tv.um.es

Buenos días soy Amando López, maestro artesano, broncista y soy el gerente de esta empresa centenaria, de Amando Fundición de Arte que es nuestra marca comercial, o Fundirmetal, que es nuestra marca profesional. Es una empresa familiar. Yo soy la 5ª generación y ya está trabajando dentro de la empresa la 6ª generación que es la que seguirá con el proyecto. Somos una saga de alquimistas porque usamos las mismas técnicas milenarias de fundición a la cera perdida, fundición en tierra, y ya las estamos ampliando tocando otros trabajos con empresas colaboradoras, que hacemos binomios, hacemos clusters y trabajamos en grandes proyectos juntos. Distintas empresas cada uno en su especialidad. Yo desde los 25 años que llevo regentándola, pues la evolución ha sido que hemos derivado más al tema artístico que al tema industrial. Todos trabajamos con arte, trabajamos con una cosa que se llama cultura. Cultura artística. Y eso siempre va a estar. Va a durar, va a perdurar en el tiempo Y estamos apoyados ya en las nuevas tecnologías. Verdaderamente que es lo que da un impulso a la empresa. Estamos con el proyecto de digitalización, de emplear máquinas 3D. ¿Por qué? Porque nos adelantan un trabajo tremendo. Porque para el cliente el tema del arte es muy complicado si no hablamos el mismo idioma. Yo con un arquitecto me entiendo, con un diseñador me entiendo, con un escultor me entiendo, pero con un cliente que no entiende me cuesta mucho trabajo. Entonces las nuevas tenologías nos aportan que creemos los modelos, las maquetas, muy pronto. Entonces el cliente ya ve su obra terminada. Y luego también nos vale el tema de la digitalización para trabajar con los artistas. Todas las obras que hacemos las digitalizamos y se las aportamos al artista para que lo tenga ya en un archivo 3D y sea eterno y ya lo pueda hacer dentro de FNT... Toda esta historia que hay nueva. Que lo puedan tener todo archivado en la nube, como dicen. Los encargos que tenemos nosotros normalmente son de empresas privadas desde instituciones, comunidades autónomas, ayuntamientos, asociaciones, estamentos religiosos... Y luego tenemos también otro apartado que es muy importante para nosotros que es el tema de los artistas, trabajamos para otros artistas, a parte de nosotros tener nuestra marca propia de empresa como Amando Arts. ¿Por qué? Porque tenemos los escultores propios, tenemos todos los medios propios. Entonces, hacer proyectos que salen directamente desde dentro. Y, al mismo tiempo, trabajamos para otros artistas. Y, ¿por qué nos gusta trabajar con esta gente? Porque verdaderamente nos da muchísima visibilidad. Dentro ya del mundo de las fundiciones a nivel nacional, pues vamos entrando dentro del ranking de las más pequeñas, pero más sofisticas, más artesanales. Al ser tan pequeños, podemos centrarnos más en proyectos grandes y hacer los trabajos que nos diferencian muchísimo de las grandes empresas. Pretendemos que esto no se pierda, porque esto es un tema artesanal. Y, al final, la artesanía, la función artesana como es esta, se pierde. Se pierde porque no se puede transmitir, no existe como en los tiempos de mi padre o de mi abuelo que estaban los aprendices. Empezaban desde pequeños y se iban formando. Aquí la gente entra formada, pero teóricamente. Sí, mucha teoría pero, en el fondo, no se sabe. Los empleados que contactan, que están en esta empresa, son todos de la rama de escultura. Se han formado dentro de esta empresa. Llevan trabajando ya 15 años, 20 años, porque vinieron a hacer las prácticas desde la Escuela de Bellas Artes. Otros son licenciados en Bellas Artes y otros licenciados en Escultura. Actualmente tenemos 6 empleados y son todos fijos, están en la categoría de oficial de primera todos, porque es la categoría más alta que tenemos dentro de nuestro gremio, de la Federación del Metal. Y luego ya están los técnicos profesionales, que son los broncistas, los fundidores... Todo es un trabajo de equipo totalmente. Se trata desde el que toca las ceras, desde el que hace moldes, hasta el que luego cincela, repasa, patina... Bueno el proyecto sería muy largo de explicar lo que es un proceso a la cera perdida, lo que es un taller de fundición. Los trabajos que nosotros realizamos ya he dicho que son muy diversos. Podemos estar haciendo esculturas de 5 toneladas de peso, de 12 metros de altura, a hasta hacer miniaturas, quiero decir, hacer pequeñas obras. Hacemos temas de Semana Santa, hacemos placas de inauguraciones... Bueno, quiero decir que lo tenemos muy diverso y por eso subsistimos, porque tenemos esa diversificación, nos podemos hacer pequeños y grandes. Vamos con los tiempos, quiero decir, cuando hay crisis nos podemos encoger, somos pocos, y cuando hay mucha carga de trabajo pues ampliamos, nos podemos extender. Y eso creo que es de lo más importante que tiene la empresa, la pequeña empresa. Pequeña o micro empresa, diría yo. Al final somos 7-8 y todos vivimos de aquí, comemos de aquí. O sea que, al final, si esto funciona es porque mis compañeros arriman el hombro, igual que yo, o más. Cada uno en lo suyo. Yo no valdría, porque yo no puedo hacerlo todo. Si no estuvieran ellos, pues esto no funcionaría. Otra parte importante nuestra, de la empresa, es lo vínculos que tenemos con los centros de formación, con la universidad, con las asociaciones sin ánimo del lucro. Que verdaderamente, la formación de lo que es una fundición de arte, se hace trabajando. Trabajando dentro y, a través de los años, ya cogiendo la experiencia. Porque, al empezar a trabajar con maestros artesanos de mi padre, entonces ese conocimiento se transmite de viva voz. Con la Universidad de Murcia firmamos algún convenio también para hacer práticas, artistas nuestros han montado exposiciones allí... Y luego trabajamos también, muy importante, con las asociaciones sin ánimo de lucro. Trabajamos en proyectos con la ONCE a nivel nacional con el tema del Museo Tiflológico, obras de arte inclusivas. Es un proyecto que creamos juntos. Y la ONCE lo vió tan interesante que nos aporta muchísimo porque nos da también mucha visibilidad. Y al final, se está creando una buena guía para que vengan ciegos, venga gente invidente, que puedan tocar las obras, puedan sentirlas. Porque las obras a mí, verdaderamente me gusta que estén a pie de calle. A pie de obra como yo digo. Que la gente las pueda tocar, las pueda oler, las pueda sentir. Más que, que estén en un pedestal en todo lo alto. Luego trabajamos también con CEON, con ASSIDO, que son empresas colaboradas nuestras, porque nosotros no lo hacemos todo. Nosotros luego necesitamos estuches, necesitamos mucho material para entregar nuestras obras y siempre nos apoyamos en estas asociaciones. Porque veo que, además, que trabajan muy bien, trabajan muy bien los chicos, y les hace falta temas de responsabilidad. Dentro de la relación con otras empresas afines, pues verdaderamente trabajamos con estudios de arquitectura, trabajamos con diseñadores externos... Trabajamos con empresas muy especializadas que nos complementan a nosotros. Nosotros los complementamos a ellos en otros aspectos y ellos nos complementan a nosotros. Entonces tenemos siempre una unión muy afín, quiero decir, que ya nos entendemos directamente. Yo como gerente pues también estoy dentro de la asociación, soy el presidente de la Asociación de Fundidores, de la Región de Murcia. Estoy dentro de la FREMM, dentro de la junta directiva, de la Federación del Metal, y luego pues estoy en la Asociación del Polígono también, como ejecutivo de ellos. Y lo que hago es... en una manera mía trabajar, de darme visibilidad. Que es estar dentro de las grandes asociaciones para, bueno, para al final ir metiendo nuestro trabajo, ¿no? Porque es difícil. Es difícil, vender arte es muy difícil en estos momentos. Continuando con lo que estábamos hablando, nos queda también un proyecto que nosotros lo consideramos muy importante, que lo llevamos haciendo durante 5 años, y es el Zona 201. Somos un pequeño referente a nivel Mediterráneo porque trabajamos a nivel nacional e internacional, con artistas de la región y con artistas de fuera, sobre todo. Funcionamos como si fueramos los "managers" de ellos. Les damos la visibilidad que necesitan y entonces lo que hacemos son exposiciones internacionales. Actualmente, hemos estado en Shanghai, hemos estado en Pekín y en Francia. ¿Y qué hacemos en esas exposiciones? Pues lo que hacemos es llevarnos obras de los artistas de la región que trabajan con nosotros. Hacemos exposiciones dentro de ferias internacionales, hacemos los contatos con las empresas que pueden interesar para los artistas nuestros y firmamos convenios de internacionalización con lo grandes proyectos del sudeste asiático. Son 25 artistas de entre Murcia, Cartagena, Valencia y Madrid que representamos. Y lo que hacemos es ponerlos en valor. Porque, realmente, la cultura, la escultura, el arte de España, es muy valorado y sobre todo en los países asiáticos. Ellos están acostumbrados a los múltiplos de por cien, por mil, por un millón. O sea, cuando hablas con ellos y dices "Son ocho piezas", pues entonces es cuando se quedan un poco descompuestos, "Ocho piezas". Por ese es el valor, eso lo que nos diferencia, la diferenciación nuestra, que no vendemos al por mayor, sino que vendemos obras de arte, que tienen su valor y están pensadas y creadas por gente, por artistas. Y entonces tenemos 50 obras en una sede en la Universidad Internacional de Pekín, están expuestas, y luego tenemos en una nave adyacente, tenemos un espacio expositivo que es Zona 201 España. Que lo que hacemos es hacer también misiones inversas. Traemos gente de allí y exponen aquí. y nosotros llevamos gente allí y exponemos allí. Entonces, pues esa relación es la que nos abre muchísimos contactos a nivel internacional, y nos da la posibilidad de salir fuera. Porque una persona sola, un artista fuera, no puede salir. Es imposible que pueda asumir esos costos. Pero cuando vamos en conjunto, con la ayuda del INFO, con la ayuda de instituciones, pues podemos llegar a introducirnos dentro de esos países. Es un trabajo muy arduo, porque tenemos que estar luchando a nivel mundial, pero se van consiguiendo cosas. Se van consiguiendo metas, que es que nos vayan conociendo, que vayan conociendo la Región de Murcia, como tierra de artistas, tierra de escultores, tierra de progreso y siempre en movimiento. ¿Qué consejo le podría dar yo a un emprendedor? Ya no voy a decir un empreendedor de fundición porque creo, entiendo, que tiene que hacer una inversión, no grande en instalaciones, sino que tendría que hacer una inversión muy grande en conocimiento. A parte de luego en instalaciones. Que estudie muy bien lo que quiere hacer, dónde quiere dirigirse y a quién quiere dirigirse. Y que vea que el trabajar al final tiene que tener un precio. Aquí nadie trabaja por amor al arte. O sea, yo nunca he trabajado por amor al arte, nunca. Me gustará mucho, pero tengo muchas hipotecas que pagar, ¿me entendéis? Como decimos los artesanos: "Tienes que tener oficio". Para lo que quieras ser en lo laboral tienes que tener el oficio. Si no tienes oficio, estás un poco fastidiado. Porque tú en una empresa tienes que conocer tu empresa, tienes que conocer tu trabajo, tienes que conocer todos los campos y al final tienes que apoyarte en tener un buen equipo de trabajo detrás, tener gente que se implique, que se implique totalmente con la empresa que la haga suya, porque es la única manera de crecer y crecer poco a poco. Crear una empresa, arregarse... y al final es crear. Salirte un poco de lo corriente. Y eso, pues tiene que tener mucho trabajo, mucho corazón y mucha pasión. Y mucho cerebro, sobre todo cerebro, porque si no pues te puedes buscar una ruina total y nunca poder llegar adelante. Si esto vale para alguno que esté escuchando, pues muy bien, y si no, pues un ratico que hemos echado. Muchas gracias.