No hablo de una altura de
ocho más de 8.011,
ya que unas buenas almas,
las parrandas grandes,
si podéis ver la exposición,
en varios ángulos,
pronto éste era una biblioteca
de 15 años,
te siempre más posiciones;
quienes pasos positivos,
que tenga una actividad cultural
importante no son artísticas,
de música, teatro, cine,
y a muchos se pasa,
esperaría un día que pasó
vivir a alguien más.
Queremos agradecer mucho,
gracias a un auditorio
de las expediciones igualitario.
Muy bueno, después de muchas
conferencias,
se organizó muy.
Tenemos para estos dos pasos
preceptivos, más pequeños,
más tarde, en eso estamos.
Quiere comentar algo poco
respecto al proyecto?
En general.
Por ejemplo, está la obra de
Francisca y Francisca,
así que éste sí estuve presente
en la inauguración de la obra
y la verdad es que es
fantástico verla.
Allí el sitio es impresionante
y la verdad es que la la forma de
colocar los cuadros entre sí
de una forma estupenda bueno
mi cuadro es muy sencillo,
sea es una.
Materialmente es una, es un
cuadrado de 55 por 55.
Hecho sobre una mesa de ikea y ésta
es un colapso con espray
y con materia, y representa sobre
todo en lo más importante
representa el mundo, es
el primer sacra,
es el sacro israelí.
Este cuadro perteneció a una
colección que se llama Irini,
son, es un, es como una
especie de serpiente
de energía que circula por la
columna y va desde la primera vértebra
hasta la cabeza.
Es es forma parte de la filosofía
y esta filosofía tiene
más de 5.000 años
y la verdad es que me pareció
muy, muy apropiado,
porque choca perfectamente, conecta
con ese y conecta con la Tierra.
Su color es el rojo, que podíamos
decir que está dañado por la sangre
y por todo lo que las guerras,
y todo lo que el dinero nos hace
conseguir en este momento.
Si se va un poquito de detención sea
más fríamente y más despacito ve
que tiene todo lleno de diamantes,
diamantes son las joyas que
tiene un valor eternos,
supuestamente lo que el dinero
ahora mismo tiene un valor,
y parece que es inmortal,
porque con el dinero se
puede conseguir todo.
El rojo de la sangre del
fondo está conectado,
lo primero es el color de la energía,
pero tiene conexión total con
las muertes que se llevan
a través de la guerra a través de
que gracias a las corporaciones
entre comillas muertes por
falta de alimentación
y también la farmacéutica, las
corporaciones farmacéuticas
nacen los medicamentos que más
necesita la humanidad,
siendo los que más dinero esto, todo
esto debido al capitalismo
y al consumo que tenemos ahora.
En la actualidad ejemplo he
puesto las mariposas,
llenas de joyas,
porque representa todo lo que el
consumismo nos quiere dar,
sea, nos llenamos, nos vemos.
Venimos de cosas que realmente
no somos nosotros, sino son
cosas que compramos
y no nos damos cuenta
que de esta forma,
para conseguir todas estas cosas,
que el materialismo,
el consumismo y el capitalismo, nos
ofrecen de una forma tan fácil,
hipotecando nuestro futuro
si nuestro futuro
y lo que únicamente es nuestro,
lo que es nuestro es el tiempo
que tenemos aquí
es es un tiempo que no podemos
ni comprar ni vender
y es realmente lo que
nos importa el ser
y dejamos de ser en el momento
en que nos dejamos seducir.
Por todas estas cosas,
y nos olvidamos de que debemos tener
tener solamente la espiritualidad
y la forma de ver el arte.
El arte también sería otra
forma de espiritualidad.
Es que hago muchas gracias.
Se está también colcha
por aquí y Bale,
y si te parece podemos hablar
de esta pieza,
que es la nueva aportación
de la capital,
aunque luego hay en la misma
sala el vídeo también
la famosa La señora, la chaqueta de
su señoría esta estaba también muy
crítica social también lo es.
Esta pieza es una pieza de porcelana,
un cuerpo en porcelana recubierto
con con la nave 1.000.000.000 entonces,
la Lyon cae.
La nave prensada es un
tejido sin tejer
porque se consiguió a
base de prisión,
y sobre el vientre está
esa palabra capital
con el símbolo de del
dólar del dinero,
y lo que pretendo hacer reflexionar
sobre cómo la mujer siempre ha sido
la generadora por un lado de
esa fuerza del trabajo
es la que la que trae esos
futuros trabajadores
puede tener esta lectura,
pero tiene otra lectura también
es la que habla
sobre los vientres de alquiler de
cómo esos vientres de alquiler
pueden llegar a ser,
y en muchos casos lo son
esa trata de personas
y esa explotación a través
de la reproducción,
el negocio y los vientres de alquiler
mueve más de 6.000 millones
actualmente al año,
y en muchos casos las mujeres están
en lo que puede denominarse
una gran causa.
Se las huidas, las mismas mientras
están gestando esos niños
que van a ir para familias con
alto poder adquisitivo
y y verdaderamente es una pieza que
yo creo que conmueve por el tipo
la mezcla de los materiales
y el discurso que quiere
que quiere transmitir.
No se tiene una frase de simo de uva
en la que habla sobre la igualdad
entre hombres y mujeres.
Es imposible en un sistema
capitalista,
porque la mujer siempre va a ser
un objeto de explotación
desde el punto de vista sexual,
pero ahora ya no solo desde
la productividad
de esos nuevos, de esa nueva
fuerza de trabajo,
y en este caso,
y ahora con este discurso de de
los vientres de alquiler,
nada de si nos puedes enfocar
aquí muy bien
un sitio muy bueno para ponerla, eso
de estar ahí tirada en el suelo,
me parece estupendo la
chaqueta y bueno,
en este caso la chaqueta de señoría
ha sido una obra fotografía,
y yo tengo pocas cosas en fotografía,
pero cuando yo cuando Antonio
me propuso el poder
participar en esta exposición
era cuando empezaron
a salir todos esos casos de
corrupción que tanto nos han alarmado
y que tanto nos han conmocionado
no de tantos políticos
que se habían llenado las alforjas
con ese dinero que no sabía de dónde
salía que de repente estaban
maletas que procedían del Ikea,
que podría proceder de los sitios ya
que a mí me hizo reflexionar.
Sobre cómo es posible no que
todas estas personas
que nosotros hemos votado al final
terminan terminan corrompidas
por por la codicia
y de ahí salió la chaqueta de
su Señoría, es muy curioso,
porque el Prado es un invento
totalmente español.
Se empieza a fabricarse papel
en 1.637 de España,
se exporta;
a los demás países no dotes este
papel que pertenece al Estado
y que es una manera de conseguir
unos ingresos
para poder hacer nuestras carreteras.
Nuestras escuelas, nuestro
sistema sanitario
ya que viene a engrosar ese ese
dinero que nos pertenece a todos,
es al final dictado por aquellos que
solamente pueden meter mano
en esa caja, y esos no somos
los ciudadanos,
son nuestros políticos y por eso lo
de la chaqueta de su señoría
y con todos estos estos billetes,
estos es dentro y estas son
mis dos aportaciones.
Quería agradecer, por supuesto,
a todos los organizadores
de esta exposición y el
haberme invitado
y a todos aquellos que
me han acompañado,
que estoy encantada de estar al
lado de magníficos artistas,
y creo que es muy importante
hacer una reflexión
sobre sobre sobre el capital
y cómo y cómo esta exposición
nos puede hacer reflexionar
sobre diferentes formas
caleidoscópica de diferentes puntos
de vista.
Abordar esto que creo que
verdaderamente es un problema,
el nuestro, nuestro culto
a Conchita Martínez.
Muchas gracias.
Esto que te tiene que agradecer,
y uvi o antaño,
para agradecer a todo esto llevó a 3,
tienen después ni pudiera responder
a este asunto.
Es un tema que creyó que
no está sonando tema,
es una palabra que impliquen,
seamos boda, muy for.
Son palabras muy fuerte porque
te debes palabras lavado
de dinero y lo apretado y cree que
es un tema muy muy actual porque nada,
no se sociedad,
tenemos que pensar jugadores, no
jugadores que nos conducen,
y Josep Albors no se trata
de niños en Qué
hago otro tipo de favor?
Si son jugadores que
están implicados?
Esto implica dar y que esa
o simplemente después va
a dar importancia.
Yo creo que me entró en un contexto
artístico internacional
que creen un problema de jugadores.
Turquía, sin que fuese
muy simples, cuanto.
Después de esta serie previa.
Como es dar es dar pasos de.
Manda Manda y no deje que se cura
me estoy me Manda, eso sí y eso
es un motivo que me preocupa y que
debemos pensar sobre todos.
Estamos aquí en este contexto.
Son contributivas grandes tareas,
presas, la prensa Presse Costa,
se procure sí y me.
Este sábado, en este proyecto,
que quedarme,
un pan no vamos a quemar.
No, no, no me llevo bien temer fiel.
No sé si se levantaban, estaba una
entonces llegó a mi salto
cada un poco Libia con las
presentaciones en las salas.
La cuestión está formando y creo
que era una gran oportunidad
para que aquellos que no
habéis podido tener
la posibilidad de estar físicamente
las inauguraciones,
un modo coral podamos también dedica,
aunque sea esos cinco minutos
de gloria que hablaba tanto
y también tienen mucho que
ver con la economía.
No todos somos amigos, ahora lo que
antes era premio, pero bueno,
en el sentido de que me gustaría que
un poco terminemos de parece
imágenes aquí está ahora mayor
que está aquí y no una sala.
Tenemos aquí alguna de las imágenes
en las que están,
que se similar en la muestra,
pero también tenemos otros
desarrollos posteriores
que ha realizado muy interesante.
Sepa de la base de mi dibujo
como o materia que nos va
a poder contar muy bien, demuestran
el compromiso
de poner manos y podido ver muy
antagónicos base directamente,
algo que no te perdonaría.
El mercado declaró al presentar
una sala de exposiciones,
cosas tan diferentes, pero bueno creo
que no siempre es una de
las particulares.
Precisamente este proyecto ha sido
esa expresión de sinceridad
de criterios de poder aportar
planteamientos tanto conceptuales
como como negativo sí y
de lo más variopinto.
Bueno, bueno, nada, lo primero
es agradecer esa tanto a ti
como el vídeo posee esta oportunidad,
que todos una serie de docentes,
investigadores y artistas
en este proyecto tan interesante
que hace,
no es hacer nada sobre
este asunto tan.
Tan viejo, que es el tema de
la especulación económica,
no en torno al arte no conectan con
con los proyectos anteriores,
no de dinero, dinero y Nairo
sabe que yo creo
que eso es una buena oportunidad
para reflexionar sobre este asunto
y que no bloqueamos trasladar a
nuestros alumnos esta reflexión,
y la verdad es que yo quiero partir
un poco de pudor que me genera hablar
de una obra artística, sea realmente.
Intentaré un poco
esa idea que me ha llevado la
realización de estas piezas.
No estoy decía.
Están leyendo una el artículo tú
que has escrito no, el paro,
la reflexión de esta exposición.
Este proyecto me vino a la cabeza
la idea de la ley mordaza.
No, creo que este de este catálogo
tan impresionante también
es agradeceros que ha generado
otra publicación,
tan, tan impresionante, tan.
Tan altura, no de un proyecto
de estas características,
y lo decía por él.
Una de las reflexiones de Moraza
en algunos de sus artículos
lo conocéis oralmente
no es un profesor investigador
de la Universidad de Vigo,
y él decía que la obra de arte no
quería decir nada por el hecho
de explicar,
de ponerme en nosotros a explicar
qué es lo que estamos haciendo,
es decir, que no quiere decir
nada, pero quería firmar.
afirmaba que la obra artística hacía;
es decir, no, no quería
decir sino que hacía;
es decir, hacía pensar, hacía sentir
y no invitaba al Estado,
la verdad, reflexionar sobre ella,
y yo creo que todos usamos
mucho de nosotros.
Posiblemente este planteamiento, no?
Entonces, en estas obras que
antagónicas que ha mencionado,
que conectan de alguna manera con
las anteriores en la exposición,
dinero, pues sí que es cierto que
aparece el lado oscuro y sórdido
de la especulación económica
o compraventa de bienes.
En este caso está chicano, caso
de producto de cosificación
de la mujer, el intercambio
de bienes,
entre comillas, quiero decir,
Obama caso sexual,
2, dos piezas en ese sentido
y sí que es verdad que,
por otro lado, la obra que nos
mostramos en el catálogo o capital
se sostiene en base a la
confluencia de vino.
Se requirieron enfrenta la sociedad,
los acuerdos de significados lado,
el término material material
en cuanto a recursos,
recursos gráficos, recursos
a la hora de representar;
este caso lo que estáis viendo,
y, o enfrentado a lo lo mate,
lo material en cuanto a la
parte más económica.
Entonces, vemos unos
dibujos elaborados
con pocos recursos materiales.
En este caso es Carabobo mi
papel exclusivamente
y y en el otro término
debido al título.
No hemos puesto la parte oscura,
no como imagen especular,
no sea de, del medio más personal,
más personal.
Sobre el lucro económico
tenemos ahí sinónimo.
Empezamos a bucear con los
sinónimos de oro,
pues tenemos turbio Bosco,
complejo verdad y y por otro lado,
un poco para esperar,
para reflexionar sobre este asunto
es que no podemos olvidar
que somos generaciones también
nosotros generadores
de Patrimonio Cultura, que esto
aparte de ser docentes
y ser investigadores?
Pues todo ello va a repercutir
en estas ferias
parte General de Patrimonio,
pues se va a especular sobre
el lucro económico.
Frente a esa aspecto más íntimo, más
personal de esta situación,
la reflexión es poco más
que contar nada.
Está muy bien continuar con las
imágenes que tenían aquí
un poco ordenada o José Agüera
no ha podido estar presente.
Si te parece Luis comentas esta
pieza también podría comentar
la que aparece en la misma
sala de exposiciones?
Vale?
Para ver si si esta pieza tiene que
ver un poco con la relación
entre el capital y la naturaleza,
el título, jugando con fuego,
es una cierta ambigüedad solamente
con el juego físico,
sino también con con la idea de que
cuando arriesgas puedes quemar,
y nosotros estamos jugando con
el tema de la naturaleza
el planeta,
y si no nos olvidamos, pues
nos acabaremos quemando.
En ese tema estamos cada vez
produciendo mucho más
daño que benefició a nuestra nuestro
querido planeta Tierra
y con grandes inversiones para
buscar agua en otras partes del espacio,
cuando todavía hay muchas cosas
que resolver y y en ese tema.
Entonces, bueno, lo que pretendía en
el pequeño libro de artista Este
es hablar de eso o de.
Pero la naturaleza y el capitalismo
es Podemos.
Quemar es en eso.
Las relaciones.
Bueno, pues encontró otro
que estaban deseando.
Los otros libros son.
Son cinco libros de artista que,
que relacionan también el poder
la jerarquía religiosa,
la cala, el dinero y la corrupción
está en cada cada libro.
Tiene un color diferente,
que simboliza de alguna manera
cada uno de sus conceptos.
En el libro de la iglesia es blanco,
pero sin embargo, ésta
está esta palabra.
Religión implicada a
lo largo del libro
en todos los idiomas o la mayoría de
los idiomas conocidos actualmente
o utilizados actualmente y entonces
está hecho con letras doradas;
simbolizando un poco la
idea de la riqueza
de la, la de la Iglesia, no
solamente de la Iglesia Católica,
que también otras otras profesiones
también tienen esa salida del poder
en manos.
La la hay ahí otro libro que
rojo simboliza un poco
las los conflictos,
las guerras esta que está puesto
con unas letras en gris,
que representa un poco el armamento,
las las armas que se utilizan
y y el negocio de parte
del capitalismo en ese tipo de temas
y enlazando así un color con otro.
Luego está el color gris del
poder que está escrito,
con letras rojas.
Haciendo alusión poco a la
idea de los conflictos
y ahí hay un libro,
El libro del dinero es un libro
amarillo con el oro,
con los tonos dorados y está
escrito con letras.
Esas palabras se repiten igual que
el resto de las de los conceptos
en todos los idiomas, una página y
está escrito con letras negras,
haciendo alusión al otro, al otro
libro, que es un libro negro
y que aparentemente está escrito
porque las letras están perforadas
con puntitos que solamente es visible
si si lo ponemos delante de una
luz con lo que es dando
a entender un poco que la
corrupción está oculta
y que solamente cuando hay luz,
cuando hay claridad, cuando
hay información,
hagamos viendo un poco de que de
qué va el libro es un poco
esta serie de peligros en colores,
que van relacionarnos con
otros y simbolizan.
Estos conceptos
comentado sido un encierro relación
entre ellos circular y bueno
y esa es mi aportación al proyecto
y, por último, pues nada.
Agradecer a mis compañeros
ha hay Lirio y Antonio
por por toda la gestión.
Por toda la organización.
La idea del proyecto era
precisamente buscar esa cuestión.
Plural, mucho más enriquecedor
a partir de una idea,
una palabra clave como por ello
y que se haga partícipe
de esa idea clave,
artistas procedentes del
ámbito geográfico,
dar localizaciones con
blanqueamiento es también estético,
es lo más primera eso.
Aquí ya hemos podido ver obras
realizadas y en dibujo,
como varios artistas, por
tu fotografía cerámica,
instalación también culturas
pinturas no se ha hecho realmente
una generalización por disciplinas
o lenguaje oro,
por planteamiento y iconográfico
precisamente también
por poder jugar o ese planteamiento.
Lo consideramos margen de mercado.
Claro, una de las frases que
aparece en los textos,
esa idea de que si el capital
el dinero va muy bien
para dar difusión,
para hacer llegar el arte o no arte
a la masa peligrosamente,
como está contando en un objeto
de consumo más sencillo
y más negativo entrar en esa cultura
de un producto comercial
más que también entraña.
Puede estar emoción de
restar sinceridad,
de estar a lo mejor esa esencia,
que también se le supone
se le atribuye al arte como una
manifestación necesaria
y humana de las personas.
No estamos en una sociedad
peligrosamente humanizada seguramente
la que acaba siendo también
fiel reflejo de esa su,
pero nosotros no queríamos
ser deshumanizado.
Es un poco este planteamiento
de poder dar voz
a los dos sentidos y realmente
ahora porque esta acción
de tuvo que no tiene alardes de
dominio técnico excesivo,
pero un testimonio de esta
confrontación, de ideas,
de las que se ha planteado la saga
y también como reflexión,
no, cada una de las muestras ha
involucrado a artistas nuevos,
ha supuesto el reto de que
aquellas que a lo mejor
se mantenían tenían una percepción
muy distintas
en uno de los padres
que acaban viendo,
lo cual se pudiera pedir alguien
también el montaje se convertía
en un acto creativo más un diálogo
entre las distintas piezas,
pues iba como aumentando el interés
del resultado global.
Otra vez Cristiano,
proyecto es precisamente haber
podido contar con artistas,
docentes de distintas localizaciones
distintas domingo me oyes.
Domingo murieron un docente de la
Universidad de Porto Oporto
y, bueno, pues es también
el fiel reflejo
de su estupor.
Por dar una visión muy,
muy, muy diversa,
se llevó los hogares, es que
tiene un presidente,
siempre se ha mezclado
continuidad, bien,
y es cierto y con un cuadro es
quizás esto se llama a casa
una casa situada entre árboles,
modo que a ser,
y ya sobre sobre este villano
que es usted, sea.
Deluxe en siete de construir
cosas son buenas,
que no sean un cinco con autores
que me hagan más autores
que sumaban más,
y eso en un túnel circular
de continuar
o del de California que si tienes
mucho dinero y esto escasos árboles,
sean décadas, futuro y tres dar.
Si yo pudiera andar dentro y
fuera de sí no se cansa.
Son metáforas, sin críticas sobre
si él a quien sí precisó sus.
En muchos veces de la presidencia
orientada a responder,
y es que he pensado que es
un poco como una especie
de un mes, que nos, que es su
álbum y que son gruesas
y sobre el consumismo se
va y son cumplir,
y me convenía muchas veces encontrar
un escritor es como tú va a ir.
Bien, que se ser que pase.
Y su.
Uno de sus cohetes todo
y no es fácil pensar
que no fuesen ni ver si guión
y ves oníricas y absurdos
expresarnos sin licencia.
Es que viven en paz y unidad gay.
Equilibrar en ese tenis actual
y llegar con más cohesión
entre Iquique y Salou.
Espero que sea eso, me pese,
contribuir porque, si estábamos
bien me hizo muy centro
ya sobre este asunto,
porque éramos un.
Se trataba de una serie semanal,
Nunca es energía o hay un chiquito
mío o hinchado,
que él quiere estar viva.
Me encanta la utilización
que hacen de él,
agobia, yo nunca he visto
sacarle tanto partido
porque lo llamamos.
Además, queda era espectacular.
Físicamente es una pieza muy bonita,
con un tres en el dimes.
como su madre, cuando apretaba
moto macabra
como Fausto, hemos.
U otra esas partes tomen la elección
del material nunca es
sino siempre aporta al lenguaje
siempre a cambio.
Pero, insisto, es un planteamiento,
es una pieza muy bonita.
Claro, está por ahí precisamente
estaba escribiendo Antonio,
porque tenía que es que estoy en
Sevilla en un congreso y 4.
Tengo que intervenir en primer lugar,
es un placer estar con tanta gente
estupenda interesante.
La verdad es que participar en esto
lo tengo que agradecer sobre todo.
Por supuesto libio, Joao Paulo,
que están por ahí les he
visto en la sala,
y y y además conocer también
participando con la historia,
Antonio está siempre muy pendiente
y consigue pues cosas tan
maravillosa como ésta.
No estemos ahora conociéndonos mejor.
Me han gustado mucho
las intervenciones
la exposición no la he podido
ver en su sitio,
pero gracias a a las imágenes
que nos pasa
es pues la verdad es que me parece
un sitio maravilloso.
La exposición es una pasada
y me sabe muy mal,
no es que esta locura de La Paz,
de vientos o muy alocado,
pero bueno la verdad es que
conocernos y saber
que ya lleváis una trayectoria con
este tema me parece fascinante.
Quería hablar un poco que
parece de la pieza.
En realidad es una pieza doble,
pero tienen que ver con
lo que ha ocurrido,
lo que decía Concha antes
no, la corrupción,
como nos ha afectado.
Pues mira hace nada, unos
años, seis años,
creo que fue seis años.
Estábamos todavía con la locura
hacia el final, digamos,
por lo menos ante un Valencia que
es un sitio donde la corrupción
ha tenido, digamos bastante
bastante peso.
Teníamos un personaje que era
alcalde de Xàtiva Alfonso Rus,
este señor es famoso,
entre otras cosas porque
hay una grabación
de cuando él estaba dando
1.000 euros 2000 euros,
3.000 euros a otro.
Dándole amor es lamentable
todo muy lamentable.
Lo cierto es que el Ayuntamiento se
activa claro, votaron a Rossi,
pero yo creo que la iniciativa
no solo funcionaría mejor
y yo confío en la humanidad.
Yo creo en la humanidad.
Está claro, es que hay personas
que pasan muchísimo,
pero pero también hay que
decirlo claro y bueno,
porque digo esto porque en el
Ayuntamiento de Xátiva
hay un técnico que hacía cosas
y al que estaba de alcalde
Rull por eso tenía que hacer cosas,
y entonces me pidió de participar
en una exposición
donde habría unas telas grandes
colgadas en los balcones,
y la exposición se hacía justamente
por una feria del libro
y me dijo a los artistas
que participa,
y les pido que hagáis algo
relacionado con el libro,
y entonces.
Yo estaba con mi hija leyendo aquello
y le dije a Sara que fuese un cuadro,
que sea un diseño de un libro
que ha leído mi hija.
Ha leído mucha gente del
mundo de Girona,
que es el segundo libro más vendido
de la historia de la portal capital
ya que es a mi talla.
Mi una semana pintando uno La verdad
es que disfrutamos muchísimo,
vinieron a recoger la pieza,
le llevaran y estuvo expuesta en
el balcón de la calle Moncada,
de Xátiva, que no es la
ciudad; es una mala.
Entonces, qué pasó cuando
yo no digo allí
pero durante esa semana parece
que llovió a mares,
y aquello, la tela -se estropeó,
se estropeó
porque nadie se le ocurrió colgarla
o guardarla en algún sitio,
y cuando me la devolvieron no
solamente nadie se excusó
ni pidió disculpas, no
además de izquierda,
no seamos a ahora tuve claro lo que
ahora ha dado la exposición.
Es esta pieza que en su momento
pues tenía su gracia,
no tan claro lo que quedó de ella
entonces a partir de ahí
y yo podía haberla tirado porque
la antena está muy expropiada.
Pero opté por pasarnos la
reunión o recuerdo
de lo lamentable que son algunas
lo digo por la capital
porque, claro, yo no;
yo no voy a entrar en su capital,
lo que me parece
es que el abuso y la
corrupción parece
que ya forman parte de
este Grand Slam.
Lo cierto es que unos años después,
hace un año, de nuevo,
el Ayuntamiento de Xátiva, pero
ya había cambiado de color,
me piden participar en la exposición
para conmemorar,
porque hacía 80 años de una
especie de Guernica,
que los aviones italianos
bombardearon la estación de Santiago
cuando sabían que había un tren
con muchos soldados que iban
hacia el campo de batalla.
Bueno, murieron casi 300 personas,
pero lo peor fueron los
cuerpos mutilados,
que todavía en mi abuela me hablaba
de los cuerpos mutilados
en los árboles.
Claro, ahí entra otra cuestión,
que es la guerra civil;
en realidad fue una guerra económica
y hay intereses económicos gravísimo,
y, de hecho, los norteamericanos
nunca eliminaron a Franco
de un panorama sucio, sucio, porque
hoy ya les interesaba
lo que está ocurriendo en los
años 40, con su interés
por hacerse cuando digamos.
Bueno, un poco enlazando con esto
tiene una historia muy personal,
muy bonita y que queda reflejada
en ese cuadro,
y es que por la parte de atrás de
ser capital por la parte de atrás
y si nos pasan imágenes desde
sala desde abajo,
se ve la otra cara de la moneda.
Digamos que en este caso es una
cosa muy personal la cuenta.
La historia es larga y la escribí
también en el catálogo
si queréis revisarlo y es bueno.
Yo con todas estas historias pienso
que el tema de la guerra a mí
yo soy de familia de represaliados
del franquismo,
pero lo peor fue el silencio.
No me contaban nada, había miedo
para contar entonces lo que pasó.
Mi abuelo Filiberto yo lo de acuerdo,
me reía mucho.
Con él se acercaba a la televisión,
cuando yo era pequeño,
se acercaba la televisión al
altavoz de la televisión
y escuchaba las noticias
cuando terminaba.
La noticia es.
Decía todo mentira y yo decía.
Pero bueno,
si es la democracia, todo.
Bueno, pues el hombre nunca me contó
que había estado cinco años en la
cárcel en las cárceles de Frank
o cinco años de silencio en algo.
Así que entender es cuando
ya tienes más de 20,
de que tu abuelo que todavía está
en cinco años en la cárcel.
No solo había miedo a hablar
de estos temas
que una familia de represaliados
tenía miedo?
Había vergüenza también,
porque cuando alguien
llama a la cárcel
es porque es un delincuente.
No era mi abuelo mi abuelo
era anarquista,
ya está, pensaba ahí y allá que
estuvo cinco años en la cárcel,
pero ahora viene lo mejor yo me
casé 2014 antes de verme
casado con un hombre que ahora
podemos hacer antes no podía,
pero me casé con un nombre y resulta
que mi marido es además hermano.
Es historiador,
también su abuelo estuvo cinco
años en la cárcel
y entonces nos fuimos a Madrid,
al programa pares, al
Archivo Nacional,
a buscar las sentencias de muerte
de nuestros respectivos abuelo,
y entonces descubrimos que Filiberto
mi abuelo me incomoda?
Es el abuelo de Germán?
Ambos habían estado los cinco
años de la misma cárcel?
Lo cual no, igual se conocieron.
Había miles de personas en la cárcel,
pero pero quién sabe?
Si Filiberto se conociera Liberto?
Era más anarquista y mi comer
es más socialista
y entonces por eso la
bandera en realidad
es una bandera negra y roja, y
están tu nombre y dni comer,
y es el homenaje que yo
le hago a mi abuelo.
El pobre hombre yo nunca
le puede decir.
Abuelo, tú eres mi héroe
y como no se puede decir en vida
le hago este homenaje a ella.
Alguien por supuesto yo lo conocí
pero es el abuelo de mi marido
que se llama Germán.
Lo que llama germano en realidad,
ya queda mar,
germinal a su padre, lo bautizaron
como germinal,
pero luego Franco prohibió ese
nombre y entonces tuvo que pasar
a las historias que tienen que
ver con el capitalismo,
porque al final nos damos cuenta
que el rastro que ha dejado
el franquismo en España va más
allá de lo económico.
Evidentemente impregna
muchas historias,
pero yo creo que lo bonito,
al final es hacer homenajes a
las personas que queremos,
y en este caso yo se lo
dice a mi abuelo.
E injustamente está detrás
del cuadro del capital.
Está colgado por las dos caras,
porque se pueden ver ambas.
No se ve más.
Pero lo cierto es que es un placer
estar compartiendo con vosotros
esta aventura que ocurre ahora,
por Lisboa y en redes.
Muchas gracias.
Está aquí ya vasto
-ya que estamos con el tema bélico,
este especialista en armamento
de madera arduamente
y ojalá todo el armamento
fuera como veía y bueno
creo que es la favorita
para la-estaba bien.
Ha comentado porque esa relación
penosa existente,
también, que los intereses
económicos y acabamos viendo una guerra,
pues a pesar de lo lamentable, eso a
pesar de las alturas que estamos,
sigue siendo pan de cada día, algo
totalmente actual y presente
en cada una de las se van generando.
Aquí no tengo la imagen, podría
salir y directamente al catálogo,
pero bueno, nos puede,
libio o juzgar.
Obligado.
A participar no sólo en España y
llegar a Bogotá en mi caso,
tengo tu tema álbumes,
no es les abroncó.
Tú no he pensado en mí y yo estaba.
Estaba.
Yo quería trasladar y y
salvaron de contexto,
que un primero fue quien
cuadro y damos Down
-down fue un momento dado cuenta
ese salto a las balas,
porque a estas cosas todo
es con la industria
eduard Industria,
que llegará a la pasarela este
de Resines y de dar al.
Acabó.
Vais a montar plantean.
Qué edificios de fusil es no trabajo.
No fue fácil.
No, os dejéis para.
Que nos dan un buen más opuso,
un contexto que va a descubrir
una serie de.
Un bosque no hubo.
Y Down?
Fueron falso, o os.
Llevará cuidadosamente porque.
Yo soy agua con sal para matar, aquí
os estamos muy sonrientes.
Vas a placer, tras ser siempre.
Propia Texas que usted,
tal y como un salario medio
de un hombre Tumani,
tanto iría completamente.
No está en tu no tanto, es ver
cómo, pues como sala,
con un bombeo de guiones y
cada pagadora adecuado,
un, tú vas a creer que recibió
España y de que el grito absurdo,
Llodra amilana extrae que
se diga la muerte.
Decía.
En cuanto un espejo huido huido
completamente profano más
que o que se ve más sentir cómodo.
Desde que, y que deje que me hubiese.
Industria, Eduard Punset,
Cómo América hemos montado
su propia viabilidad?
No soy ni he de confesar
otras dos armas;
no es tan magna obra, los soldados
que que temen a un
Homo Font de Empleo para no
un cosa que es poco,
no se están montando de esa manera;
vas a estar muy tatuado.
He actuado ya varios danesa de tú
a tú tu sistema financiero.
Parto que debes más o
de estar expuestos
para que tomen un poco un poco.
O sea, que no sentido no creer ver
y, por otro lado, poco, porque
ft también manera
de no permitir que esto es
un espíritu crítico
y algo más y.
Es más, si sobre que.
No lo sé, no tengo más.
Dice.
Llover cuello mixto.
Advertida porque te.
O. Como tu estético no hemos
parado a Oxfam,
que usó y eventualmente ganar un mar,
y esa por Emir fueron.
O jueces?
Yo y yo estoy.
Como Morte.
Más sexto.
Hubo ojos o pari passu, más.
Prisa o que se caigan un baile,
otra pases es barato
si quería comentar un poco al
hilo de la obra en relación
a cómo cada una de las piezas,
cuando las íbamos montando en las
distintas salas precisamente
una de las que más impacto
pronunciado en esta ocasión,
pero aparte de la erupción,
el flechazo que produjo
su su vínculo,
esa asociación del gigante no porque
formaban en su conjunto
como una obra completamente nueva
no fue algo premeditado
o simplemente que las
sesiones de prueba
de instalar todo el conjunto claro,
estamos hablando de sintonía de
autores con un lenguaje distinto,
con técnicas y disciplinas diversas
y formaba parte también es el
montaje como algo creativo,
pero era complicado para nosotros a
veces tener que hacer ese montaje,
intentar también ser respetuosos con
la idea original de la pieza,
pero aun así en sentido casi
de cadáver exquisito.
El propio acumulación de esta
diversidad de puntos de vista
la propia sala se prestaba
a generar obra nueva.
Yo soy de la opinión de que ese
dólar y tú y tus balas en general,
como una pieza conjunta,
a lo mejor ni siquiera no
pretendida, a priori.
Por supuesto, pero que tiene un pacto
y, evidentemente, las dos
son obras excelentes.
Y no sé qué opinas tú cuando
las administra?
Interactiva las piernas
fue para mí epifanía
porque todo lo transporta desde
la Sala iu está organizar.
Esto es como aquí yo
fui, pues alberto?
Fue hu hu?
Soy responsable y viste todo tiras?
Yo, de repente, de Conte que
contaba con Carlos,
son muy jóvenes y gente
que está a votar
y no cae tan mal otras que
que éste está educar
y aprieto una unidad de los trabajos,
como tú el y tú esto, muy si se
estén dispuestas a la pintura,
también tuviese Herbert,
que para tomar está ser
y que haga cosas
que toda una nueva obra
completamente les acumulan.
Los temas, en general,
de críticas sociales
a los familiares dependientes,
entrenamos muy bien
a partir de la muestra que organiza
la primera muestra,
un 16 por 100, a pesar de que
también fue un catálogo más excelente.
El diseño en cada una de
las de las ediciones
de las salas sigue llevando
y, bueno, pues es la cuestión
de crítica social.
La cuestión económica?
Pues de un modo
u otro siempre ha estado también
presente en mi obra.
Quizás a lo mejor es algo también
bastante autobiográfico.
No vio cómo me pagaba la carrera
un poco como el que dice,
pues haciendo y familia muy humilde,
de barrio muy apoyado,
el único que hizo Bellas Artes
de mi barrio y un barrio,
que eso en aquella época
eran 2000 habitantes,
que poca gente de mi generación,
que por cierto hubo gente que a
pesar de venir y Mario Moreno
hizo carrera, muy brillantes,
como es de todo;
hay gente muy, muy brillante,
no de Bellas Artes,
nadie se atrevió se ve que
eso de que fuéramos
un barrio tan modesto
limitaba mucho idea
de que va desde animar a ver una
cosa que tiene poca salida,
ese pensamiento utópico.
La cuenta corriente me ha acompañado,
y que muchas personas tengan
esa enseñanza
en lo social de conexión
con los más débiles,
con los más desfavorecidos;
o, pues viene un poco
de no formar parte o sentirme parte
de esa gente que a priori
no hemos sido nacidos privilegiados,
y creo que eso también es
importante.
En esta posición creo que lo lo
más, lo que más puede chocar.
Quizás es esa idea de libertad
de expresión.
Se ha planteado una libertad
presión, llevada al extremo,
el sentido de que hay muchas maneras
de entender la libertad de expresión
hoy en día existe mucha autocensura
a la autocensura,
en muchas ocasiones tienen que ver
con la imposición económica
o si tú tienes que entrar en el
perfil de una galería de arte,
es bestial,
algo porque obliga a un tipo
de producto concreto.
Si bien sí y yo todo eso acaba
condicionando el propio lenguaje
de la obra un creo que el
contexto universitario
tiene una gran ventaja,
y es que a priori podemos hacernos
fuerte en esa libertad de expresión
y la libertad de cátedra
en esos ideales,
muchas veces, utópicos precisamente
con la libertad de pensamiento,
y creo que una exposición como esta
excelente sólo podía surgir
si las presiones de instituciones
importantes
lesiones importantes galerías hasta
los propios museo muchas veces
también están condicionados por
la cuestión mediática,
por la necesidad de tener una
cuota mínima de asistencia.
Por qué cabo con instituciones,
sufragadas con miel,
tanto por la política,
que como ya hemos notado aquí
pues por desgracia
muchas veces también está con
manchada de pura especulación,
con lo cual entendamos
que este proyecto
era una oportunidad para reivindicar
a la parte el papel alternativo
de la universidad.
La Universidad creo que es un
momento como la actúa,
donde corremos el riesgo de que
la cultura ha dejado cotizado
por completo.
El resto de industrias culturales
es como puede ser como un
lugar de existencia,
un lugar de intentar poner en
valor todas aquellas cosas
que no necesariamente si no
hay únicamente y bueno,
pues en concreto esta pieza tiene
que ver irónicamente con poco,
como desde el punto de
vista occidental
y más concretamente el punto de
vista económico de España.
Eso sí pues ese plantea la cuestión
de las de las pensiones.
Actualmente.
Recuerda que tenemos 9.000.000
de pensionistas en España,
son votos seguros y cualquier
político,
pues intentará mínimamente;
revalorizar las pensiones,
aunque sean irrisorias,
intentará quedar bien
con ese colectivo
porque al fin y al cabo le garantiza
prácticamente poder ser
reelegido una serie.
Pero un legado va más allá que
ocurrirá dentro de equis años,
cuando cada vez por esperanza
de vida,
haya más envejecimiento
de la población.
Es un mal momento, y quién
va a poder costear,
a poder dar continuidad a ese
hipotético estado de bienestar,
a quien pueda pagar esas
pensiones y un poco,
pues estas obras iban por ahí;
la segunda en concreto,
son serie, la segunda y literalmente
se titulaba
La deriva, y es una una hucha
que para nada, no,
porque realmente, por
lo menos en España,
se ha hecho uso un mal uso de
los fondos de pensiones,
se recauda el Estado, hace
una hucha hipotética
o lugar donde guardar dinero
para asegurar
y garantizadas muchas de las
siguientes generaciones
la impago de las pensiones
de las próximas décadas,
pero cuando viene un momento donde
un Gobierno se siente apurado
pues echa mano de ese fondo, del
que nunca debería echarse mano
porque es exclusivamente para
para la finalidad,
que no es un poco.
Esta obra iba en esa dirección y la
obra que aparece en el catálogo
lleva el título de compradores
compulsivos
y, bueno, pues es literalmente
un retrato
de como cada uno de nosotros
acabamos siendo un chivo.
El sistema.
Ha sido un código de barras, más;
ya somos un objeto de consumo
y también somos partícipes
de esa inercia.
Esto realmente convierte por
aquí hablo de personajes
Bolsa, no pretendemos llenar
o alcanzar de comida
nuestra felicidad adquiriendo
bienes de consumo,
que muchas veces no nos hace
absolutamente falta,
pero si el sistema está encargado
de generar esa como necesidad
y convulsiva,
esa equivalencia entre la felicidad
equivale a poseer.
Pero aparte es que tal como
está hoy el mundo
tal y como están planteamiento
ojo la la pues ya programada
o sea como al final se
plantea la necesidad
de estar generando con dos que
tengan como su fecha de su fabricación,
pues es todo un contrasentido
a la sostenibilidad,
y ese es el requiere para
también pensando
en las siguientes generaciones.
Sea igual que la anterior,
aluden a qué pasará con las
siguientes generaciones.
No tendrán o no tendremos
seguramente ninguna oportunidad
de cobrar pensiones.
Por lo menos algo se pueden
emprender hoy en día,
pues no va a pasar lo mismo,
como este manera de ser,
invocada de consumir y Nacional
de usar y tirar,
y de llenar, pues absolutamente todo
nuestro planeta Tierra de objetos
basura inútiles que no somos
capaces de dar continuidad
un poco la literalidad del material.
Todas mis obras están
realizadas también
la utilización de materiales,
pero mucho tiempo siempre desde
los tiempos de la carrera.
También precisamente por
ese contexto de barrio
no tenía dinero para pinturas y
un poco adquirir ir haciendo
la obra.
Partir de material encontrado
era algo bastante habitual
en mi planteamiento.
Si tienes una buena tarde es una
obra diferente que no nos libro captado
desde una obra, si quisiera ser, se
quedaron si tú eres muy bien,
pues nada muy buenas tardes que
tan amigos y compañeros
como estáis encantado de formar
parte de esta reunión,
y es un gusto poder escuchar las
explicaciones de las obras
de los compañeros y John libio
y Antonio nada agradeceros
que por ahí que haya llevado a cabo,
después de tantas horas de trabajo,
pues este fantástico evento
esta exposición
y esta reunión en la que podemos
compartir un estupendo rato
todos juntos y bueno,
la obra que estáis viendo
voy a aguantar un poco
el por qué de esta obra,
cuando Antonio me propuso la idea
de participar en la exposición,
dinero relacionado con el capital
y con el dinero,
cuando llegó el momento de decidir
qué era, era lo que yo iba
a presentar para participar en esta
convocatoria estaba leyendo
un periódico ese mismo día
y a raíz de ahí surgió la idea
de realizar la obra.
Entonces, la obra es es un es
un conjunto de noticias
que se encontraban en la actualidad
y que estábamos viviendo
en nuestro día a día
de hace unos años, y la mayoría
de esas noticias
relacionadas con, con la ruptura
de la explosión
de la burbuja inmobiliaria y
con la corrupción política
que estaba encadenada, está hasta
hasta el quiebro de Lehman Brothers
y de la burbuja inmobiliaria, y
entonces, por lo que hice,
fue recortar muchas noticias de
un periódico de ese día,
y realizaron documento gráfico que
fuera una una imágen pictórica
de la realidad que estábamos
viviendo aquella época en Galicia,
un paisaje urbano en el cual
las nubes de este paisaje
son las propias noticias, portadas
del periódico y pegada
sobre el soporte y todas
estas nubes que,
relacionadas con la ruptura de
la burbuja inmobiliaria.
Muchas noticias que eran realmente
disparatadas era.
Eran titulares que casi
parecían ficticios,
o incluso rozaban.
Lo cómico desde el nivel de
corrupción y disparate absoluto
que se vivía en aquella
época en la sociedad
y, bueno, pues esas noticias son
las que conforman las nubes
de la obra,
y estas no ves que se crea
un paisaje oscuro,
paisaje poco siniestro y bajo
estas nubes repletas
de titulares que aluden a
la corrupción política
y a la especulación urbanística,
pues cree este paisaje
de construcción
en el que dos personas
que no se define
quiénes son pero cabeza
de esqueletos,
algunos monstruos, seres siniestros,
se dan un apretón de manos,
y, al darse ese apretón de manos se
hace así con la otra manera,
como diciendo que es tan maravilloso,
hemos esperado un pelotazo y bueno
y se pasan un fajo de billetes
de 500 euros en el mismo momento,
que se halla el trato y bueno,
pues esta es la obra que se
realizará es un testimonio histórico
de la realidad de un día de un día,
de hace unos años, la
realidad de España,
la obra ya poco, aludiendo más
a las técnicas pictóricas,
con las que la obra, la,
el soporte de la obra,
es de cemento o, también relacionado
con el tema de la construcción
y nuestra investigación al cemento,
que inició con la asignatura de
nuevos materiales de Antonio
en la Facultad de Bellas Artes,
con la que este inicio
del uso del cemento
como soporte pictórico, ha sido
algo que luego he continuado
en mis obras y bueno está que
vemos aquí en pantalla,
es otra obra que aquí esto es,
esta es la obra completa.
Esta obra en particular no se podido
llevar a la oposición,
pero sí que está en el catálogo,
que es un poco la evolución de
esa primera obra que realice
la evolución en mi investigación, no
materiales con el uso del cemento
como soporte pictórico, está
inspirada en el Guernica
y representa, pues siete pecados.
Contradicciones que vivimos
en la sociedad actual.
Cada uno de sus personajes es uno
de esos pecados occidentales.
Por ejemplo, el personaje central
está repleto de billetes de 500 euros
en la boca.
Las manos en la chaqueta hace
alusión a la avaricia,
el personaje que tiene la máscara;
hace alusión al uso de la mentira,
la falsedad, la chica de la derecha,
quien mira para otro lado,
representa a la gente que
mira hacia otro lado
ante las injusticias.
Las chicas de izquierda,
que de su propio reflejo en el
espejo con una corona de reina,
pues hace ilusión al centrismo
relacionado también ahora
con los me gusta que aparezcan
detrás del espejo de las redes sociales
el ojo que se ve al final, en
alusión a la novela de Gran Hermano
y tienen en la pupila de una cámara,
también suben haciendo alusión a
cómo somos, como nuestra conducta,
nuestro nuestra forma de vida
quedará registrada
a través de nuestros teléfonos
móviles y aplicaciones.
El personaje que está sentado hace
alusión al aislamiento social
y las manos que vemos con armas,
detrás de la actividad de la derecha
se refieren al uso de la violencia
para obtener los beneficios que
que la persona que usa
la violencia quiere conseguir y,
bueno, estas son las dos obras
que han presentado la
reposición y nada,
pues muchas gracias por permitirme
participar en esta posición.
Para mí ha sido todo un honor
y también ha sido una
responsabilidad,
como como antiguo alumno de la
Facultad de Bellas Artes,
una responsabilidad y, por supuesto,
mucha alegría de poder
compartir esta exposición
con muchos profesores
que me han enseñado tanto y
con los que he compartido
tan buenos momentos en la Facultad
de Bellas Artes,
y además es la primera vez
que una de mis obras
expuesta en el extranjero, lo
cual es motivo de alegría.
Muchas gracias ahora es tan buena
como como es aquí y yo trabajo con
esta pieza, que son los peros,
que no sé si muy bien bueno explicó
un poquito en el catálogo,
pero para recordar un poco que es
esta pieza y eso de aquí verá Bale
y bueno,
yo soy de Alicante y realmente
pues en esta zona,
no en las necrópolis de las zonas
de la zona de Alicante,
pues hay mucha, muchos
resquicios y buenas
de diosas, no de Bustos,
que en un principio
pues eran, se hace, se hace alusión
más bien a la diosa Tanit Bale,
la diosa de la más importante
de la mitología.
Cartagineses, pero posteriormente,
pues también si la serie
ha denominado la diosa
de meter Bale que es la diosa
griega de la agricultura
y y la luna de la fertilidad,
y un poco he querido en cierta
manera utilizar este este personaje,
esta pieza, clásica y
bella a mi parecer,
para contar y reflexionar sobre
el tema que no acontece
he utilizado la reproducción como
técnica escultórica diferentes
materiales entre ellos la resina
con diferentes cargas
y y bueno para hablar de algunas
de las piezas que veis.
En la que está expuesta allí ahora,
en este momento en Lisboa,
pues, está ubicada en una especie
de cuenco de cristal
y tiene varias piezas en el interior.
Algunas de ellas están elaboradas
con monedas
y otras zonas como lentejas,
o o o alimentos primarios,
y era también un poco por hacer
alusión a ese comercio
o no que se realiza con estos
con estos elementos,
estos alimentos primarios
que son tan necesarios
que a veces se especula tanto sobre
ello en otras ocasiones,
por ejemplo, en nada.
La escultura está en los diferentes
sitios de Murcia,
que también quedaron,
quedaron muy bien
y fueron exposiciones espectaculares.
He intentado.
Hablar sobre sobre lo que es un poco
o acceder o a centrar más
en la parte más espiritual
de las personas,
porque esa formación que a veces
parece y y yo he utilizado
por ejemplo esta pieza
blanca que veis aquí
es un poco como haciendo alusión
a ese seguía espiritual
-no, que a veces todos necesitamos
y y qué ya me seguía espiritual
y a Messi, en algunas ocasiones
es un buen amigo
en otras ahora que se lleva
tanto el inicio
y todos estos estas técnicas,
que a veces nos ayudan
tanto auto auto,
conocernos y poder sacar de nosotros
y vivir otras otras experiencias,
y en esta pieza pues hay
un camino de corazón
a corazón que es un poco loco
lo que lo que habla
o lo que la frase que que eran poco.
Eso no viaja al despertar
al autoconocimiento,
a guiarnos a veces por la.
Los aprendizajes positivos.
No, los prácticos; los útiles,
que a veces pues no, no le damos
tanta importancia y nos basamos en
otros juegos más superficiales,
no las caretas o esas máscaras,
roles que a veces
tenemos que desempeñar en nuestra
nuestro día a día.
Eso que hay un camino de
corazón a corazón,
que nos reúne con nuestro guía
en un viaje de sabiduría
y gratitud que nos impulsa a la
consciente plenitud física,
emocional y mental, no es escapar
de esas barreras
impuestas desde fuera y que
disfrutamos de aceptación
de la acción de apego con la materia
con material maraña
a la que nos cerramos
desesperadamente y que nos separa
que nos genera conflicto.
Sufrimiento, desigualdades
divide a las personas,
sino alejar nuestra Carmen interior.
Eso hay un camino el
corazón a corazón,
que nos hace conectar desde la
humanidad y cada uno bueno,
es un poco este que pedía un poco
hacer alusión a este tema,
no un poco de de mirar más
allá de poder también,
informarnos y no dejar de formar
no en este sentido
para para sacar pues eso lo lo
lo positivo de nosotros
y en este mundo que a veces está
tan estamos siempre expuestos
a una serie de interferencias
que a veces
no nos deja comportarnos
de forma más humana.
Bueno, no sé muchas gracias.
Eso también enviaba
y ahora va a dar.
No pienso que un trabajo a es
una consecuencia normal
de lo que hace o antes se
va a la misma Viñas.
Pues aquí a la Premier
es muy importante,
que es la transparencia,
porque cuando se habla de cosas
fundamentales de transparencia
es una cosa importantísima,
porque si no la hay y la
suciedad no existe
o si existe un sistema
con poco fundamento.
Por eso ha escogido esta posibilidad
de hacer transparencia.
Después lo que se diga la
semántica de imágenes
se puede traducir de muchas maneras,
lo más importante que es eso
es la transparencia,
porque ha sido una opción
para este trabajo,
para esta exposición.
Así era una coraje.
De un español, no sé.
Cómo.
Esto de.
No aptas papel de moneda.
Con pintura, acrobacias,
más genes humanas,
que se intervengan, integra
con ellas informes,
en una posibilidad de hacer más
cosas de determinadas maneras,
de ver muchas veces más niñas que
nosotros no estamos ahí.
Hubo capitales,
es muy Complexo porque hubo
hace de más personas.
Muchos de vosotros han hablado
y trabajaron.
Segundo, es esa que yo quiero.
El texto de Antonio,
que habla.
Diego proceso mentado, que Jon
Hosteleros Ordóñez hace
con que no, nunca dejamos
con proyectos,
queremos siempre más.
Por tanto, aquí la ética es
una cuestión del mundo.
Eso quiere decir individuo
que más tienen también
de ser hija a principalmente
en este momento
todo lo que yo estoy diciendo porque
más tiene de ser esta, una,
estamos llegando a puntos decisivos
de nuestra profesión como entes,
como seres humanos más también,
como es natural,
igual desde cualquier
otro nuevo Plan E,
sobre cual sí que más
nos vamos, un do.
Si me otro mensaje.
Encontrarme a mí es un libro que
ahora no es menos que Gora,
produjo que está quebrado.
Nos no voy.
No imaginamos.
Izquierda además llevan grupo.
Y boxes.
Esto va a ser de mi trabajo
por vosotros;
fue un placer estar con poder
compren computar completar más,
dar un poco de individual.
Las voces más críticas son los
votos de dinero, dinero,
y nos dotes idearon y España
hubo orden y dui.
Va a apretar?
Va unido que fue más normal.
Y ahora hubo pedir pau?
No es bueno para mí estar
aquí conmigo y competir comentar un
trabajo sin precedentes aquí
y y que traen.
Y eso es todo.
Entonces vamos.
La crisis del virus requiere.
Claro y organizó como Con koko.
Yo, si está bien aportar
este esquema,
se puede interpretar a los
presidentes americanos.
Es que, y cansado no hay muy.
Entonces, lo contáis y como
contexto publica,
un hostal como rehizo y se
lanzaron sobre sus pies,
que hay aquí y.
Eso que el así que me han visitado,
estos me da más fuerza o lo toma
como un elemento constructor.
Para comer unos meses y más ciudad y.
Que más me eso de esas obras mixtas
y ahora me presiona entonces sequía
y un instinto de pintura
y necesitamos.
Obligatorio llegado ya
y espero terminar
quien me haga una urna que no son.
Aquí no va fuese 4.
Cuatro grupos se oponen.
Yates es también una.
Número no, muerto, es y no nombró
ser un artista, es es esa masa,
somos simplemente una
propuesta de su uso
para iraní que me permitiera
dicho que donde Federer,
sudó para, piano y ayudada constante
consciente de sus ciudades
y pequeños jugábamos,
y, y entonces más protones,
más vasta experiencia,
bases de este número
está que este año
un extraño, cinco años y años de
un multiplican todos bobos,
entonces es un todo.
Todo, es autor a eta y en
la zona estos favores,
después de drogas de cohetes
desde la unidad Piqué?
Museo, pop y cuando no me basta.
Pero mientras que me ves Pérez para
pensar sobre sobre este,
sobre este extremo,
y que.
Todo se va para repetir.
Para nada, pues le llevamos
muchísimas gracias
por todo el trabajo que habéis hecho
allí y, bueno, pues también cómo veo
que no lo hemos agradecido
suficiente.
Desde luego, a mí me gustaría hacer
mención especial a Thomas,
y concurría,
como así si bien ha diseñado el
catálogo este último de capital
y que ha hecho un trabajo
excelente sin caído,
que claro, tú más además pueda,
ha hecho de facto humo,
un buen trabajo,
y tenemos que agradecer también
ya ayer seti a un de Sampras
y en siete días yo sea
a y exprese su apoyo
y que quedará una montaña.
Convendría recordar que toda
la información general
del capital pero también las
ediciones anteriores,
la primera muestra de capital
vienen recogidas
en un blog con mucha
paciencia ha ido,
ha ido incorporando a toda
esa información material
y también el catálogo está
disponible en el espacio de la de Lisboa
y el repositorio de es, pues invitar
al que no haya podido la muestra
también en la web de idea,
idea, el catálogo
y las reflexiones de cada uno de
los artistas participantes,
pues esperemos que esto no se quede
aquí y que sea un poco también
el posible nuevo proyecto,
no necesariamente, pero
sí con este espíritu
de establecer alianzas o relaciones
y confiar en el potencial que creo
que tiene el ámbito universitario
para mostrar el arte vivo
y la libertad de pensamiento,
no como un lugar o espacio
alternativo a salas de exposiciones,
museos o galerías de arte
ilícitas también,
pero creo que la reflexión
en la que hemos hablado
pues eso condicionadas a veces por
las intereses económicos,
imponen la necesidad de recuperar
esas inversiones,
grandes que la fortuna.
Quizá este proyecto
ha sido precisamente no un
gran respaldo económico,
pero sí una muy grande por parte
de los actores participantes,
también hablar de que los recursos
humanos también son muy importantes.
Bale muy 3, 3, gracias a todos.
Creo que sin que este proyecto
para continuar vamos a ver
cómo y y que.
Me vaya gratis.
Sobre todo eso esté este.
Este de de dieta que piense a hacer
que hacer que tu tu trabajo
es muy importante,
mucho ha agregado.
Nos pasó, que creí que.
Me oportunidad y esperemos
que se llevara más
el artístico es no.
En catalán intentó.