Idioma:
Español
Fecha:
Subida:
2023-11-30T15:30:00+01:00
Duración:
1h 31m 49s
Lugar:
Espinardo - Facultad de Bellas Artes
- Salón de Actos
Lugar:
Conferencia
Visitas:
723 visitas
El libro de artista como soporte.
Aspectos conceptuales y estéticos de su evolución y potencial expresivo. Conferencia impartida por Gloria Lapeña Gallego
Descripción
La conferencia tiene como objetivo principal mostrar a los estudiantes del MUPGA un campo de acción y experimentación muy variado y versátil dentro de la creación artística contemporánea. La primera parte se centra en los aspectos conceptuales y estéticos que dieron lugar a la aparición del libro de artista, así como en las diversas tipologías secuenciales que podemos encontrar. La segunda parte se centra en mostrar como el tratamiento de la estructura, los materiales y otros recursos asociados al continente, es clave en la transmisión del mensaje contenido.
Transcripción
Buenas tardes a todos y ahora,
si esto es otra cosa, bueno, pues esta tarde tenemos con nosotros
a Gloria la Peña, una ingresada de esta facultad, no
sé si de las primeras promociones de que al final no era así
la verdadera penúltima de Bellas Artes y bueno
su día lo digo porque una alumna muy muy destacada
fue primero extraordinario, fin de carrera de licenciatura
nacional, no no solo de Murcia y bueno, pues eso ya puede dar una idea de
que, a pesar de su juventud, pues ya está acreditada.
Titular de universidad,
la creo que en breve se presentará a esa plaza, no,
a pesar de su juventud.
Su recorrido, tanto como
docente universitario como investigadora, es
muy, muy extenso.
Es decir, hay infinidad de
publicaciones en revistas de alto impacto allá con su nombre y
1 de sus líneas de investigación más destacada precisamente
a la cuestión del libro del artista, que es un poco
el motivo por el texto.
La excusa que hoy nos reúne
aquí en su día, pues cuando se establece
la bonificación anual, parte de la coordinadora del máster,
la profesora Aurora, pues bueno, pues no van proponiendo.
Así que hagamos sugerencias
posibles conferencias para establecer el itinerario anual, no de propuestas y, bueno,
pues pensé en gloria, porque, aparte de ser una
destacada ingresada, y creo que también es muy importante que cada 1 de los nuestros
estudiantes de máster vean que hay vida una vez acabada
las titulaciones de la universidad, pues establecer ese conexión
con nuestros egresados.
El tema en concreto el libro artista
me parecía bastante oportuno porque de un modo gótico, con sus
variantes y su diversidad, tal como nos lo explicara gloria
pues tiene mucho margen, mucho margen de maniobra.
Por un lado puede ser
un un laboratorio para desarrollar ideas; por otro lado, en el grado,
por ejemplo, en los estudiantes de grado puede
ser un vehículo muy interesante para aquellos estudiantes que
todavía les cuesta desarrollar los ejercicios de temas liebre, lo
que sería a medio y largo plazo la posibilidad de un
lenguaje personal, de un modo embrionario.
Pues también es un laboratorio,
un lugar que por el formato (más...)o el soporte en concreto el artista
se ve que está para para inocular, pues esa proceso de enseñanza -aprendizaje, y de ahí un
poco también la charla.
Que no va con plantear gloria,
no por un lado un recorrido histórico,
haciendo mención pues a lo que podríamos definir
como el artista, como soporte que es en sí mismo, es
una disciplina muy, muy concreta, el mismo nivel y validez, como pueden ser otras disciplinas
históricas, como cultura, pintura, etcétera, pero tiene esa particularidad
de del lugar de hibridación no lugar donde poder reunirse
relativamente en un formato pequeño, un desarrollo habitualmente
espacio temporal y requiere un poco de ese
madurar las ideas, pues requiere de una serie de
cuestiones que son realmente muy, muy atractiva, muy interesantes.
Porque aquellos lugares
de hibridación creo que son especialmente funcionales
para el desarrollo de la creatividad y bueno pues en concreto también
la idea era presentar un poco lo que actualmente está
desarrollando como proyecto e innovación en la Universidad de Granada, que de la que es actualmente
profesora y bueno pues en principio no lo va
a contar ya mucho mejor y márgenes y elementos que no va a
mostrar hoy aquí en concreto.
Van a ser expuestos ya de cara al año 2024 Pues de un modo itinerante
y con un sentido de internacionalización.
Donde puede confrontar estos
trabajos desarrollados en Granada, con otros trabajos desarrollados
o propuestas, si no me equivoco el tercer eje,
es de distintas universidades, de Polonia, quiero recordar
y delito allí lituano, bueno, pues también es
muy muy ideología, no, porque hablando de un soporte
olivo artista tan escurridizo que se plantee la posibilidad
de 13 ejes ex profeso, honesta con esta temática
o este soporte, pues también muy, muy a tener
en cuenta y bueno, pues no me voy a dilatar más, ya vamos con muchísimo
retraso, y bueno, agradecer tanto a los estudiantes
de máster coordinadora, valorar por supuesto
a la propia gloria que ha venido desde Granada, y
qué bueno vuelves a tu casa, de la que siempre será asparte
y a los estudiantes de grado no mucho, pero a 1 se ha escapado.
Luego no me pregunten lo que no han
venido, que es un libro de artista, vale.
Muy bien.
Pues muchísimas gracias.
Pues muchísimas gracias a vosotros a
3, especialmente aquella aurora por haber invitado a impartir
esta charla, y para mí pues supone, pues o no, un honor y poder estar de nuevo
en esta casa que me dio.
Cuando tuve recién entrada para
ir para la licenciatura y luego en el doctorado, también
dije aquí como ha comentado Antonio esta charlaba sobre el libro
de artista, que es una especie no fue una forma de arte la
que me he especializado desde que estoy dando clases
en Granada y bueno, quería comenzar mi intervención con
este texto de Jaime Morata Qué dice, visto libro de
todos los colores, de todas las dimensiones
de todos los formatos.
Con todas las técnicas, he visto libros con forma
de mesilla de noche, de ladrillo, libro de cristal, de mermelada y hasta de nata.
Me parece que la batalla
por tratar de definir lo que es un libro de artistas,
una cruzada perdida, no hay ninguna definición
consensuada del libro de artistas.
Realmente por qué de hecho
ni siquiera es algo que que convenga puesto que toda
la definición es excluyente y está limitando las posibilidades
expansivas de este medio, que está en corta, constante
evolución.
Por eso he pensado que
la mejor manera de aproximarnos a esto, que se conoce como libro de
artista en la actualidad, porque desde que surgió oficialmente
los años 60 ha cambiado mucho en darnos cuenta de las
posibilidades prácticas en narrativa que nos ofrece en un libro de artista todo lo
que podemos ver tocar o leer e incluso comer, importa,
y lo vamos a ver con un sencillo ejemplo.
Esta imagen muestra una de
las numerosas ediciones que se han hecho del Quijote.
No, y aquí tenemos otra adicción, pero hay diferentes diferencias
que son obvias.
No es una pregunta trampa, pero
es alguien decirme cuál es.
Son muy obvias, no el formato exactamente que
1 está en un solo tomo y, en otro, en varios volúmenes,
vale que haya esa miniatura, pues parece que está en miniatura.
Sí parece casi un libro
de coleccionista, otros.
Cuál diría que más moderno o cuál en contraria y quizá en el
salón de vuestros abuelos, la casa de vuestros abuelos,
ya la historia, la privada.
Ya está hay, vale, señor, diga.
Esa ciudad da.
Y cada 1 sirve para una cosa.
Si lo tuviese que llevar de viaje,
pues seguramente coger y 6 el de la izquierda es obvio y aquí.
Sigue siendo El Quijote.
La historia se entiende y si en
lugar de verlo leyéndolo tuviésemos la opción de
escucharle en pocas, lo entenderíamos igual verdad? Bueno, pues lo que podemos sacar
de esta tontería de ejercicio es algo tan básico como
que un escritor, contrariamente a la opinión popular,
no escribe libros.
Un escritor escribe textos,
como dice Ulises Carrió don Quijote de la Mancha.
Es una novela literaria
y una obra literaria, aunque realmente una novela, pero que se imprime en formato libro.
Ahora se sacan una persona digitales, pero tradicionalmente se ha
sacado en formato libro por una cuestión meramente
utilitaria, de la misma manera que antes
de la invención del papel se escribía en pergamino
su en tablilla CERA, y antes de que existiese
el formato códice.
El formato códice sabe que
es el formato libro con su tapa, con sus páginas, pues había formato rollo y
ahora nos descargamos libros digitales, de manera que
haya una mayor accesibilidad, incluso se puede meter movimiento
que o asumido ya son otra otros factores que
enriquecen la historia, pero no se altera el mensaje, independientemente de que
lo veamos así así o así esto no ocurre con
un libro de artista.
En un libro de artista la
idea que transmitimos es el resultado de la suma del
contenido del continente, el tamaño, el solo materiales, con lo que está hecho todo ese
cogido por el artista, con una intencionalidad, una
intencionalidad narrativa.
Entonces, si el significante, es decir el libro como objeto cambia, también se verá alterado el
significado que lo que ocurre, en definitiva, o con cualquier obra de arte
o cualquier pintura, o con cualquier cultura, y lo vamos
a ver con este ejemplo, que además es un libro de artista
bastante tradicional de toda la vida, como dice su autora, que
me Soler en el sentido de que se parece bastante a un
libro común con su cubierta, su sus páginas de papel.
Pero ya solamente con esto se puede
hacer mucho pausa, que es así como se titula.
Es un libro que habla
de los silencios y vemos cómo se presenta
un escuche blanco acotado por 2 por 3 negros que
forman un paréntesis.
La cubierta está cerrada con una
especie de terciopelo blanco a través del cual se intuye
el título de la obra y el autor es una obra de teatro.
El amante dejaron tintero como esta.
La extrema material era
un aspecto suave y acolchado es un material
que invita a ser tocado y en la primera de las
páginas anteriores el título aparece de nuevo
en bajo relieve.
Es un gozado decir una estampa
acción sin tinta en seco, por lo que de nuevo se
muestra muy sutil el papel en materia y tiene
cierta textura si esto no nos lo presentan,
con un papel SATI, atina, no tendría sentido,
no podría ser de otra manera, y a continuación se reproduce la
conversación de los protagonistas de la obra, pero si las palabras solamente
se transcriben los signos que indican las pausas
y esos silencios.
La tipografía, que se utiliza
bastante clásica, con seguir-fas con remates y no
utiliza un Arial una calibre, y no es una tipografía que, pues romántica no así lo podemos
considerar de ese modo.
Es un libro que vuelvo a decir,
sobre el lenguaje no verbal, que puede llegar a ser mucho más
revelador que las palabras.
Por eso, ya decide quitar lo diálogo si quedarse solo con aquello
que los personajes, que comunican a través de
su lenguaje no verbal y que muchas veces es más
difícil de controlar que las propias palabras y todo
el libro en su conjunto, el libro como objeto,
el color blanco, la textura hasta el estudio
donde se guarda, se apoya en esta idea, merc Soler, también es autora de esta serie
que se titula PDeCAT, y son 7 coches que contienen
sendos libros que encarnan 1 de los 7 pecados capitales todos
los estudios sonrojos y tienen grabado en la portada
el nombre de esos pecados en catalán.
Este es el de El libro envidia.
Vemos que está encadenado en
pie, en sintética de red.
No sé si puede ser una imitación
del estómago de un cocodrilo.
Lo cocodrilo son animales, que se dicen que mienten por el hecho de que para capturar a la presa
como que salen una lágrima, no que yo producen y Asia
traen a la presa, luego abren la boca y se lo come.
Podría ser de una serpiente también
el color dice mucho el amarillo es un color muy positivo pero
también sin póliza simboliza el rencor lo
celos la inseguridad la falsedad y vemos también que
ha incluido este mensaje.
Que en Dorado, que dice que evidente queda.
Sugiere algo.
En el lujo también la, la gente
que evite con pierden no es muy de guardar las apariencias, el corte o lo que es el
canto del libro.
Ha sido Dorado, compango euro, pero, además de ser acorde
con la estética, está cumpliendo una función
que nosotras le ocultaron texto que solo visible, cuando las páginas se
separan levemente, la tipografía que ha escogido es
gótica, puntiaguda en rojo.
La guarda del libro van en
consonancia con la idea de restringir, y esta técnica
no es nada nueva.
La de DORA, los cantos, se hacía ya en el siglo XIX para
embellecer las ediciones, es decir, que normalmente cumplían
una función estética, pero en este caso ya cumple
una función narrativa.
El libro era.
Está encuadrado en pergamino
tradicional esta piel, que contiene la palabra
odio, y está tatuada.
Tendría el mismo sentido
el mismo efecto.
Haber hecho esto con Routeing.
No tienen nada para nada,
el mismo significado.
El hecho de que al final el mensaje
te lo que es hay grabado, es mucho más expresivo no? Y respecto a la soberbia imaginario
que tenéis que hacer el libro de la soberbia que material
utilizaríais, por ejemplo.
Por ejemplo, si como haciendo
ver que tiene poder, no tienen dinero.
Eso ocurre alguno más.
Soberbia es quizá lo del poder.
Sería la vanidad, no más bien
en algo que fuese caro, así por dentro del libro pone yo y
yo y la guarda son de espejo.
Y se refleja el bono.
Aquí hay una, una palabra impresa
la en la puerta de ellas, se refleja en el espejo y
luego tiene aquí bueno, en concreto ha seleccionado
un texto de calibran.
Es un texto titulado del profeta en
el que ha sustituido los pronombre y los ha puesto como posesivos, decir exactamente igual, pero este
mí que asoma igual podría ser un, tú o su pero está todo
en primera persona, como yo mío y todo el rato hablando
de sí mismo y el de la regula como el material, los utilizaré para
la, regula algo que se coma, vale porque te va a preguntarme.
Salada no verdad, chocolate, pues has acertada 8 volante
blanco de lo que engordan y son más dulce.
Nada de 99 por 100 de cacao, pues
efectivamente son PAPE.
Hay un un libro hecho en
el chocolate blanco, facetas.
Sí; sí está hecho con
la tema se hizo, sí sí porque, si no imagino que
se fractura pero bueno, y vemos cómo progresivamente
en este caso todavía los libros que hace Merc Soler ya
digo que son muy tradicionales, pero poco a poco se va alejando el
libro de artista de la estructura de toda la vida del libro de artista
y de su función originaria, y hay obra que innova
muchísimo a nivel, tanto de formato como de materiales
y de técnicas, una característica del libro de
artista en la secuencia lidad decir que son obras que precisan
de un tiempo para ser leídas, al contrario de lo que
ocurre, por ejemplo, con una pintura que la vemos
en un solo golpe de vista.
La secuencia establece de
qué manera particular el lector va a acceder al contenido
del libro en un libro tradicional.
La lectura está regida por
unas convenciones que no accidentes son de izquierda
a derecha, y de arriba abajo, tan clara.
Si no fuésemos a oriente, pues
serían otra distinta.
Sin embargo, el libro de artista
permite al lector explorar más allá de las 2 dimensiones.
Tiene sus propias reglas y requiere ser leído de
forma diferente.
Esto, por ejemplo.
Cómo lo leíamos Pues no lo sabemos;
tenemos por ejemplo sí todo quedó sí pero vamos, que en principio no está
claro, tiene que ser esa.
Podemos decir que para recibir el
mensaje se necesita participación del lector, que el lector
sienta curiosidad, se acerque y lo manipule.
De hecho, algunos autores consideran que la característica fundamental
del libro de artista es el carácter táctil del medio
hay que desplegar las páginas tocarlo materiales retroceder
si es necesario de hecho un libro en el que en el que el
tacto es ya no es una que sea importante sino que es la clave para entender
la obra es este de aquí la que apela y manejan la autora.
Trata de una realidad que
se daba en China como consecuencia de la política
de un solo hijo que sabe que se implantó en los años 70
para controlar la natalidad, y eso, claro, el problema
es que si solamente pueden tener un hijo no puede tener
ninguna tara que le impida a ese niño sustentar económicamente a la
familia y mejor que se ha varón, ser mujer Pues también
es un problema.
La artista lo que hizo fue ir a 1
de los orfanatos donde llevaban a los niños que sus padres no
no querían quedan ciegos.
Esos niños serán ciegos y lo fotografió para visibilizar
esta situación.
Lo original de este libro, como
presentan los retratos, porque se trata de una una caja,
como está viviendo una noche, que tiene 32 impresiones
de las fotografías que están recubierta con tinta,
término cromática, negra.
Esto quiere decir que se
vuelve transparente con una temperatura, que
son los 20 o 25 años.
De esta manera, al tocar las impresiones se
revelan los retratos y cuando lo dejamos de tocar
vuelven a volverse negros.
La artista comenta respecto a esta obra que, al igual
que esos niños conocen, interactúan todo lo que
con las manos, todo lo que tiene a su alrededor
es a través de del tacto, también la única manera
de poder verlos.
Nosotros a ellos.
Y bueno, el negro habla
del ocultamiento, no de la invisibilización
de esa realidad, y la necesidad del calor humano
para poder ver esos retratos.
Aquí me he puesto un enlace, no
sé si queremos que vaya bien, ahora que se conecte.
Vale.
Y luego se va cerrando, voy
a a darle para adelante.
Esto se en rápida.
Hasta que finalmente vuelve
a desaparecer el retrato.
La secuencia es intrínseca
al aspecto del libro, le confiere también su identidad.
Es tan importante esa secuencia,
que algunas, algunas clasificaciones que
se han intentado dar del libro de artistas en base
a tipologías secuenciales entonces tenemos el libro bandera en
libro acordeón del punto fijo y otras secuencias que
son clasificables, los libros desplegables los
libros popa con solapa.
Si en general la mayoría de los líderes de artista
predisponen a una lectura lenta que invita al lector a detenerse
como ocurre en este caso, donde tenemos una estructura caja
y que cuando la abrimos, encontramos una serie
de compartimentos de los que vamos extrayendo
una serie de objetos, o este otro ejemplo este de un
estudiante Eduardo que hizo el libro de artista a partir del
concepto de deriva la caja es un contenedor
un objeto encontrado, tiene una serie de compartimentos y desde arriba se pueden extraer
diferentes objetos.
Hecho por el mismo que
son de utilidad, para hacer una hipotética
deriva por el mar, este Cádiz todos los materiales,
incluido como ya he dicho el contenedor están hechos a partir
de materiales encontrados o reciclados, pero una secuencia también se
puede mover muy rápidamente como son los flipo Vox.
Este libro de escote ley
fue controvertido, porque permite reproducir la
secuencia del segundo avión estrechándose contra la torre sur.
No sé si a vosotros os parece
también un poco como que puede sentar mal, no? Quizá por el hecho de estar
asociando una catástrofe a un libro que se asocia al juego
no, sin embargo se fija y bien sobre todo en esta imagen de
aquí y la isla de aquel lado.
Tienen la textura que aparece
cuando hacemos una foto a una pantalla de un ordenador,
a una televisión.
En realidad, lo que está haciendo es
hacernos ver cómo esta imagen se emitió constantemente
durante mucho tiempo, hasta que dejamos de sensibilizarnos
frente a ella.
Bueno, habrá gente que nunca
podrá los familiares, pero, claro, si estábamos
por autovía, en recta esta imagen y simplemente
evidencia este hecho una crítica y al mismo tiempo pueden
ser criticado por eso mismo.
Luego lo fondo que consiguió con la
venta de este libro de artista lo pone en la web se se se
destinaron a a financiar.
Creo que eran los niños que
habían quedado huérfanos, cuyos familiares habían fallecido
en las Torres Gemelas por este atentado, los flipo, que a veces se presentan en una caja
y se anima mediante una palanca e incluso tenemos también
mecanismos motorizados, como el que utiliza Juan Fontán,
IVE en Ornitología.
Las imágenes están tomadas,
de libros, son pájaros del libro de historia
del siglo XIX, si no recuerdo mal, y están ensamblada de tal manera
que parece un único pájaro envuelve hacia el sonido
muy importante.
La rapidez, evidentemente
también por eso es un mecanismo que está motorizado
y ya se establece el ritmo de lectura.
Sí y bueno, es un ejemplo
también muy evidente, de cómo continúa sin contenido.
Al final, si son lo mismo, si.
Este otro tipo de este libro también
es el que se va a mostrar ahora en pantalla de secuencias rápida y
parte de la intención de la autora de imitar visual y táctil mente.
La acción de un cuerpo que
se sumen genera agua en este caso está hecho con
lámina fotográficas unidas entre sí con un
hilo de pescar; son 81 láminas, con la imagen
borrosa de un nadador y al manipularlo, se siente cómo está fluyendo el agua.
De nuevo tengo que poner el vídeo
porque por medio de imagen no se puede ver exactamente a
lo que me estoy refiriendo.
La mañana autobús persuade el mundo.
Todo vale, ya.
Si de esa fecha, si la mañana autobús
Persuade El Mundo, tuvo lugar el andén, que le insulto.
Se fue así sentirlo sí de
un no foto de Down ni a seguir en simule seguimiento
de la jurisdicción de un vulgar foto.
En caja se dijese chimpún, foto; he hablado de las complicaciones que
tuvo para transmitir ese mensaje a partir de la fotografía
y cómo al final el formato le permitió hacer eso.
Vamos a ver ahora algunos libros
de secuencia lenta.
Por ejemplo, en muy como 1
muy interesante también el formato túnel.
Este ejemplar es de 1.851 recrea
la ceremonia de inauguración de la gran exposición universal
que se celebró ese año en el palacio de cristal de Londres.
El libro se extrae de su funda y se abre a modo de túnel
en horizontal.
También hay túnel de libertad,
que son en vertical.
En el anverso, vemos que hay una mirilla perdón,
aquí está la funda la mirilla, está aquí a través de la cual
se pueden ver las láminas, que se encuentran detrás,
está las minas, están troqueladas y muestran en
diferentes planos de profundidad en la sala principal del
palacio de cristal, de manera que cuando el elector
se asoma puede ver una imagen tridimensional
del Interior.
Pesadillas es un libro que realizó
la estudiante luz del castillo y hace uso del formato túnel
con la particularidad de que lo aprovecha para darle forma
de cámara de fotos antigua.
Me he traído el vídeo presentación
que hizo porque verdad que al a los estudiantes les insisto
en que además de fotografiar la obra luego la documenten en
un vídeo por el tema de que un libro es secuencial.
En este proyecto quería penetrar
en la sensación de encontrarse dentro de una pesadilla, crear
mi propio pequeño mundo, tenebroso, donde poder observar
desde fuera, como agentes externos a este.
Ninguna artista está elaborado
principalmente en tela o material que suele ser bastante
a menudo mis obras, con el cual me siento especialmente
cómoda.
Por otra parte, he usado madera
de cortadas con material que usado principalmente para
las figuras del interior del libro y no solo lo que le
da la firmeza necesaria para poder volver a su
forma original, tras ser abierto en forma de conocer, dejando ver así su función del libro.
Para este proyecto me he visto
enormemente influenciada por estéticas que me han acompañado
durante gran parte de mi infancia y adolescencia, como son lo que sigue la saga de
videojuegos literal de más Martorell.
Sus películas, donde podemos ver que, efectivamente hay
un gran tenebrista, pero que es totalmente atractivo
para el espectador, ya que posee una gran carga estética.
He elegido estos materiales y
técnica porque me parecía más adecuado por la estética que quería lograr,
ya que también alusión a lo que, al igual que la
ya están más ligadas a la infancia y que gracias
principalmente al cine y la literatura han cobrado
ciertas connotaciones, algo siniestros.
Vale cuarto.
Otro estudiante.
Israel escogió el formato túnel para
recrear la cueva de la vivienda donde vivía su familia paterna.
Esta de aquí está en la
fábula en Granada y, bueno, la Cueva es un elemento
característico de estas viviendas y quería recrear la profundidad
de esa cueva.
La lectura de la pared de Roca
la hizo con papel artesanal, es es si no lo habéis hecho, es
una técnica muy sencilla.
Qué podéis hacer en casa las mallas? Bueno, lo que es el marco o lo
puede construir con con don marco de madera y en 1 metéis, una
rejilla de una mosquiteras pero que incluso también lo venden
a la venta por Amazon y lo y mucha Hacienda también se vende.
Bueno, lo que hizo fue
añadir mucha carga, tiene este color gris porque
utilizo papel de periódico y para hacer la apertura simplemente
fue rompiendo el papel la cubierta del libro.
Sin embargo, lo que más llama la atención y está
hecha a partir de los restos de una puerta está aquí
que en control, mientras documentaba la zona.
Me he traído también la vídeo
presentación que hizo Israel para que lo veáis en movimiento.
El tema principal de que sería
un poquito más recuerdo que ese fue el ponente complejo
de vivienda, lugar conocido con el nombre
de cortijo nuevo al ver también la historia de
su levantamiento, fecha, desconocida a día de hoy.
Sacar a flote historia que fueron
contar y documentada por integrantes de una familia que vivía
allí en el año 1992, una época marcada por el
tradicional limbo, el trabajo agrícola y
el escaso recurso.
El estilo de vida familiar
y las condiciones de una vida retirada se
sitúa en la fábula, una localidad y pedanía
perteneciente al municipio de baja en la provincia de Granada.
El libro de artista nace mediante la construcción
del espacio arquitectónico de la vivienda centrando la atención
en la parte subterránea directa.
La cuenta en las casas cueva.
La tierra sirve como tejado; aislante que protege de forma
eficaz contra el frío, la lluvia y el viento son viviendas
con un microclima propio, son fresca en verano y fáciles
de caldear en invierno, además de económica en su
construcción, y mantenimiento, con materiales directamente traído
de la localización, componen la puerta de la
contraportada, del libro, de artista, manteniendo la
estructura tradicional de un libro octava tabla que
pertenecieron una puerta de la zona tan unida por
bisagra de la misma y qué mejor para hablar del hogar? En su interior predomina la
estructura interior de la casa.
Han cruzado la puerta, se compone
del elemento principal de carácter subterráneo en
forma del libro Túnez; se puede desplegar la cueva creando
la profundidad propia y, a su vez, creando un efecto
de desvanecimiento.
Esta compuesta de papel reciclado
con suficiente lectura para limitar la otra cosa que además
cada una de lámina están intervenidas con olió, diluido, para
enfatizar esa lectura y ser más fiel a la realidad.
Luego también hay unas estructuras
que permiten hacer una lectura 360º, grados, uniendo las tapas entre
sí como este libro que tenemos aquí en pantalla, y que me lo he traído también.
Esto son estructuras estructuras que
traigo a clase, que las he hecho para que los estudiantes
puedan verla a más.
Más ejemplo.
No, a veces, cuando queremos que el libro se abra
360º, grados, se les añaden o bien unos imanes adaptadas
o una cinta, como en este caso.
Luego también, esto sería un libro
acordeón Qué tiene la variante de que han sido cosidos? En los pliegues, cuadernillos.
En realidad, esta estructura y acta, aunque parezca distintas,
son la misma.
Es decir, esta estructura es esta
de un solo pliego de papel y se pone encima de esta otra.
A ver si hoy.
Quedaba completamente, ya
tendríamos la otra.
Luego también tenemos
otra estructura.
Esta es la del mapa turco, que en realidad son 3.
El pliego del mapa turco
no, en este caso se ha hecho doble gracias.
Gracias para que se pueda abrir
de otra manera distinta.
Esto se conoce como flor de Lotto? Pues pues claro, casi como que
son origami no, en realidad.
Y luego también cómo no? Las encuadernaciones japonesas
hay variante, no? La más usual, la más corriente en la que está encima
la asume touché.
De aquí que permite esto,
son hojas sueltas.
Por lo tanto la apertura del
papel no es amplia, la completa.
Ocurre lo mismo con esta, que
es un poco más elaborada, pero luego tenemos también
encuadernaciones como la copta que está ya
son con cuadernillos.
Donde la costura es a
lo largo de lomo y por lo tanto, permite una
apertura completa.
Esto ya son 4.000.
Una variante de los libros 360, en la que utiliza el artista
choque o no, y ha creado una corrección
del libro pasados.
En historia clásica como Blanca nieve y el
libro de la Selva.
Los libros se pueden leer a la
manera tradicional pasándola páginas o desplegarse en un abanico circular; estos libros, este, este en concreto no, pero tiene algunos que
están a la venta.
Este es el libro selva
en el introduce nada más en azul verde
amarillo y el lomo.
Como veis, es un tronco del árbol
y hace girar las páginas, en torno a él de esta manera,
pues crea un escenario con los diferentes animales
de la selva y se puede ver desde
todos los ángulos.
Otro libro de la colección
es Inaem CIS? .
615
00:43:19,020 --> 00:43:20,980
Este es el interior del libro.
Su hijo.
Que también está hecho en camas
entre los rojos y los tonos carne, a pesar de que son libros
en pequeños formatos, son una cosita sí en la SER.
Permite mucha precisión.
Hay otro libro que utilizan
la SER de Olea azul.
Ellas son el artista, tan conocido
que bueno en pantalla no, si parece que ve que tiene como
gozado un texto que pone yo house y que de alguna
manera ya anticipa lo que nos vamos a encontrar dentro
Qué es el hueco interior de una casa, la del propio artista, que aparece representada en
el interior del libro a base de cortar, con la ser cada
una de las 908 páginas que tiene el grosor de cada Página? Son 2,2 centímetros de la Casa Real, según comenta el artista del.
Tuvo que hacerla o remodelar,
o en la casa entre, y luego ya.
Ese hueco es el que se corta la ser.
Entonces, el espacio interior
de la casa está en medio de la página del
libro y se va descubriendo a medida que el lector
pasa las hojas.
Ahora.
Y lo proverbiales es una serie
de libros en formato rollo.
Esta piezas están realizadas a
partir de bobinas del siglo XIX y están envueltas con tira
de papeles impreso, con reflejar con refranes o
o proverbios de cultura dentro del mundo.
En relación al rol de las mujeres,
es su trabajo de este detalle y se ha puesto aquí algunos ejemplos.
No la mujer en casa cargo
un hijo cojo, en una valiosa de 18 de oro.
Las mujeres son males necesario,
todo verdad; los aéreos de hoy, recopilando el artista este
proverbio de manera oral se han repetido una y otra vez transmitiéndose
de generación en generación y, por lo tanto, eso lo quería ella
reflejar mediante ese papel esa tira de papel que envuelve
toda la bobina.
La acción de tejer también sabe que
es una labor muy femenina, es tradicionalmente un
trabajo de mujeres, y vemos de nuevo cómo el formato
y el contenido, pues están ligado de nuevo.
Así así; una cosita sí; sí; de hecho quería poner ahora una una web
del artista donde tienen ya tienen una carrera muy prolífica
y y, bueno, hicieron una retrospectiva
de su obra.
En 2020 Qué se puede visitar online? Porque aquí hay un plano
de del espacio, y si vamos hacia abajo, claro
lo libro en teoría son obras para ser tocada, pero
eso no siempre es posible, por no decir la mayor.
Parte de los casos a veces
te deja un guante, pero sobre todo vitrinas y ella hizo pues esta manera de
acceder a ellos, que era con con códigos QR.
Tú te acercaba, se acercaba
salmón el móvil, y podía haber foto del libro
en diferentes posiciones.
En resumen, e incluso vídeos y
nosotros puede nuestra casa si queremos también podemos
acceder a ese contenido.
Aquí sí, sí vamos bajando.
Tenemos una miniatura, un pequeño esquema de la
sala esta serie Hall.
Esto ya, pues es una intervención
que hizo ella aquí.
Y aquí no vamos a otras sala donde
tiene mal libro de artista si se quiere cargar vale ya digo algunos están documentados
con fotografías otros son vídeos.
Pero vamos, que aquí hay libro,
se libró para aburrirnos; estos, por ejemplo, son
de los sentidos y este por ejemplo este libro
hablaba sobre la.
Se llama.
El melocotón y interfiera sobre
el olor de invierno.
Esto que hay aquí es un bote cito de un perfume que ya elaboró con
un perfume Hita y bueno, en teoría es lo que a
ella le recuerda a cómo vuele la nieve.
Cuando se pasan las páginas este
este es el canal de YouTube, del artista se ven abocados
de neutrones, para emitir.
Si se ve cómo se oye al
pasarla páginas, ha parecido algo parecido
a las pisadas, de la gente sobre la nieve, ahora cuando la pase hambre o al
pie expresaste al día a veces no pueden ser personas que van a ir
a proveer en la zona proximal de ansia sin frecuentes mí mismo,
corrupción y colapsados.
Es mero de a ese chaval ciego -desahucio antes de oro, que van a NAOS sábados, ni quiere.
Le puedo leer si ha hecho despechada, entere un experto en el fango tiñen
sin ahora en este tema.
Pero luego conforme avanza también
en ningún otro día, que es dinero extra, nos va un pequeño veo-a ese SEPI se
ha Sabe lo bueno en definitiva, su libro, muy sensorial en Sareb, donde los tax es metéis
aquí en el canal.
Pues, por ejemplo, tiene
1 bastante curioso que es un un libro rollo
-en una nueva.
Y luego por aquí? Pues tela libros que.
Que en realidad, cuando se traen.
Las páginas son piezas textiles a
partir de una prenda de ropa.
No iba sacando y el lomo está hecho
con esa percha a modo de agarre, no creo que Ah? Bueno, que aquí simplemente
lo ha sacado.
Vale, pero se supone que es que
igual seleccionado en un vídeo.
Que no, aquí quizá se
pueda haber mejor.
Lo volvió a, tiene un libro de tela,
que se llama oda al olvido, que lo hizo con la la ropa que ya
tenía de hace mucho tiempo; la tenía guardada y creo;
ese es el libro, que también es similar, de hecho, ella utilizaba delante de
cama donde se vean.
Las iniciales portadas en la
servilleta de su boda y luego las ilustraciones
eran también bordados.
Y un artista que hace el
libro y escultórico, con una secuencia, un formato muy pensado
y muy novedoso, esa yo son obras casi
arquitectónicas y, de hecho, tarda tanto tiempo en hacer un
libro que, bueno, es un año hace un libro por año.
Aquí vemos pues algunos de los que tienen yo he
seleccionado este en concreto que se titula crisis salida, y ella comenta que se basa en
la experiencia personal de un ser de la pérdida
de un ser querido.
Se presentan una caja, y luego, cuando se saca, vemos
que tiene similitud, con un envoltorio de un
apoyo tan mariposas.
Y si se mantiene cerrado con
una serie de imanes al abrirlo completamente.
Todos los paneles quedan
en un solo plano, formando como unas salas y dentro.
Hay un libro con páginas
semicirculares, que se puede quitar sostener
en la mano y leerlo.
Parece que hace también una
similitud entre los 2 hemisferios de cerebro y la sala de la mariposa, pero
bueno otro ejemplo más de cómo la metamorfosis,
el proceso de duelo no de ley, cuando ya se supera
el duelo y parece como que te abres un
poco al exterior, queda reflejado también por medio
de la estructura del libro, porque a mí no es un libro curioso
porque es su libro joya, eso como otra especie de
clasificación de libro, de artistas de una estudiante
de de victoria y lo he traído aquí de hecho,
es un libro a modo de joya, de luto que era muy comunes
en la época victoriana y es una pulsera que, bueno,
podría pertenecer a una mujer que guarda el recuerdo
de su amado, la caja, la compra en un rastro
y le hizo un cojín acolchado para meter ahí la pulsera.
Utilizó en mal blanco y
negro para pintarla y luego roturado de punto final negra y, por último, pues la barniz
o el resultado es un librito que cerrado mide
2 por 2 con 5 centímetros y se lo pueden poner en la muñeca,
recrea los logros.
Es decir, la 2 serpiente que
se muerden mutuamente.
La cola, como símbolo
del ciclo eterno, luego la relación entre la
muerte y la ciencia, se representan respectivamente,
mediante la calavera y el corazón y, en la parte trasera, la flor.
No me olvide que da título a la obra.
Tengo aquí y.
Me voy a fijar también por
aquí por si queréis.
Hay libros que parten de
concepto muy sencillos y que enseguida se captan como,
por ejemplo, este, que es la versión tridimensional del
selector de color de forzoso.
Bueno, es un libro, cubo con
el lobo, muy grueso, para dar esa sensación se han
hecho 3 copias y bueno, pues son bastante sorprendente.
Está pintado con un héroe Gafo,
luego por los cantos y.
Y este también es muy sencillo, pero que en realidad los
libros de artista no tienen que partir de concepto
muy enrevesado para que funcionen.
Este es un libro sándwich
y el autor dice que la idea se le ocurrió cuando
estaba preparándose un sándwich y empezó a pensar cómo sería si ese libro fuese ese
sándwich, fuese un libro, las páginas son de diferente,
gramaje y textura de papel y representan varia; van representando capas del sándwich, algunas páginas son fotografías
de esos ingredientes básicos.
Aquí vemos las ruedas de tomate este
es el que eso con un papel concierta textura.
El huevo frito rodajas
de cebolla el lomo y para hacer la lechuga
utilizó un papel, pues fibrosis que arrugue
previamente.
La idea muy sencilla, pero es
un libro muy efectivo.
El libro de artistas, sin embargo
a ser un formato mixta, permite desarrollar temas
que son muy personales y que quizá sería más complicado de
expresar pues no sean un Mural de de 3 por 2 metros.
Quizá somos más, reticentes a
hacerlo de una manera más a lo grande, pero sí que nos invita más a hacerlo
de una manera más íntima, donde es el lector o como mucho
2 o 3 personas mala que van a estar viendo la obra.
La exposición que estamos preparando como resultado del proyecto
de innovación docente que ha comentado Antonio, tiene
como temática el slow, use el fin, que sería como un selfie, introspectivo irreflexivo frente
a la inmediatez del selfi que nos hacemos todos los días
o todas las semanas, y que muchas veces subimos
a las redes sociales los libros son unos 35 abordan
temas familiares.
Este, por ejemplo, es de una
estudiante de Lituania, perdón, de Polonia de Polonia
Qué es una caja donde Pues aparece aquí en las solapas
el árbol genealógico, y cuando la abres, pues hay
diferentes elementos que hacen referencia a
su a sus familiares.
El autorretrato, este libro
es de Granada, del estudiante Juan Antonio.
Donde ha utilizado también
tipo móviles, están parados, y una técnica mixta, en este caso, también habla
sobre el cociente.
Me hubiese gustado traerlo, pero es un libro muy grande
ni de largo la lo que es la cubierta de la comida,
50 centímetros, y luego tiene un desplegable
muy grande, que ni siquiera cabía casi en él.
En el fondo del plato de fotografía.
También en este libro habla de la
relación de 1.000 de 1 mismo como ser humano con las
especies vegetales.
Este libro de Alberto y lo he
traído también está ahí.
Estas son algunas de las fotografías
que contiene, donde se puede ver esa similitud
entre las 2 pieles.
La humana y la vegetal, que en este caso estos son corteza
de árboles de eucalipto, que también ha incluido en la caja.
Inscripciones.
Lunares algún tipo de patología
de térmica, como estos hoy lo que hay en
la corteza y cicatrices como signo de herida, a decidir, que es el
título del libro, es, es un término del griego antiguo, que significa égida escudo,
protección, defensa.
Estas son imágenes de libro que ahora Pues esto como arma pesado quizá
luego al final de la charla o lo lo puede inversos,
acérquense a la Mesa y en la caja.
También ha hecho esta esta
simbiosis la reflejado por medio de del uso de materiales
por un lado el la la madera de raíz de imbuida y luego este papel,
que es como de fibras, pero que simula un poco
el bello humano.
Es un papel artesanal de fibra.
Creo que te defiende, plátano.
Si no me equivoco.
El libro de Marta alude a la a -la matiza tópica que ya padece, y está hecho con con la texto.
Es un libro muy delicado, por lo tanto lo he dejado
también en la mesa, pero parece piel al tacto
parece casi piel.
El slow s, el fin, también puede ser el auto
de cubrimiento a partir de un viaje en solitario, como el que hizo León a Chile.
O puede ser también el día a día? Esta es otra obra de un
estudiante de Polonia que en este caso esto sería
un libro intervenido o parasitado se pueden hacer libros
de artista a partir de edición en normales que se intervienen y se
convierten en una obra de arte.
Y bueno para terminar quería mostrar
es un libro de artista mío que de hecho termine.
Hace un par de semanas se
titula octubre y remen, y lo he enviado a una convocatoria
para una trienal internacional que organiza un modelo de los
compañeros que colabora con nosotros en el proyecto
de innovación docente, que es el profesor que ceutís de
la Universidad de Lituania.
Este profesor es el que organiza
esta trienal.
Que qué? Bueno, el tema de textos 3 años es.
Tuve es un libro que está
contenido en un chalet.
Y que habla? Pues sobre los retos, sobre
lo que lo que queda.
Eso no es un concepto
un poco abstracto.
La estructura es un acordeón
con un cuadernillo, Cosidó en el centro.
Y precisamente la idea de hacer
este libro de artistas surgió a partir de este
autorretrato, que fue un trabajo mío en la carrera, con acuarelas
y con bolígrafo Bic en la técnica.
Me gustaba, pero no me parece nada; o sea, por entonces, no me parecía, y ahora todavía menos, así que
decidí cortarlo e incorporarlo junto con otras acuarelas que ya
tenía y que por la zonalidad de sí un poco el concepto que
yo quería transmitir, pues pensaba que quedaba bien.
Luego empecé a crear mentar
con la noticia.
La imagen que use para esto fue un escaneado de un
mechón, de mi pelo, también un poco, porque
quería hablar de, quería que fuese un poco en línea
también con el retrato, y el azul que se conseguía era
bastante, era el azul, que yo quería también si sabéis que
cuando se hicieron noticias y luego al final le echáis agua, oxigenada, parece que sube el color
y luego el papel que usted fue un 100 por 100, al modo quedaba
una full muy intenso.
Esta parte de aquí es una acuarela
cortada a la SER, en un laboratorio y de imagen
que tenemos en la facultad.
Es decir, primero se hace una aguada
con los tono general del libro, en un papel eso se mete en la puerta, Dora la SER y la máquina
hace los cortes, en base a un diseño que creo
en una doble territorio.
La tapa y la contrata, están
hechas con cartón piedra.
El cartón piedra es el
material con el cese con el que se han hecho los libros
que tenéis ahí bueno lo de la corta duda, la SER, que esto también lo había
traído corta papel pero también puede cortar de esto.
Es una prueba que hice para
hacer un cofrade para pasarlo por el tono culo,
pero al final fue una idea que cartel.
Bueno, los cantos de libro se de cartón piedra lo pinten
en azul con tinta China, porque también era azul que yo
quería y el hilo también de ese tono y encima se le pega el papel
con la acuarela, el texto de la puerta de las
páginas interiores, está hecho con sello de caucho.
Y el texto del de lectura se ha
cortado en un vinilo textil que se adhiera a la tela, que que forran libro con calor.
Esto también se hace la facultad
y queda muy limpia, esto es una prueba anterior que hice
con con el sello de caucho que ya tenía y proveer con
tinta textil blanca, pero finalmente me decanté por este
por este de aquí y ya eso lo que usa para construir la caja y formarla
y ya, por último, quería terminar puesto que el libro lo he enviado y no me lo he podido
traer, pues fue el lunes, cuando hice este vídeo que no
todavía no tiene texto, perdón, no tiene audio, pero
quería señarlarlo porque bueno, no es lo mismo
verlo moviéndose, que congelado.
Muchas gracias.
Moderna y gloria, para que se quedase degradadas.
Pues aquí.
Bueno, empiezo yo en primer lugar,
noche tras la presentación, la verdad que presentada con
muchísimos ejemplos de infantería puede tener 1 de ellos.
También me parece muy interesante
cómo ha ido introduciendo en tu presentación libro Victus, estudiantes y según la verdad
que cuando un profesional se ve castigo de accidentes, pero
se pudieran con perfectamente, como sea que tiene una reflexión
muy bien, muy buena, vaya dicho, podría ser
carácter de verdad que lo que ha traído, bueno,
yo la primera, que simplemente quería preguntarte
trabajos previos y sé también cuál era la
investigación previas a esto.
Qué tiempo tengo para recopilar toda
la información de artistas, de libro, de que es una investigación que eso yo considero que es
relativamente reciente, no me ha salido desde que entré
en la carrera Bueno, yo entré a finales de 2018 ahí no
estaba dando proyectos de dibujo, me pusieron a dar las asignaturas
que hablábamos antes, que no quiere nadie.
Me puse a dar dibujo técnico y bueno, si lo pasé y ya el curso
siguiente por proyecto de dibujar una asignatura
que, que bueno, que había una profesora
dándolo 4 grupos y quedaban 2 grupo, que bueno no
a la gente no le gustaba, sobre todo porque al ser proyectos
personales ya sea una asignatura obligatoria,
pues es mucho trabajo, porque cada 1 viene con su
historia, con sus ideas, y tiene que hacer tutoría, tutoría
muy individualizados y llevado.
Pues eso, mucho, mucha
carga de trabajo, y yo me lo acogí vi que
el área docente era sobre el libro de artista, y
bueno, pues digo, pues perfecto, me viene general, no, yo no tenía
tampoco idea de lo que era un libro, o sea, si lo sabía un poco a grosso
modo yo venía por el álbum ilustrado que para mí
pues en principio era como una especie de
libro de artista, y fue cómo poco a poco, a poco
para prepararme la clase que no me quedaba otra, como fui recopilando el material
sí tengo otras ni un artista, pero que podamos tener página
web, algún otro que tengo, el de San Antonio, de ver
qué da de con esta ley, si es ese de ahí y luego así que
luego claro que me pasa el grabado, que queda, no, que fue otra movida
que me echó de metiendo, y ahora, como me he vuelto otra
vez al libro de artistas.
Pero si tengo 1 que sobre el
San Antonio de Berta Uy! Cermi, que son sanatorios! Que está en Granada un
antiguo sanatorios para los la gente que
tenía tuberculosis, que bueno, fue como una plaga
y se llevaba a la gente a que respiran aire puro.
Como no había tratamiento por
hackear por aquel entonces, pues se pensaba que el hecho de
respirar el aire y bueno y como que te exige Navas era
un librito hecho con un.
Creo que lo tengo aquí mezcla
porque en particular no tengo aquí el de.
Puede la quema.
Vale tengo aquí lo del grabado, pero sí creo que llegue
a meter en que bueno, mi página lo que en la página web
me da vergüenza meterla, porque es de estas con
conduits, conduits, detectas y y la tengo y por
tener nunca la doy, y la tengo como medio olvidada, pero aquí sí creo que
lo llegue a meter.
Era un libro que esto es una
caja de 15.000.000, bueno, son estos, son Portas, no se
puede ampliar la imagen, tampoco estos son hojas
de la zona que están esquelética dadas y luego están
puestas en entre los vidrios y la idea que forme como
una especie de pulmón cuando se ve de abajo, se ve como
una especie de pulmón, o lo sugiere, lo quiere sugerir,
y esto es papel artesanal, que hice con con el hecho
está teñido, con azul de meterle no,
que es el colorante, que se utiliza para diferenciar
los tejidos que son sano y lo que llevan la bacteria
de la tuberculosis, y con ese azul ni el papel, y luego esto son inclusión
de vegetales de la zona, y esto está las.
Pero si es otro librillo que hice: allí fue cuando empezó
a aplicar -y este, que enseñaba de tuvi remix pozo
aprovechando lo de la terminal, y que venga tengo que
ponerlo a hacer, cosa que no hice Pues lo
terminaba tiempo, porque el plazo se termina
en unas semanas.
Iba un poco a trancas.
Muy bien.
Muchas gracias a que el
derecho no otra cosa.
Tiene un montón de preguntas
que hacerte os ha optado, conocía y se libró de artista? O había sido alguna feria del
libro de artista de fanzine por ejemplo de foto libro.
Claro sí.
La narrativa edad.
Sí sí hay foto, libro que
son muy experimentales, de ser.
Por ejemplo, hay 1 que que ha
sido un libro muy premiado, que se juega mucho con el formato, pero si el foto libro verdad que es.
Quizá en el entorno, en cuanto
a materiales y técnicas, se puede innovar menos porque está
restringida la fotografía, pero en cuanto a lo que
es la actividad, pues también es un campo
con mucha posibilidad.
Entonces, el enfoque leído iría
como una es un libro de todo un apartado dentro del
artículo podríamos considerarlo así como también es un
libro de autor, porque está ideado por un artista, y la fotografía las he hecho
una misma persona y luego, aunque no encuadrar,
anualmente el libro, si se hace todo bajo la supervisión
de ese artista, y podríamos considerarlo como
una categoría muy cerrada del libro de artista muy sí Por qué? Porque para que sean artistas
el autor tiene que poder dar un nuevo, no
necesariamente tiene, que es que por eso hablaba
de que libro del artista no hay una definición en realidad, es algo que en el que el autor
sí que está muy implicado en la obra.
Pero, claro, yo puedo decir.
Hay en Zamora espectros a sitios
donde se encuadran en el libro de artista especializado, y si en el artistas el que decide
lo que se cómo se hace y está como muy metido en el proceso
de elaboración del libro, pero si lo que se no tiene
tiempo de encuadernada, tampoco pasa nada.
Hay muchos artistas o
la fuere de Açu, aunque era el que estábamos
hablando antes, no produce la mayor parte
de los desórdenes.
Claro, por eso, y sigue siendo
una obra artística, pues aquí igual entiendo
que que solamente ahí hay una clasifica.
Si hay una clasificación que
es o bien edición abierta, que ahí entran los foto, libro,
lo fanzine muchas veces que una obra, que se puede copiar
muchas veces y claro eso abarata mucho el coste adicional limitada;
si está la obra de edición abierta, luego está la edición limitada
que cuando utiliza, por ejemplo, grabado no grabado,
eso tiene como una tirada, pues te da hasta lo que
te da la plancha y luego está la obra única,
que en mi caso es el mío, porque tengo solamente
un retrato a mano; o el libro parasitado que estábamos
hablando de coges un libro y ya no interviene a no ser que
te cojan varios iguales y los intervenga de la misma manera.
Pero una de las ventajas que también
tiene el libro de artistas, esa que que más económico, que lo
que pueda ser una pintura, que es una obra exclusiva,
o una cultura, tallada mano, puedes, si te
puedes hacer fotografías y luego intervenirlas a mano.
Lo que ha muerto.
Cuál de ellos acuerde Teseo
pelo blanco terciopelo eso a veros sí bueno es ese voy a
meterme en la web de Merced, si es que me exceso leer.
Si voy a aquella, pone.
No sé si lo vende, creo que no, pero
pone, al menos si es de cuán, de cuántos ha hecho aquí
a ver cuántos somos.
Dice pieza única, que
es una pieza única.
Cuando hablo de la cartera
no configura y nada, como decía usted, sino
con mucho valor y ese riesgo.
A. Pues yo creo que he ido pero se haga yo a para terminar
ayer non performing éticos, quizá donde el proceso
es muy importante, me exceso en el por ejemplo, tiene 1 que era un libro que
se llegó al desierto, y ese libro tenía las páginas
que eran pegatinas, y lo que hizo fue arrastrar el libro
con por las distintas zonas de desierto y creo un
libro de páginas con la arena del desierto.
Es este de aquí a ver si lo
encuentro esté claro.
Ya no sabía muy bien lo
que iba a salir, pero.
Era poco más experimental? No? Porque decía, en teoría, la arena del desierto es
siempre la misma, pero luego estas imágenes
nos demuestran que no es así sino que nos
podemos encontrar.
Pues diferentes tonalidades.
Eso podría ser, no sé si lo que se puede considerar
un líder experimental, porque es verdad que ya ya iba
con la idea pensada más o menos declarada.
Pero bueno, el proceso es
también importante.
Luego, también tiene 1 que
era libro cerrados.
A ver si lo encuentran.
Este sí es una serie.
A ese puñado de enmiendas a no tengo
aquí lo puedo enseñar 6, pero, señor Bal, esa historia carga
sin enseño, que fueron 4 piezas y lo que hizo fue escribir
teóricamente la cosa que nunca le había contado
a sus 4 parejas, las 4 parejas que tuvo, y octava Cosidó
por los autónomos.
Ya le da a ellos la la decisión de
romper la pieza para leerlo o no.
Sí pues este que me comenta Antonio,
lo tengo claro también de las sí sin ese era de si eso lo hizo el
José casas en la pandemia y era, lo pasa, es que
es en la exposición, no va porque ya fue, ya fue de antes
del proyecto de innovación docente.
Estaba aquí.
En la conferencia es.
Era esto es un libro de familia? .
1148
01:26:28,520 --> 01:26:29,500
Qué está.
Atravesado por un puñal,
así sea mejor es el libro y familia de José y el
puñal lo lo hizo el es la cuña dura, es una mandíbula de perro
que, que un día en contra cuando estaba por el
monte y lo tenía ya por casa y la hoja está hecha a partir
de una lámina de cobre, que está gravada con una frase
que dice recuerdos del papa.
Bueno, una frase voy a delante
porque no me acuerdo.
Creo que era de papa para casi,
para casi siempre.
La frase dice es.
Está sacada de una fotografía que
bueno, una especie de postal hay.
Este son José y su hermana y la había enviado el padre porque
estaba ausente y ponía, eso te quiero recuerdo del papa para
casi siempre, luego ya el papá, el padre, los los abandono y el
cuchillo se puede extraer de manera que podemos acceder
al contenido del libro, que igual que ha hecho con con
la portada está reproducido en una especie de papel cebolla
y a medida que se avanza, los datos de la familia empiezan a
desaparecer hasta que finalmente las últimas páginas no tienen texto.
Y el libro CHA apuñalado por detrás porque habla un
poco del sentimiento de traición, lo mismo que si se acuña la puerta.
Me parecía interesante, pero, claro,
una cuestión que he comentado al analizar el hecho de
ser, por tanto mixtas es tampoco mejorar esa
comida que aplicar, como está muy muy, muy personal,
que seguramente, pues no sería fácilmente canario
estar con otro tipo de forma, no, bueno, veamos la grandeza
de lo que estaban, por desgracia, creo eso.
Me valoramos mucho.
Lo que pasa ahora, 40 como se
sube al pequeño cuerpo tienen menos claro sí; el artista
ha puesto aquí creo yo para otros países también
por lo mismo, sea asociada a un formato
y esa solución porque quieren penalmente más que
una, un pequeño formato.
Eso no es qué sobre la brecha
precisamente está en que te permite, por un desarrollo más optimista, en
este caso sobre la cuestión, la relativa porque el espacio,
la temporalidad, la posibilidad de paso en las
páginas, el hecho de que incluso esa temporalidad creo
que es trasladable; no solo ahora hablan de ruptura
del espectador, si no al creador, es su ejecución, con lo cual dilata en el patio
tiempo para crear.
No quiero decir que un
ámbito cultural no requiere tiempo para
desarrollarse, pero estoy aquí para dar más fina,
es un nuevo, es una nueva cultura.
Por cierto, no está ese plan
continuo a una etiqueta que abundaría en Asia y, si lo va a ser que hay una
concentración en las muy superior como concisa a pequeña escala,
hacerlo mejor proyecta, es una gigantesca sí muy aparatosa,
muy vistosa, o una pintura aquí en la divulgación
de ideas, imágenes y tiene sentido cobrar, pero que refuerza un poco exagerado.
Si quiere una manera, pues
díganlo, lo valoro solo y además lo valoramos mucho
en su indefinición porque creo que, como bien ha apuntado ya la
bancario es muy difícil establecer una definición de
lo que es un artista, porque pueden ser muchas su grandeza
precisamente está en ese territorio llamarlo.
Hablo, plurinacional, garantista,
tal vez esta sala para disciplinar por eso tal vez
no le puedo decir exactamente de poner son bastante.
Si no es casi un dinero, un alegato.
La creatividad no está hoy a
dónde nacen las imágenes, porque lo daban a este las leyes.
Bueno, o sea, el avance hacia arriba, pero creo que vale.
La pena y que me ha hecho
gloria que tiene cosa.
Se puede hacer.
Pero, claro, si a si queréis
hacer caro, si ve los libros.
Intervienen
Antonio Garcia Lopez
Profesor Titular
Profesor Titular
Gloria Lapeña Gallego
Profesora de la UGR
Profesora de la UGR
Organizadores
Aurora Alcaide Ramirez
Coordinadora del MUPGA
Coordinadora del MUPGA
Propietarios
UMtv (Universidad de Murcia)
Publicadores
Aurora Alcaide Ramirez
Máster En Producción Y Gestión Artística
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Nuevo comentario
Serie: El libro de artista como soporte. Aspectos conceptuales y estéticos de su evolución y potencial expresivo (+información)
Conferencia impartida por Gloria Lapeña Gallego
Descripción
La conferencia tiene como objetivo principal mostrar a los estudiantes del MUPGA un campo de acción y experimentación muy variado y versátil dentro de la creación artística contemporánea. La primera parte se centra en los aspectos conceptuales y estéticos que dieron lugar a la aparición del libro de artista, así como en las diversas tipologías secuenciales que podemos encontrar. La segunda parte se centra en mostrar como el tratamiento de la estructura, los materiales y otros recursos asociados al continente, es clave en la transmisión del mensaje contenido.
o pulsar la combinación de teclas Ctrl+V.