Tiene los de casa, no me
habéis decidido la ola
y ahora si escucháis perfectamente
muchas gracias
gracias gracias a vosotros una
cosa para para intentar
ser operativos, Inmaculada Aurora,
y los que estáis en casa.
Yo voy a estar con el portátil
a la vez conecta bueno
no puedo porque está Luis bueno
si no tengo haber evaluado
me meto con su sesión,
vigilando el chat.
Por si queréis decir algo, vale y
intentando traducir un poquito,
porque el modo virtual y
el modo presencial,
a veces genera retardo sí y demás.
Muchas gracias a todos por por venir,
gracias al máster en producción
y gestión artística,
por dar la oportunidad de que
el resto de estudiantes
de Bellas Artes asisten
a esta conferencia,
y, sobre todo.
Pasarse aquí cuatro días con
nosotros haciendo un taller
con los estudiantes de máster bale.
Me hicieron pequeño resumen.
Presumen de su currículum.
Me daba cuenta que no quería
su currículum.
No es una frase un poco manida
pero no es tan bueno
como lo han sido sus maestros.
Si fuese por mis maestros,
yo soy cojonudo,
entre otras cosas porque he
tenido a Luis Castelo
de maestro.
He tenido a Joaquín maestra, he
tenido a Pedro Saura de maestro,
a Cristina García Rodero detenido
Magníficos maestros en Madrid.
Luis, hoy en día
un maestro de profesor titular de la
Universidad Complutense de Madrid,
director del departamento ahora
se llama de imagen
imagen además es miembro
del del de no
del, del colectivo de profesores
de fotografía de España
que han dado él y otros compañeros
al que nos hemos sumado un montón,
pero siempre siguiendo un
poquito la estela,
aquellos docentes en fotografía
a nivel nacional
que consideran que tiene que haber
un Centro Nacional de Fotografía
que tiene que haber más enseñanza
en fotografía.
Me estaba comentando que
ahora están preparando
un título de fotografía en
Madrid bien de la nca,
evaluando títulos de.
Bellas Artes, autor.
De multitudes,
de libros y sobre todo uno de los
grandes expertos en escaneo grafía,
en nuestro país.
No tiene obra expuesta
múltiples museos,
entre ellos Sofía en la colección
exposiciones por medio mundo.
Que ha establecido un
estilo artístico,
una manera de trabajar, la
fotografía muy personal,
que yo creo que reconocemos todos.
Cuando vemos una obra
de Luis Castelo,
no en una exposición para mí
es un auténtico gustazo
tenerle aquí no se me ocurre sino
dar las gracias, os envidio mucho,
porque yo me encantaría pasarme toda
esta semana en el taller,
con él, pero bueno, es un
taller para vosotros.
Estudiantes de máster que
empieza después.
Haremos un pequeño descanso
y la vais a hacer en
La uno, cero ocho.
Vale con Luis esta pequeña
introducción al taller?
Pues nos sirve un poquito
a todos para abrir boca
y ver otras maneras de
hacer fotografía,
no los estudiantes de primero,
pues el manual que utilizamos en
primero como libro de cabecera.
Uno de los autores,
porque os lo pongo todos los años,
es Luis Castelo y Jaime Munarriz,
que básicamente es el manual
de fotografía
que utilizan en Madrid.
No se acaba.
Si Cué acabarán siendo estudiantes
de Lewis,
y espero que tengáis la suerte que
tuve yo a ser alumno suyo.
Nada más.
Os pido un fuerte aplauso y.
Muchas gracias Borja me estaba
poniendo Colorado ya.
Quisiera dar las gracias a esta
facultad y al a vuestro departamento
y por supuesto también al máster y a
toda la organización del mismo.
Yo lo que lo que he traído hoy
es una visión general de de
por qué yo hago las fotos
que hago entonces para para
comprender a mí mismo también,
y para que entendáis mejor también
cuál es el proceso que llevó a cabo.
Como veréis, bueno, me he
centrado en la parte
la que trabajó con el mundo
animal y vegetal.
Y como instrumento habitual,
entre otros muchos, pero solo
trabajar con escáneres planos,
que ahora veréis un poco también
los resultados,
y lo lo desarrollaremos más durante
durante el Masters a mí
hay un aspecto que que siempre
me hace reflexionar,
intento reflexionar también
con los propios alumnos
cuando no saben qué hacer muchas
veces se echa mano
de bueno de los mundos exóticos
por lo general,
que es bastante frecuentes,
no de elementos
muchas veces que nos son ajenos y
la mayoría de los casos todos.
Todos esos elementos realmente
interesantes
son los que los que tenemos cerca
pero a veces nos cuesta encontrarlos,
no nos cuesta revolver
en nuestro propio
nuestra propia mochila
para descubrir que son cuales
son todos esos aspectos
que nos han llevado a desarrollar
una determinada línea de trabajo
y ahora entender es un poco también
cuál es el desarrollo del mío
a través de ese esa búsqueda,
no de todos estos elementos, no
las el aspecto más importante
del que siempre hablamos
en Bellas Artes,
que es el de la, la creatividad
que traigo esta frase
de hacen ver, me parecía interesante
que dice que la creatividad
es un proceso que consiste
en reunir elementos,
entidades o fenómenos que eran
independientes e incluso opuestos
en una nueva organización
e integración,
logrando así una transformación
radical
de los mismos.
Si a eso le añadimos que cuando
trabajamos con con elementos
como es mi caso del mundo natural,
animales o vegetales minerales,
es decir, nos acercamos
especialmente a la ciencia,
veríamos que también la ciencia
se nutre de de este concepto,
que parece que quizá es expropió
nuestro, pero sin embargo
es, es compartido con otras áreas,
es el de la creatividad
en el mundo del arte y en
el mundo de la ciencia.
Si hay un aspecto común
en ambos es este precisamente
el de la creatividad,
esa necesidad de descubrir y colocar
o reunir ordenar incluso muchas veces
aspectos que hasta ese momento
eran dispersos
o o estaban sin sin una aparente
o aparente caos
y intentamos reunirlos
de alguna manera
no quisiera hablarnos
de de mis pasiones
y entendéis también por
qué hago lo que hago.
Una de esas pasiones son los
cuadernos de naturalista
y los libros científicos.
El referente más antiguo
que conocemos es esta.
Esta obra de Plinio, el Viejo,
que constaba de dos mil libros,
solo nos han llegado treinta
y siete de ellos
y que intenta hacer una recopilación,
precisamente del de todos estos
conocimientos científicos
de la antigüedad, en Botánica,
Geología Mineralogía en
todos estos aspectos,
no el desarrollo de todas
estas ciencias,
empezando por el mundo de los
aquí véis, por ejemplo,
una de las del primer
herbario ilustrado,
que se se conoce a base de
si lo grafías del siglo
Noveno es bastante curioso
porque, claro,
la propia técnica del asilo,
Gracía impedía hacer un,
una dibujo detallado del
mismo y, de hecho,
la mayoría de los botánicos de
medievales se basaban en libros,
descripciones de plantas
de libros griegos
y, por lo tanto, no conocía
muchas veces las plantas,
sino que las a través de la
descripción escrita del texto.
Ellos hacían una interpretación
gráfica de esas plantas
y es verdad que hay muchos
de estos libros
tiene un aspecto bastante naif
pero nos han llevado allí.
Han perdurado durante durante
siglos hasta la ilustración
prácticamente muchísimos de ellos,
incluso conceptos peculiares,
no como las, por ejemplo,
no que esa especie de mitad
vegetal mitad animal.
Como luego ya veremos también
en el mundo animal.
Como hay muchísimas mezclas, esto es
uno de esos libros fantásticos,
el sudeste de mil cuatrocientos
ochenta y cinco,
aquí véis el pseudo-que es de
mil cuatrocientos ochenta.
Como veis en el mundo
de la ilustración botánica es desde
luego, muy muy antiguo
y encontramos magníficos ejemplos en.
Desde la Edad Media.
Hay que esperar al a mediados
del siglo quince,
cuando aparece el el método
del grabado sobre pobre
de la mano de The para, para empezar
a encontrar también
una un desarrollo importante en la
ilustración botánica gracias
precisamente al a la facilidad
con la que se y el detalle
con el que se puede trabajar, con
una punta seca sobre el metal.
Nos vamos a encontrar,
numerosísimas ilustraciones
británicas de gran
de gran precisión, también,
la ilustración anatómica,
ha ido evolucionando a lo
largo de la historia
y es y es curioso,
porque no no tiene nada que ver
tampoco con la ilustración botánica,
porque nos encontramos con con
imágenes como esta de Leonardo
de mil cuatrocientos noventa,
y nos podemos encontrar con de un
año, después, un año posterior,
este anónimo también de anatomía,
en este caso de una mujer,
en donde da la sensación
de que este señor novio,
una mujer en su vida
prácticamente no, cosa que no
podemos decir de Leonardo.
Y por qué ese avance?
Pues porque se podían se empezó a
poder trabajar con cadáveres,
y esa esa capacidad de poder
descubrir el cuerpo,
el cuerpo humano, en este caso,
pues dio pie a la evolución no
sólo de la ilustración,
sino, por supuesto, de la anatomía y
de la cirugía y de la medicina en.
Por supuesto, todo todos
estos conocimientos,
que son bastante, se centran
casi todos ellos
en el mundo de las de las
incipientes universidades,
como como Padua, París,
Ley de Hamburgo.
Decía que es es ese interesante
comprobar cómo el desarrollo,
por ejemplo, de la anatomía humana
se desarrolla muchísimo antes
que el conocimiento, por ejemplo,
del mundo animal.
Tenemos que tener en cuenta que
hasta el siglo quince,
que empieza a haber expediciones
y ahí empieza a haber un
conocimiento mucho más exhaustivo por parte
de los expedicionarios que viajan
de Europa África Asia
y posteriormente América el lago las
descripciones de los de los libros
de naturalista, de los libros
de animales son,
son bastante, bastante precarias,
también, no como como ya veremos.
En España.
En concreto, tenemos un
gran anatomista,
que fue Juan Valverde, Damasco, del
hombre del siglo dieciséis,
a quienes una de sus representaciones
y como os decía por ejemplo esto
es una ilustración botánica,
pero es que es posterior a esto
que estábamos viendo
de anatomía humana.
Estos dos mil seiscientos
doce es el libro de,
que es un famoso libro de.
De Zoología,
donde hay unas ya bastante
precisas descripciones
por ejemplo de ese pulpo que veáis
ahí pero sin embargo sí siguen
apareciendo en el mismo libro
descripciones de monstruos marinos,
y es que claro, los A. Los
naturalistas de esa época
normalmente no viajaban
en los barcos,
sino que se se basaban
sus descripciones,
sus ilustraciones,
en las descripciones que les
ofrecían los marinos de la época,
cuando llegaban a puerto y
por lo tanto, es bueno,
pues siempre eran un poquito como
deberíamos transformadas,
no notablemente, respecto
de los originales,
en concreto, en la obra de Eisner,
que es el naturalista,
bueno, sus usa.
Las ilustraciones están realizadas
las biografías también este caso
porque que son uno de estos
magníficos grabadores,
también.
Algunas de esas descripciones
de animales marinos
y animales terrestres son tan seguro
que todos las habéis visto
en algún sitio en algún libro estos
estos animales fantásticos
los centauros las las esta especie
de extraño animal,
con cabeza con una sierra las
quimeras numerosísimas
de estas descripciones de
estas compilaciones,
pues aparecen a lo largo
de toda la Edad Media
y, posteriormente, también
hasta que empiezan
esas esos expediciones botánicos,
como no el el unicornio,
es uno de esos grandes animales
mágicos que aparece
en toda la literatura medieval
dentro de los Animales, fantásticos,
y que se corresponde
fundamentalmente,
o todos estos cuernos de
supuestos unicornios
que se han ido guardando en
colecciones de naturalista,
pues correspondían a
este otro animal,
que sí que es sí que es existente,
en que es que tienes ese cuerno,
similar al a los dos al
descrito por los,
por estos naturalistas medievales.
Yo lo que hablaba delante se es un
biólogo también importantísimo
y desde luego es uno de
esos de los primeros,
tienen unas descripciones
fantásticas de animales y, sin embargo,
también nos encontramos
en el mismo libro,
con descripciones, de sirenas o
de estos monstruos marinos,
que son realmente excepcionales
aquí en España
yo no sé si si conocéis una historia
en qué se desarrolla y la tienen ahí
como muy arraigada en el
pueblo de Liérganes,
en Cantabria, que es la historia del
hombre pez os suena lo conocéis,
echarle un vistazo que
tiene mucho que ver.
Con todo esto, supuestamente
un niño desaparece,
se cayó al río y aparece dos años
o tres años después, en las
costas de Irlanda,
lleno de escamas y diciendo que
venía del norte de España
y permanece por ahí una temporada
vuelve a irse al mar
y regresa al pueblo supuestamente
nadando a y se ubica
y en la el pueblo de Liérganes.
No todo este tipo de historias
son muy, muy comunes,
no a lo largo de toda la Edad Media,
y posteriormente también que esto
ya es del siglo dieciséis,
es decir, si hay un conocimiento
mucho más exhaustivo
de la naturaleza, pero aún
así siguen perdonando.
Todos estos seres fantásticos,
este que veis,
allá abajo a la izquierda, es
un el un obispo, bueno,
pues lo mismo que el que el hombre
que va llega a las costas de Roma
y fue hallado en Polonia.
Historias de este tipo son muy,
muy, muy frecuentes,
muy llamativas.
Quizá la historia más llamativa,
la más interesante
y más conocida posiblemente sea
el la del, la del rinoceronte
-dibujado por Durero en
mil quinientos quince
Durero jamás dio un rinoceronte
en su vida.
No sé si si es si conocéis
la historia de este.
Lo compró al rey de Portugal,
se lo traen de la India, llega
al puerto de Lisboa,
se les cae por allí y se mueren;
casualmente en el puerto de Lisboa
estaba un amigo personal de Durero
y hace un unos pequeños bocetos
del del rinoceronte
y se los enviaba, Hamburgo,
y con esos bocetos
y las descripciones del animal
Durero hace esta representación
del rinoceronte,
que ha durado trescientos
años en el imaginario
de los animales exóticos.
No tiene curiosidades como
como esas que parece ser
que tienen que ver con el largo
viaje que hizo desde la India,
se y una enfermedad en
la piel que adquirió
y cuando llegó a Lisboa
pues estaba así; todas
estas estructuras
el cuerno que aparece ahí en la
parte superior del de las patas
de las patas delanteras.
Bueno, hay cosas bastante,
bastante peculiares;
es curioso, porque está la relación
de animales fantásticos
a lo largo de la historia, es
enorme y aquí en España
tenemos uno bastante peculiar,
que fue el velatorio ya ya
no es del siglo dieciséis, esto es
una, una un descubrimiento,
del del final del dieciocho se
descubren en Mar del Plata
en Argentina, y no se sabía que era,
se envía a España, al incipiente
Gabinete de Historia Natural de
Madrid y uno de los taxi y alarmistas
Juan Bautista duro.
En aquel momento,
sin saber que tenía entre manos
hace una serie de dibujos,
se hace una reconstrucción
con los fósiles,
los huesos fósiles de este animal
y lo como un animal que tenía
garras y tenía dientes
y, pero era inmenso, porque era
del tamaño de un elefante
o más, pues se considera que debía
estar a cuatro patas,
y con esa posición poco tipo, León
-Casino y, sin embargo,
a posteriori se dieron cuenta
de que este animal,
la como está en la actualidad
fundamentalmente,
estaban levantado de las
dos patas traseras
y era también un animal
de estos curiosos.
Porque en América, en esa época,
andaban buscando un un
animal mitológico,
curiosamente no para su propia
historia americana,
que no había entonces.
El mandatario fue el desencadenante.
Ese se convirtió en el prototipo de
ese animal feroz, enorme, fuerte,
que se con el que se podía asociar,
digamos, a una incluso
a una nación.
En el caso de otro descubrimiento,
que también fue importante
después del del grabado
con fue la aparición de la, de
la litografía inventada,
por que tiene mucho que ver también
con la, con el origen
de la fotografía,
porque fue uno de los que trabajaron
con las salas de plata
y conocían su sus peculiaridades,
y esta nueva,
esta nueva técnica convirtió
de nuevo,
dio, dio una vuelta más de evolución,
por decirlo así a toda
la Ilustración,
botánica de la diecinueve a,
pues convirtiéndose ya
en las ilustraciones
de una de una grandísima precisión,
por supuesto,
también las las ilustraciones
de animales,
etc, etc. Otra gran del diecisiete.
De todas formas,
otra de estas grandes ilustradores
Botánica asiento homóloga;
fue María Sibila Mary Ann,
que se un caso curioso pero es
una señora que vivía en creo
que era ahora.
Recuerda la ciudad, Holanda
y ya mayor,
bueno, para la época porque tenía
cuarenta y tantos años,
creo recordar.
Se va al Surinam a lo que
es ahora la Guayana
y empieza a investigar sobre las
plantas que crecen allí y;
y una cosa muy especial porque
es la primera que lo hace,
establece los vínculos de los
animales que viven esas plantas
y los ilustra también con las mismas.
Por supuesto toda la evolución
de todo el conocimiento
que tenemos en occidente viene de
esas expediciones científicas,
España es uno de esos países
descubridores
y ahí no todos son españoles los
que tenéis en esa lista,
evidentemente, pero a algunos no
todos de los más importantes
misiones y expediciones científicas
que se han realizado a lo largo,
pues desde el siglo decimooctavo
hasta mediados del decimonoveno
y prácticamente no os sonarán
seguramente Celestino Mutis Martín
se desea lo mejor menos Jaén,
que Cuéllar, un bol por supuesto
Jiménez de la espada,
que, por cierto, era de Cartagena
y Alejandro Malaspina,
que fue la última expedición
que se hizo desde España
a todas estas expediciones, lo que
ha tenido un fin comercial,
la mayoría de ellas también
hay que decirlo,
es decir, una expedición científica
de la época,
lo que pretendía encontrar
recursos económicos
que fuesen rentables,
buscaban plantas,
buscaban animales, buscaban
minerales también,
pero también acaban encontrándose
con con con una
a especímenes absolutamente
desconocidos en Europa
y los traen también los los secan y
los los traen a Europa en cajas,
lo mismo que las de las
plantas con un método
y todos estos especímenes
acaban formando.
Lo que se lo que se vino en
llamar los gabinetes
de curiosidades, que serán el germen
de los museos de Ciencias Naturales
actuales en esos gabinetes de
curiosidades, como digo,
el que da pie al a la
formación del, del
Museo de Ciencias Naturales de
Madrid , es la colección de Franco Dávila,
que era un un indiano
nacido en Filipinas
y muy rico y luego se
afincó en París,
trajo su colección de especímenes de,
sobretodo el Pacífico,
intento y acaba vendiéndose
los a la Corona española,
Carlos tercero, concretamente
que querían montar
alguna vez un lo que estaba
pasando en Francia
y en Alemania en Inglaterra, un
un Museo de Historia Natural,
no ese, este hombre, El Franco
de Ávila fue el creador,
como digo, de esa.
Ese gabinete en mil setecientos
setenta y uno.
Originalmente.
El gabinete estuvo ubicado
en lo que Madrid
es, en la actualidad la
Calcografía Nacional,
es decir, al lado lado de Sol,
mientras se construía el espacio
definitivo que, curiosamente,
es el actual Museo del Prado,
Museo del Prado se diseña para ser
el Real Gabinete de Historia Natural;
luego llegará a Isabel segundo,
cambia todo y se quita esa ese.
El diseño original que
iba a estar ubicado
y por eso está el botánico al lado y
en las astronómicos justo arriba
y hasta habrá que esperar
hasta el final
hasta que se se ubiquen; la actual
no esa última expedición,
la tregua aquí de científica
de Marcos Jiménez,
de las paga por una curiosidad
importante,
y es que fue la primera expedición
española que llevó un fotógrafo,
ese fotógrafo.
Fue Rafael Castro Ordóñez,
una expedición muy accidentada
de hecho, Castro Ordóñez;
acaba suicidándose en California,
y una una expedición maldita
porque además la mayoría de sus
fondos se quedan abandonados
en los sótanos de de Bueno de una
sede del csic en Madrid.
Hasta hace relativamente?
Pues hasta hace veinte años que se
redescubre en prácticamente nuevo
y aparecen todos esos negativos
de este de Castro Ordóñez,
de toda esa inspección que circule.
Bala América, recorrer las costas
de Brasil, Argentina,
Chile y se sube por el Pacífico.
Como digo, hasta California.
Durante tres años.
Estuvieron viajando, una verdadera
lástima, pero bueno,
les pilló los cambios políticos
de la época españoles.
Una época convulsa también, y acabó
prácticamente en el olvido.
Ahí veis.
La foto de los expedicionarios abajo,
la derecha y arriba.
Todas esas colecciones
acaban formando,
como nos decía las colecciones de
los de los museos de historia natural,
con las cuales tengo una
especial vinculación,
entre otras cosas y ahora veréis
alguna foto también,
pero el grupo de investigación
al que pertenezco pues tenemos un
acuerdo de colaboración con ellos
entonces bueno pues podemos
disponer a entrar,
ver y trastear por allí y
utilizar ese material
como he hecho yo en numerosas
ocasiones,
esas colecciones pues están
almacenadas en sus bandejas y demás,
y sobre ellas, como veréis,
han trabajado habitualmente con
con los escáneres láser.
Varios, por supuesto también es
otro material interesante,
esos cuadernos de naturalista,
que también son fascinantes,
todos ellos y claro,
todos estos animales acaban en
los museos del diecinueve.
En la actualidad ha caído un
poco en desgracia no,
pero todo esto, todos estos animales
se se para componer esas colecciones
y exponerlas al público; no
la la taxidermia siempre,
pues ha tenido bastante mala
prensa y de hecho,
si nos fijamos en las películas,
en donde aparecen algún taxidermista,
veréis que siempre hace malo.
Yo no sé si recordáis.
La película de Hitchcock,
la de El hombre, que sabía demasiado
que hay una escena
en un taller de taxidermia,
en Londres,
donde hay una pelea, no está justos,
dos fotogramas de esa escena
donde están.
Estos animales se cae, y del
taxidermista, que es ese señor
que está ahí en medio que está
ahí intentando mediar
entre entre los dos, en Psicosis.
Si os acordáis el protagonista, dice.
Caba Pajaritos, no sea verdad?
Es que luego dice.
Su madre no estaba,
aquí aquí tenéis algunas de las
escenas con con los animales
disecados que que tenía no, es
decir, siempre ha habido ahí.
Esta otra película de
Fabián Bielinsky
es de Ricardo Darín,
el protagonista hace de taxidermista
también hace un tipo,
un psicópata, no bastante peculiar,
y luego quizá el amargor de
todas sea esta película
de creo que era húngara, se de Jordi
fue el premio al mejor film de cine
húngaro en dos mil seis,
que se llama taxidermia.
Es un tipo que se acaba cortando.
Bueno, es un poco correcta y
acaba cortando miembros,
y los una cosa bastante tremenda.
Pero bueno, es una fotogramas
de esa película.
No.
Todo esto venía a que el
niño que haya bajado
la derecha soy yo y mi padre es el
que está ahí a la izquierda.
Mi padre era taxidermista y yo
de niño he trabajado con él.
Yo en vez de irme muchas veces
a jugar la pelota
con los otros amigos
me iba al taller,
a desarrollar animales.
Entonces, mi vinculación,
mi vinculación con el mundo
del de los animales,
como veis muy cercana, muy familiar
y y muy estrecha
aunque lo abandonen su día,
pero pero quizá por eso se hablaban
al principio de lo de rebuscar,
no en la mochila no porque
me puede llegar
a interesar a mí en un momento
dado cuando estaba haciendo fotos
de otro tipo de cosas,
porque me empieza a interesar
el mundo animal
de nuevo porque me empieza
a interesar ir al museo,
hacer fotografías o a utilizar
los animales que están
allí no ha por supuesto, el
mundo de la taxidermia
es un mundo muy especial,
muy desconocido, por otro lado,
no son los psicópatas;
todos los taxidermista eso también es
decirlo y yo con mi padre
de niño, iba a ver.
El Museo de Ciencias Naturales iba
a visitar al taxidermista
del museo, que era un hombre,
se llamaba Ángel Chaves,
y yo recuerdo haber ido en una
sala que ya no existe
porque la reestructuración
que hicieron los noventa
la quitaron, que era el
taller de taxidermia
y era, tenía unos portones
de yo, era pequeño.
Pero es que además eran unos
portones altísimos y claro,
cuando llamadas a la puerta y se oía,
abrir esa, esos portones de madera
y salía el taxi este hombre, este
taxidermista que más tenía,
bueno, pues el hombre tenía un
problema de cervicales,
tenía un poquito de joroba,
tenía crisis,
pero era un hombre que
se alía con su bata
y trataba al estereotipo
de taxidermista,
mal o no, del malo de la película,
aunque era una bellísima persona.
Pero bueno, probaré todo esto
de la taxidermia tiene,
tiene también un origen
bastante peculiar
y sobre todo algunas algunos de los
elementos que se pusieron de moda,
casualmente a partir de la
Exposición Universal
de mil ochocientos cincuenta y uno,
y es que a los a los extremistas de,
de londinenses que trabajaban en él
en el Museo de Historia Natural
quisieron hacerle unos presentes
a la reina Victoria
y lo que se les ocurrió fue hacer
unos unos centros de animales
en poses antropomórficas
no, pues como ves esa,
por cierto, las ranas que vais ahí.
Cantoras son del
Museo de Ciencias Naturales de
Madrid , no están expuestas,
pero se puso de moda,
y seguro que todavía habéis visto no
se sois muy jóvenes la mayoría,
pero alguno habrá visto todavía en
alguna gasolinera de este país,
algún zorro, alguna ardilla,
tocando el tambor o tocando
la flauta o la guitarra.
Yo los he visto ya es muy raro,
no, afortunadamente,
pero pero bueno, todo eso se
puso de moda con motivo
de la Exposición Universal de mil
ochocientos cincuenta y uno
y se expandió a toda Europa.
Sea esa moda de estos animales
en el centro,
no, estos son una fotografía del del
de la sala original de taxidermia,
del Museo de Ciencias Naturales,
de mil novecientos once
con los taxidermista
posiblemente los mejores que ha
habido en el museo eran los hermanos
Benedito y que todavía
quedan piezas suyas,
que son un verdaderas joyas.
Estas son esculturas
con piel al final,
no de hecho, bueno, de hecho
es que uno de ellos
era escultor y el otro era pintor,
sea eran dos tipos muy bien formados
en el mundo del arte,
el famoso elefante.
No sé si habéis oído hablar de
la historia del elefante
que lo mata.
El Duque de Alba,
uno de los duques de Alba de
principios de siglo es elefante.
Esa es la escultura sobre
la que se montó
la piel del elefante una
escultura en escayola
con una estructura de madera de
madera y hierro en creíble
y que hubo que la piel en
el Jardín Botánico,
en los estanques del Jardín Botánico
porque no había un sitio en Madrid
donde poder hacerlo,
entonces todo el proceso
de la escultura y tal;
se hizo en el Jardín
Botánico de Madrid
y cuando, si llegan se llega al
Museo de Ciencias Naturales,
se dan cuenta de que no entra
por la puerta el elefante
y tienen que romper el muro, el muro
de entrada para poderlo meter
y luego se recompuso es la única
pieza que nunca ha salido
del museo,
lógicamente porque tendríamos que
volver a romper el muro,
aquí véis algunas fotografías,
estereoscópica de cuando van
a sacarlo del botánico
y una fotografía maravillosa
recorriendo la Cibeles,
con unos carros Matos en
mil novecientos once,
mil novecientos doce,
desde el botánico hasta
la actual sede
del Museo de Ciencia a El
taller de mi padre,
en un taller familiar Arabia
éramos muchos trabajando,
pero como estaba dentro.
Quizá no, no descubrí a tiempo,
porque luego ya se cerró el taller;
se murió mi padre, etc.
Etc. Y no tengo demasiadas
fotos del taller,
no del de los espacios del taller,
pero sí que he fotografiado.
Esto ya es de los almacenes del
Museo de Ciencias Naturales,
de Madrid.
Esos almacenes que no
están a la vista
del público que es realmente lo que
me interesa de estos lugares
con todos estos animales disecados
no tienen por cierto
tienen mucho que.
Ver-con la fotografía -porque
al final: la fotografía:
es una plasmación de un instante
es casi un un tiro
Susan Sontag no que decidieron
memento mori no es decir
no no deja de ser una
embalsamamiento embalsamamiento del tiempo
-la fotografía y es muy parecido a
ese modo de embalsamar el tiempo
-en el caso de la de la propia?
Taxidermia
-bueno
-son fotografías de estos espacios:
que tengo dentro de otro proyecto
-distintos-todo está
hecho -con cámara
-evidentemente este es un homenaje
al renacer de Durero
está esto es una nave que tiene
el Museo de Ciencias Naturales
en Arganda del Rey
y está lleno porque no cabe el museo
-es pequeño?
Si se sabe
-es que además la mitad:
del museo.
Es la facultad de la Escuela
de Ingenieros Industriales
entonces el museo museo es solo
la mitad del edificio
y entonces no no les cabe todo
lo que hay de hecho
cuando se se hace por parte
de Carlos tercero,
el Real Gabinete de Historia Natural
, aparte de los fondos
de Franco Dávila, llega
el tesoro del Delfín,
y hay muchas muchas piezas del museo
que están en el Museo del Prado.
Parte del Museo de Ciencias, no sé
si conocéis unas mesas de minerales
que hay en el centro de una
de las naves principales
del Museo del Prado.
Esas son del Museo de Ciencias,
pero pertenecen
a la colección de delfín que está
en el Museo de Ciencias.
Pero, bueno.
Almacenes con animales decomisados,
deben aduanas cosas
de este tipo no.
Esto es, como se ve parte
de las naves.
De esa ese almacén donde están los
animales en burbuja y en papel
es como una estampida fantástica
de bichos envueltos en costas.
Bueno, yo voy de vez en
cuando cuando puedo,
cuando me dejan y me llevo la cámara
siempre a ver que hay
porque siempre hay cosas nuevas en
el caso de la representación
de la realidad de todo este mundo
también que si quisieran, enseñarnos
algo curioso,
estos son antecedentes fotográficos
en la manera de captar
estos estos elementos esto es
de la expedición de fútbol
un bol viajaba con un ilustrador
un botánico
o un dibujante, que se llamaba
Von plan, y plan,
claro, no le daba tiempo a dibujar
todo lo que se encontraban
por allí.
Entonces,
uno de los métodos que se utilizó
fue esto, que se llaman impresiones
y es las plantas, y se ponían
entre dos papeles
y se obtenía una impronta,
y, de hecho, esas esas impronta
serán más duraderas incluso
que el de la propia planta, porque
estaban en unas condiciones,
estaban en los trópicos.
Las plantas no se sacaban
adecuadamente,
se pudieran ser, hongos
o insectos entonces
lo que mandaban a Europa.
Por lo general, muchas de las
cosas, entre otras cosas,
eran estas impresiones hechas con
tinta de los especímenes,
que capturaba algunas sencillas
y otras dobles.
No como estas hay una colección
maravillosa,
que no está al público, tampoco
en el Botánico de Madrid.
Se ha descubierto relativamente
poco tiempo
gracias a la conservadora que de
allí y y se han descubierto
algunas recientemente, sobre todo
porque muchas de las ilustraciones
que se conservan, están pintadas
sobre las adulto e impresiones
entonces no se habían detectado
la tinta de abajo
que la tinta original sobre
sobre las capas de óleo,
de acuarela, que se habían utilizado
para pintar esas esos modelos.
Botánicos no es buena una
curiosidad, insisto,
conocer ayer, ahí estáis viendo
el nombre científico
de eso de la la zona oficina,
que es la quina Latina
fue una planta estratégica desde
el siglo dieciocho,
porque con ella aseguraba la malaria.
Lo curioso de todo, este del
nombre de que se lidió
lo dio Linneo de zona, tiene
que ver con con una,
una mala interpretación de otro
de un hombre español
que era Chinchón.
Parece ser que el virrey del Perú
su mujer, que era la condesa
de Chinchón,
pues a través de uno de los
de sus criados nativos
de allí conocía las peculiaridades
de la esquina de la corteza del árbol
de la.
Quina y se parece ser que se
curó con ello y Linneo,
que conocía la historia en
vez de llamar zona,
la llamó cine zona y ahí
se ha quedado con ese,
con esa con esa peculiaridad
del nombre, no,
pero que tiene que ver con el nombre
de la condesa de Chinchón.
El nombre de la esquina
bueno, Latina,
como sabéis, es es una actuó
durante muchísimo tiempo,
una planta estratégica
porque se obtenía este esté
este medicamento,
para tratar la malaria, que era un
problema sobre todo en los países
recién descubiertos de
todo el Ecuador,
de hecho tuvo el monopolio España
durante muchísimo tiempo,
hasta que los holandeses lograron
robar algunas semillas
y la fila.
Plantean en Asia
y luego los ingleses a los ingleses,
como somos siempre de índole práctica
como bueno.
Esto debe tomarse equina, que parece
ser que es muy amargo,
pues no les gustaba mucho,
pues decidieron echarle un
chorrito de Ginebra
y el gin-tonic ya estaba servido.
De hecho, la la tónica
sigue teniendo,
sigue teniendo en su composición
muy poco,
pero ahí sigue estando.
En el caso de los antecedentes
fotográficos,
pues nos vamos al origen de
la fotografía misma,
los los primeros fotógrafos
inventores de la fotografía.
En el caso de Talbot,
pues los primeros elementos que
empleó fueron plantas que tenía
su alrededor en su, su finca
alrededor de su casa,
y además descubre algo que no
había descubierto era que
ni ni anteriormente porque,
como como sabéis ellos
con sus técnicas
solamente podían obtener
positivos directos,
mientras que tal voz lo que obtuvo
fue una imagen negativa.
Por primera vez no estaba
invertida totalmente.
Pero volviendo a hacer la copiado,
volviendo a colocar papel
otro sensible encima,
pues logró obtener una
imagen positiva,
y eso es paradigmático,
en la historia de la fotografía ya
os lo habrán contado nuestro profesor
de fotografía,
porque es la primera vez que existe
un negativo y la y la primera vez
en la que podemos tener infinitas
copias de un una imagen,
es decir, el componente intrínseco
de la propia fotografía
y no la multiplicidad inmediatamente,
si se se empiezan a utilizar
nuestros son otro tipo de técnicas.
No están basadas en la
química de la plata.
Pero tenéis, por ejemplo, el trabajo
de Ana quien que trabaja también
tiene un herbario maravilloso,
sobre todo de fundamentalmente
de algas,
también de su entorno,
y tienen unos libros auténticamente
espléndidos.
Como veis aquí.
También le pues trabaja con
estos especímenes,
con esta técnica.
Decir que el propio hace
bodegones con fósiles,
no las primeras fotografías
que realiza también.
Una serie de descubrimientos
científicos también hacen
que, que tengan su influencia
en la propia,
la propia imagen fotográfica o, por
ejemplo, el descubrimiento
de cómo es el les no de
los rayos equis,
pues también influyó en la los modos
de representación de la ciencia.
No, esta es la primera radiografía
que hizo a su mujer.
Como estoy yo llevaba un anillo,
se quedó, se quedó alucinada,
esto es, por ejemplo de valentía,
son uno de estos científicos,
artistas que han trabajado
precisamente con los rayos equis,
pese a que algunas de sus
de sus ejemplos,
por supuesto Blofeld que
aún no siendo o no,
no considerándose fotógrafo, tienen
un trabajo excepcional que,
por cierto, lo habéis visto en la.
La campaña publicitaria de Loeb
desde el año pasado,
como sabéis, él empezó
haciendo fotografías
pues para para obtener diseños
ornamentales arquitectónicos
fundamentalmente del mundo vegetal.
También tenemos representaciones
importantes del mundo animal
en el arte contemporáneo como
el trabajo de bronce
que trabaja con animales
disecados también
estos extraños híbridos
entre avutarda y toro
o está mezclas, las mezclas de
canguro pavo real cisne.
No sé qué es eso.
Un niño parece no un pingüino
con cabeza de pavo real.
Es decir, que la utilización
del caso fotografía
y también de la de los animales,
de ese texto son primos cercanos,
o primos hermanos cercanos,
no que que pues hace que
se haya trabajado
con todos estos elementos
de un modo importante.
También, no.
Karen Noor, que también ha utilizado
animales disecados, Michiko Cooke.
Es una fotógrafa japonesa,
que se fabrica estos extraños seres
fragmentos de otras cosas
de otros animales.
No, y quizá el más conocido sea
Fontcuberta con su fauna secreta,
donde hablan de un supuesto
taxidermista que tenía
una serie de baúl, que ha encontrado
con fotografías de animales extraños
y extraordinarios que sacan a
la luz Valentín Vallhonrat,
que también tiene esta serie
de de sueño animal
que está hecho en museo de Chicago,
si no me equivoco, el
otra serie que hizo
Valentín el cristal Oscuro
también de animales.
Disecados Manuel Vilariño Bueno, hay
hay nombres numerosísimos autores
que trabajan el caso de las grafía
o están Art o fotograma digital,
que también se les llama perdamos el
término más internacionalmente.
Más utilizado es el arte.
No es el el la obtención de imágenes
a través de escáneres planos,
el escáner,
no deja de ser más que una cámara
fotográfica de barrido,
con lo cual al final lo
que obtenemos son
imágenes digitales con unas
características especiales.
Eso es verdad, unas peculiaridades
que ya que ahora veremos
con los escáneres,
se puede trabajar fundamentalmente
de dos maneras.
O se trabaja en el modo opaco,
o se trabaja en el modo
transparencia, no, es decir,
que vienen la ayuda, baja río,
o bien arriba abajo, en el caso
de devenir de abajo.
La peculiaridad de los escáneres,
que es bueno,
claro, están diseñados para para
escanear cosas planas,
como su propio nombre indica, no
papeles, fundamentalmente.
Entonces, la el sistema
luminoso que llevan
está optimizado para llegar única
y exclusivamente al plan
del cristal.
Pero, qué pasa si lo miramos por
encima del lado del cristal?
Bueno, pues seguimos obteniendo
imágenes
y, además imágenes interesantes.
Yo tuve un primer escáner, una
hp, que sólo era ese,
solo funcionaba el modo opaco, no
tenía el modo transparencias.
Estoy hablando.
Del año dos mil y poco los escáneres
costaban un riñón.
Todavía empezaron a salir los
primeros escáneres en color
de una sola pasada, con
un solo Garrido,
pero aún así los que eran el modo
transparencia eran muy caros.
Entonces yo me presté porque tenía
un pequeño accesorio que era
un no sé si bien en la
siguiente días,
si viene aquí no nos lo cuenta.
Venía con un tejado mucho más
pequeño que es una especie de pescadito,
donde se podía meter una
día por debajo.
Entonces en el modo paco,
llegaba la luz por llevaba unas
dos superficies reflectantes,
entonces entraba la luz.
Por un lado, rebotaba llegaba y
hacía que tras ser arriba a abajo
en vez de abajo arriba, yo tenía
mucho material de gran formato
y de forma que me dije.
Bueno, pues me voy a fabricar algo
más grande para hacer mis placas.
Entonces, pues me empecé a fabricar
unos con espejos cuando los lo hago
y tal, lo pongo a noventa grados
y tal, lo pongo negro,
son el resultado completamente negro.
Si este no puede ser, tan
no tenía nada el tejado
lo miro detenidamente, digo bueno,
pues es que es metal.
No es espejo bueno, mejor que
otro con metal negro
también, pues ya por amor
propio seguir midiendo.
Empecé a medir ya detenidamente
las proporciones de aquello
y, claro, el pescadito ese
no tenía noventa grados,
tenía ochenta y nueve y no estaba
perpendicular al plano del cristal.
Tenía una inclinación de dos grados.
Eso hacía que se desvelase
el Rayo de arriba abajo,
porque si si estaba bien
hecho, digamos,
se anulaban el uno con el otro.
Entonces daba negro bueno,
a raíz de eso me empecé.
A fabricar espejos más
grandes como este,
que veis aquí de tal manera
que todos los todo,
el espacio de que delimita ese esa,
ese triángulo era utilizable,
porque toda la luz se se se
proyectaban, se reflejaba
todas en toda entonces espacio y
además yo podía meterle luz.
Como ves ahí ahí arriba, no sé
si ratón por aquí no se ve,
bueno, es una luz que está
metida por ahí con una
u otra cosa que está reflejando
lo bueno claro.
La luz que viene de abajo arriba
pues da una luz muy concreta.
El equivalente sería a la luz
frontal de un o no decirle a una luz plana,
mientras que si le metes otra vez
por otro lado pues consigue modelar
literalmente la luz y,
al final el escáner.
Se convirtió en un pequeño plato con
el que trabajar entonces ser
dependiendo de la abertura, también
de los cristales y demás,
pues se podían obtener
unas cosas u otras.
Incluso colores
o unos colores diferentes, no, eso
que vais ahí en el centro
es una placa de Petri.
Lo que veis que tiene la apariencia
de levantado
es lo que está pegado al
plano del cristal,
y lo que veis que está
como en el suelo
es una de las proyecciones.
En uno de los lados del espejo.
Lo mismo es exagerado en
la de la derecha,
que en el centro es lo
que está en el plan.
El cristal y los dos laterales
son los que están reflejándose
en el espejo.
Entonces, dependiendo de la
abertura del espejo,
te llevabas a dónde ir.
Donde quieres el cualquiera
de ellos, no.
Bueno, a raíz de eso,
pues empecé a trabajar con con
este caso con plantas.
También aquí ya no hay,
no están los espejos y no se
están empleando solamente
para reflejar y rellenar
de luz zonas que no,
que no llega la luz del escáner
y de esa manera.
Bueno, este es el modo transparencia,
que es la voz diapositivas.
Por entendernos, que viene
de arriba a abajo,
separando la etapa del
de la superficie,
pues evitas aplastar los especímenes
y, bueno, también al final.
Pues no, no me limité a trabajar con
animales o plantas pequeñas,
sino que he trabajado
con eso que veáis.
Ahí son los fragmentos de una vez
que el Museo de Ciencias
dice cada que es del tamaño
de una cigüeña.
Para que os hagáis una idea,
entonces lo esté, está este tipo de animales,
lo que hagamos los trabajos
por partes.
El escaneo trozos,
pero siempre he trabajado
en un escáner,
tiene a cuatro el escaneo, los
trozos y luego los monto.
Lo que pasa es que hay que iluminar
cada trozo coherentemente
para que coincida con
el trozo contiguo
para cuando se vayan a montar.
Pues si no hay desfases y tal
y todos los elementos,
pues tienen que ir colocados de una
manera que luego coincidan bien,
que sucede con el escáner y por qué
no lo haces con una cámara
y te dejas de lío.
Bueno, pues el escáner, da una,
un tipo de imágenes que no las
ofrece una cámara fotográfica.
Para empezar da unas una profundidad
de campo bastante peculiar
porque al contrario que las cámaras
fotográficas que enfocan en un plano
y por delante y por detrás está
desenfocado el caso del escáner,
también, que es el plano del cristal,
tenemos algo de foco por encima
dependiendo del tipo de escáner
alrededor de dos centímetros
y medio, tres por debajo.
Evidentemente, no podemos
trabajar con eso
porque no está el cristal, pero
claro, al hacerlo por partes
resulta que cada fragmento tiene su
propia profundidad de campo,
y cuando lo montas aparecen
extrañeza desde el punto de vista óptico
porque podemos tener tres o cuatro
lugares con planos,
con distinta profundidad de campo
en distintos distinto
es en profundidad por decirle
alguna manera.
Esta esta pieza en concreto
que es esa,
pues tiene foco en la parte inferior,
vuelve a dejar de tener
foco en las patas,
vuelve a tener foco en las salas,
deja de tener foco otra
vez en el cuello
y vuelve a tener foco en el
ojo y el pico y el pico,
lo cual, bueno, pues genera
una serie de de de.
Diríamos del elementos
de o de ruidos distintos
a los que provoca en este caso
una cámara fotográfica,
con lentes con los canales.
Se pueden digitalizar
también líquidos.
En este caso, bueno, están metidos
en recipientes en placas de Petri,
este caso son algas pequeñitas o
de estas algas que las sacas,
si se quedan esto es un caso
muy raro, muy, muy fea,
pero su medio, pues están
ahí estupendamente,
luego cuando éstas son piezas
ya terminadas,
que forman parte del proyecto que
se llama de animales vivos,
que reaccionan de distinta manera
también al paso de la luz en función
de la del de sus reacciones pues
de animales que se mueven más
otros menos entonces generan de
acuerdo con la resolución
con la que se trabaje más
o menos distorsiones,
y demás, salen vivos todo.
Se esto muestra la que habéis visto
en el inicio es un alga
y unas millas.
Esto es una cochinilla pequeñita,
pequeñita, claro.
Otra de las ventajas de los escáneres
es que cuando empecé a trabajar con
él estoy hablando del dos mil.
En dos mil las cámaras digitales
daban una resolución de,
estarían en las primeras cámaras,
estaban alrededor de tres,
cuatro megas menos de lo que daría
ahora mismo cualquier teléfono móvil
no, sin embargo, un escáner
de aquella época
que los que más daban era daban
seiscientos píxeles por pulgada.
Si trabajamos con toda la superficie,
pues teníamos un archivo de casi
un algo extraordinario
para la época y incluso hoy
en día cualquier escáner,
da muchísima más resolución que
cualquier cámara fotográfica
del mercado.
Lo que pasa de claro es más lento
pero tiene sus peculiaridades,
pero si queréis hacer un gran
archivo no es una de las maneras,
es pasar por Cannes.
Claro,
teniendo en cuenta esa capacidad de
resolución de los escáneres,
pues permite unas ampliaciones
bestial.
No estoy ahora, esto es una villa,
no debe medir más de dos centímetros
que escaneando la alta resolución,
pues nos permite hacer
una gran ampliación
y conseguir detalles importantes.
No es total también.
Esto es otro ejemplo de una
horquilla Silvestre,
tiene quince centímetros
aproximadamente,
y ese fragmento que veis arriba,
pues está digitalizado solamente
a dos mil cuatrocientos.
Píxeles por pulgada,
pero los escáneres en la actualidad
están dando muchos ya por encima de
nueve mil seiscientos doce mil
y pico píxeles, es decir,
que de algo muy pequeño podemos
hacer grandes ampliaciones
con los escáneres aquí véis,
una sesión mía.
En el Museo de Ciencias Naturales,
escáner portátil y una fuente
de luz y los animales,
que los que voy trabajando y que
una vez unidos los fragmentos
y demás, pues la pieza final sería
estar, son piezas grandes,
todas ellas son.
Por cierto, esto se expuso
aquí en Murcia
en un entre fotos en dos mil.
Cuándo fue esto?
No digo entre fotos, una foto,
encuentros a dos mil ocho,
dos mil diez, algo así en las claras.
No se sigue existiendo las
claras como centro.
Bueno, Faunia también tenemos Faunia
son una especie de, se lo conocéis,
aquí tenemos acuerdos.
Entonces, oye, tenéis que quiero
hacer un trabajo sobre tal y bueno,
pues me dejan allí las cosas,
me dejen un hueco
y al final, bueno, esto es
lo que estaba escaneando
en ese momento.
El escáner, también, como decía,
esos ruidos específicos,
que depende de la, en este
caso de la reacción
de los estos animales.
Según se mueven, no el escáner,
digamos que el control del tiempo
lo está de la mano,
de la resolución que le pone es
porque no tiene una una día
para modificar el tiempo, pero sí si
modificase el tiempo trabajando
con diferentes resoluciones.
Cuanto más resolución
va más lento bueno,
cuanto menos resolución
va más rápido.
Entonces, si el animal
se mueve muy rápido,
con tiempos lentos escaneado, pues
acababa pasando lo que sabe,
lo que ahí la derecha es
una casi desaparición
de descontextualización por
completo del ánima;
y según van cambiando y modificando
las velocidades,
se pueden conseguir unas
cosas u otras, no.
De hecho, algunas de esas piezas
está por ejemplo, que son
estas dos mariquitas que están
moviéndose a su aire por ahí
como se mueven muy lentamente,
pues les da tiempo a seguir,
incluso la trayectoria del,
del descenso y generar esta
especie de formaciones
que se por ahí o en el caso de
animales, que somos más rápidos;
como esta mosca sólo hay
una mosca; pues claro,
pasa tal.
Se va otra vez vuelve a pasar
descanso, la misma mosca
o y se se queda como distorsionada
por completo bueno,
trabajado con eso
o incluso con otros animales, con
arañas que van tejiendo.
Entonces, todo el proceso va
cambiando el interior,
pero, claro,
una de las peculiaridades de
los escáneres del trabajo,
con escáner y sobre todo, con
animales de un museo con piezas,
casi todas, esas tienen
más de cien años
es que están bastante sucias.
Entonces, cuando colocas
encima del escáner
algo, pues luego te tienes
horas y horas
de que de polvo alucinante hasta
que lo deja limpio,
teniendo en cuenta que es un pequeño
trozo, de todo eso os podéis hacer.
La idea también se pueden escanear
escanear minerales.
Bueno, aquí por ejemplo, es
un eslava volcánica,
pero iluminada con con con otras
fuentes alternativas
para darle volumen fósiles,
en el modo transparencia
y en el modo opaco,
modo Transparencia nos permite
incluso que parte
de la luz se cuele y trabajando
con las curvas.
Pues obtener imagen por debajo no.
Concha también, esto es una pieza
final desde los primeros trabajos,
El cuaderno de campo
que está estas éstas están en
la colección de fotografía
Alcobendas extra en concreto
esta pieza aquí es esta,
es una de esas piezas que está
trabajaba con espejos.
Por ejemplo, las serpientes
son reflejos
de una serpiente en un
espejo, aquí está.
No se ve muy bien la presión,
pero la estrategia de una
tela va cambiando.
Esto es un hecho.
Diez cangrejos metidos
dentro de una esfera
o incluso animales vivos esto
les estuve queriendo yo los insectos
palo nadie no todo el mundo
puede decir que criar
sus propios modelos
también era entonces cuando estaban
en la fase de cambio de muda.
Pues trabajaba con ellos también.
Este sí que estaba muerto.
Y bueno, os ve bien enseñado algunas
algunas de mis series?
No, esto es un trabajo que se llama
herbario, un trabajo vegetal.
Aquí no se aprecian su
verdadera dimensión
porque son las copias están hechas
sobre un papel de grabado,
en concreto, con un papel
Guarro, supera, alfa y la apariencia
que tienen los especímenes al final,
pues es como estos grabados
del siglo decimooctavo
y decimonoveno y de observarlos.
En este caso,
se trabajó con plantas, tengo
alrededor de casa,
o, si hago una excursión, algo
recolección de la de los mismos,
y luego me dedico varias,
sesiones a escanear,
el material.
Trabajar sobre él.
Historia natural es que
es el que se expuso
en los encuentros de Murcia que,
veáis la pieza esta final,
estas son todos los animales
del Museo de Ciencias
de expediciones además, muchas de
ellas América y al Pacífico
son la mayoría del siglo
decimonoveno.
Todos estos animales animales
bastante raros ya de por sí
no, no, no, no ha insistido,
pero son todos escaneados.
Esa, por ejemplo, aquí lo veáis,
más claramente esa luz
que viene desde la izquierda, no es
evidentemente la del escáner
porque estaría iluminando la
parte frontal del animal.
Esa es una fuente de luz
que le he metido yo
para darle volumen.
Si no nos sale eso.
Algunos son muy raros.
Estos animalitos ya de por sí.
Se le ha ido para abajo, no tendría
por qué esto es una,
a pesar de estos colores.
Tan pop.
No son no es un retoque digital,
sino es una técnica que emplean los
científicos, que se llama Tings,
a través de la cual se fijan unos
determinados colorantes
en las partes óseas, en concreto,
ese magenta, y las cartilaginoso
existían,
suelen usarse con animales,
muy pequeños,
que no se les puede desmontar
y, bueno,
yo no sé a mí me fascina llegar allí
y encontrarme frascos así
de grandes llenos de este
tipo de cosas.
No, entonces, a me vuelvo
un poco loco
con sacarme de aquí tras los metemos
y no sé qué es bueno,
para que os hagáis una idea
de los tamaños fijados,
que eso es un una lámina de estar de
letras son esos son tritones.
Esto es detrás otra serie
que hicimos,
en colaboración con el Instituto
de Investigación Agraria,
el Instituto Nacional de
Investigación Agraria,
en un lugar que haya las
afueras de Madrid,
cerca de Alcalá de Henares,
que es el centro,
como lo llaman.
Bueno, donde tienen que no
recuerda nombre técnico,
es donde tienen almacenadas
congeladas la inmensa mayoría
de las semillas de destinadas
a la alimentación española.
Cuando digo la máxima cantidad,
la el número de semillas,
por ejemplo, de judías,
tienen creo que unas seis
mil diferentes.
Entonces ellos hacen sus
almacenamientos,
sus pruebas, las cultivan
saca las semillas,
las congelan y las mantienen
con ese proceso
que tienen una garantía de que
son unos doscientos años
de esa manera, de tal manera que, en
caso de que hubiese una catástrofe
climática o algo por el estilo,
siempre que tendrían su disposición,
y no solamente por catástrofes
climáticas,
sino por porque hay especies
que están desapareciendo
porque se estaba excesivamente los
cultivos en todo el mundo
y hay especies muy interesantes,
características son resistentes
a la obesidad.
Las heladas, otras al agua,
tratan una sequía.
Tan entonces lo hacen análisis
cromosómicas de las mismas
se pueden sacar incluso resistentes
a determinadas cosas.
Esto es otra serie que se llama
metamorfosis, que aquí es trabajado
con, con lo que dejan animar algunos
animales en su proceso
de vida, no lo que abandonan
en el proceso de cambio,
por ejemplo.
Estos son.
Son capullos de mariposas, vacíos.
Cuando está delimitado la imagen así
es porque esa es la el formato
con el que trabajó esto es
una crisálida vacías.
También subió.
Se serán los científicos.
Y esto es una piel de una
serie, una muda,
de una serpiente.
Esto también es material del museo.
Los científicos hacen
cosas muy curiosas,
no me gustan porque de repente te
encuentras un armario lleno
de cajitas y aquí tenéis, pues mira,
son los huesos de un animal porque
lo estamos midiendo
y inaudita por para estudiar
la serie historia.
Digo, ostras!
Entonces, abre la cajita y te
encuentras un animal entero,
los huesos de todos los
huesos de un animal,
en una caja.
Entonces, que es como por eso les
ha llamado de construcciones
como la famosa tortilla
de Ferrán, Adriá,
pero con huesos de animales, no.
Entonces, bueno, tras trabajo
he trabajado con ellos
porque era volcar sobre el escáner
también de esa manera aleatoria
y hacer escaneados de los mismos,
eso es un una cosa
es un gorrión si no me
equivoco, entero,
todos los huesos que
tienen un gorrión.
Esto es un murciélago.
Esto es un, pues creo
que es un mirlo.
Se equivocó esta es otra serie
también de solamente de las raíces.
Están montadas dos tipos
de raíces distintas,
que es algo que nunca vemos.
De las plantas, no siempre
vemos la parte superior,
la flor o el tallo con la flor,
pero nunca nos paramos a
ver a qué hay debajo
y debajo suele haber más
planta que arriba.
De hecho, el otro día descubrí
un instituto
creo que eso creo que
eran holandeses,
de botánica, que tienen catalogado
seis mil raíces,
una cosa maravillosa, pero
es justo lo que hay,
debajo de la planta que nunca.
Nunca nos paramos a a observarlo.
Y luego está otra serie que
estoy bueno, todavía,
haciendo cosas con ellos de lo
que llamamos malas hierbas,
que son esas hierbas que nunca
les prestamos atención,
que están en las cunetas.
Esto, que también se ha venido
a llamar el tercer paisaje,
incluso no, pues de del todo pasan
desapercibidas, pero sin embargo,
son muy pequeñas, muchas de
ellas, pero sin embargo,
son de una belleza presionante
también.
Y bueno,
hasta aquí una una introducción
a a mi propio trabajo
y con mis mis inquietudes.
Cómo habéis visto y mis pasiones
y mis obsesiones no es de Yo
creo que lo que nos sobra
siempre a los artistas
no se debe obsesionarse con algo
intentar plasmarlo sacarlo,
nos ahorramos muchos psicólogos,
eso también es verdad,
pero yo creo que es la manera
de plasmar tus, tus miedos,
tus aficiones, tus ciento todo
tu mundo, al final,
a través de este caso, sin
medio fotográfico
o si queréis, pero, pero
en cualquier caso,
es la misma manera de de
plasmar todo ese.
Entonces, esa trayectoria que
que tengo desde hace
muchos años, nada más.
Muchas gracias.
Yo no sé si me enrollado además,
si tenéis preguntas perfecto,
muchas gracias hacer un breve
turno de preguntas
y veo que son ni media,
vale, no sé si alguien por ahí Bale.
Buenas tardes Luis.
Me ha gustado mucho la conferencia.
Yo una pregunta.
Qué bueno es una pregunta,
alguna indicación
este fin de semana en XML Semanal
ha salido publicado,
es elefante precisamente
en una fotografía
porque decía que la Guerra Civil,
todos los animales del Museo
de Ciencias Naturales,
se depositaron en los sótanos del
Museo del Prado para protegerlo,
y muchos de ellos se quedaron allí;
efectivamente, ha coincidido
con, con esa incidencia,
y luego la pasión por la taxis mía
puede decir que yo también la tuve
de joves la taxidermia hice
un curso de taxidermista
y, bueno, tengo todavía
por ahí algún suelo,
algunas serpientes buena, algún
animalillo de eso,
pues da igual que cuando hacíamos
tema de, de algún pajarillo,
incluso algún falsa o algún pájaro
de este que íbamos de casa
compartimos excepciones
bien gracias bueno
yo primero darle la enhorabuena
y felicitarte por el trabajo
que has hecho.
Me parece fantástico y te quería
preguntar para conseguir los fondos
o bien que sea blanco o
bien que sea negro,
como como lo trabaja el fondo negro.
Es relativamente fácil porque
dejar la etapa abierta,
que si no tienes luces arriba,
ya tiene fondo negro,
es decir, trabajas solamente
con las luces del escáner,
el otro que tengo por ahí;
si tienes fluorescente,
ya te sale una mancha o si tienes
una ventana cerca,
te saldrá una mancha de
no saldría negro,
saldría un gris con una mancha,
y en el caso de los fondos blancos
es porque trabajo con la etapa
en el modo de diapositivas,
que es la parte luminosa
y por lo tanto casi como
encontrar series b
sería el equivalente a
un contrario, sí;
pero, por ejemplo, tu trabajas
con con elementos
que son tridimensionales la
etapa no se puede cerrar
porque no la levantó; salió una foto.
No sé si te has fijado, si en
donde aparecían eran tapas
de las antiguas diapositivas
que me da justo la altura,
todavía conservo algunas.
Lo que te debe de cable en la
etapa la puede levantar?
Sí y bueno, pues simple;
simplemente con eso.
Es te va a quedar el fondo blanco
tener en cuenta también otra
cosa lo los escáneres,
que es algo que yo descubrí lo
voy a contar una anécdota.
Los escáneres no sé si sabéis que
hacen balance de blancos
cuando lo hacen en el modo opaco
el balance de blancos
lo hacen en la parte interna del
escáner; ese rollito, primero,
que hacen de él.
Están haciendo un balance de blancos
en una tira blanca,
que hay debajo que no lo vemos,
pero cuando es en modo día positiva
el balance blanco lo hacen fuera.
Lo hacen sobre la superficie.
Por eso las las las bandejas para
digitalizar diapositivas
y demás tienen una ranura,
una rendija,
al principio, que es por donde
hacen el balance de blancos.
Bueno, yo eso me enteré después
entonces yo digitalizada animales
cuando eran pequeños, estupendo,
pero en el que fue fue con
la serpiente en concreto
con la camisa de la serpiente.
Empiezo con la camisa.
Era un metro, cuarenta de serpiente.
Empiezo con la el primer trozo
de la serpiente y estupendo.
Voy al segundo.
Con lo cual.
Agua avanzó el trozo correspondiente
tras que no funciona.
Empieza a salir ruido.
El escáner, se se ralentiza,
salen bandas de colores,
de ruido y tal, se me ha estropeado,
se me ha estropeado,
me empecé a aprobar.
Vuelve otra vez al principio,
cuando es el principio.
Bien, cuando pongo ya
el trozo más bueno,
total que lo llevó a la
casa, el escáner,
digo miré que traigo esto, que
no funciona en este modo
tan bueno, pues, dejarlo tal o cual,
cuando vuelvo me el tío,
dice.
Pues no le pasa nada,
su escáner, hombre,
es que me sale esto.
Dice usted que es lo que hace.
Claro, bueno, yo es que dije yo,
serpientes, no, entonces ya hoy
es como un ya de.
Llama.
Toca a la alegría y claro,
me explicó el tío.
Esto dice: no es que si ponerse algo
encima de esa superficie,
esa parte, el balance de blancos no
funciona, lo lo lo lo lo hace mal
y te sale cualquier cosa que
es lo que me pasaba a mí.
Entonces, a partir de eso, yo esas
serpientes las tenía que hacer.
El trozos, primero, estupendo,
y el segundo trozo
sin poner las serpientes dejaba que
hiciese el balance de blancos,
y cuando empezaba a colocaba
todo el tinglado buen
rollo que no ves porque esa
serpiente tiene como siete u ocho trozos
es un verdadero galimatías y luego,
para hacer el montaje,
porque eso lo vas haciendo
con fragmentado.
Si para hacer el montaje que te
queda luego me parece una mirada
de una fotografía clara
sobre la imagen.
En el caso de las plantas voy
haciendo marcas en la propia planta,
en el tallo, vale para para saber
en qué posición está en el eje,
porque en el momento que
gira la planta,
las estrellas de la planta
luego no coinciden.
Entonces yo voy haciendo marcas
para saber dónde me quedaban para
el siguiente escaneado
y a partir de ahí si la planta
no me interesa especialmente
voy cortando justo un centímetro por
delante y hago el siguiente
escaneado y luego se va sola, Pando
en Photoshop a base de capas
y borrando y haciendo que decidir,
pero tienes que ser muy preciso
en el escaneado porque luego,
si no coincide nada,
eso en una planta.
Si hablamos de un bicho con plumas,
te puedes imaginar
que se mueven las plumas de
un escaneado al otro,
ya no tiene ni de coña, entonces
eso por un lado,
y luego la iluminación tienes que
tienen que decir el final
de la iluminación del
fragmento último,
con el primero del siguiente,
porque sino tampoco hay manera
de que coincidan bien,
generar ruido,
se nos salen cosas raras
es un poco laborioso,
hay muchas muchas plantas tampoco
las las colocó por su propio peso,
por si no se deforman entonces tengo
una serie de pinzas de estas
articuladas que me permiten
sostener la planta.
Una altura siempre igual para
que todos los fragmentos
tengan el mismo tamaño y la
misma el mismo foco,
porque si si tú pones una planta
que tiene un pompón
así en el plano que se quedaría de
esta manera y el siguiente plano
se quedaría si pudiera decir
el siguiente trofeo otro.
Entonces bueno, muy meticuloso.
El proceso.
Yo me tiro cuando hago recolección
por ahí que sea.
Yo veo en el campo.
Entonces salgo a recolectar,
plantas y demás,
depende de la época, y yo me tiro.
Me traiga una especie de
jarrón casi con cosas,
porque tirar dos tardes o tres
tardes las dejó en agua
algunas plantas no llegan,
por ejemplo,
las amapolas no llegan jamás
a casa con los pétalos,
con lo cual las suelas
recolectar cerradas
como los dientes de león por ejemplo,
o el que es un diente
de león gran dote.
Las suelas recolectar, cerradas,
las dejó en agua y en casa,
cuando se abren las escaños, sino
tampoco depende de las plantas.
Otra pregunta, si has hablado
de los animales fantásticos
que ha mencionado también
Leonardo Da Vinci,
que también había trabajado
con animales fantástico,
has pensado en hacer una serie
puesto que tiene acceso a todo esto,
animales de cómo lo va haciendo
por parte fragmentado,
de crear también una serie
de animales fantástica
con esta técnica?
Pues mira, no.
Para mí los animales tal cual
ya son tan fantásticos
que de momento no se me ha pasado.
Por ahí la cabeza transformarlo.
Muchas gracias.
Pues bien, alguna otra pregunta.
No voy a aprovechar hacerte
una última pregunta,
Luis, vio en el tema de
la escenografía,
he visto a autores que incluso
se lo llevan a la calle,
el escáner montado sobre un tipo de,
recuerdo uno que hacía grandes
barridos de gente,
no aprovechar el movimiento
de grupos de gente,
el propio movimiento del escáner.
No estamos hablando de personajes
que están a seis, siete, ocho metros,
no entiendo yo que directamente
montarán,
una lente delante no que proyecte
o cual sabe si sigue,
que esos enseñó al por ejemplo
de eso quiere decir,
si amable me interesaría ver otro.
No sé si son estos.
Si están aquí esto se lo pensaba
exponer a los-a-los del máster
-los estudiantes del máster.
Desde el siguiente.
Ves cómo tiene el escáner
moto como si fuese un.
El portal placas está en
la parte de atrás
de una cámara técnica pero ojo,
no vale cualquier escáner.
Para hacer eso, estos son una imagen
obtenida con ese tipo de cámaras.
Escáner, cámara.
Esto está hecho con escáneres.
Todo esto.
Ese tipo de cámaras,
pero ese tipo de escáneres,
los únicos
que los únicos que se pueden
colocar en vertical
son los que llevan tecnología cis,
el contacto con sensor, que son
los que son muy estrechos,
que se pueden utilizar en vertical
y además porque los los los ccd
como los que parte de los que tenéis
en el aula, los los los gruesos,
digamos, los rasgos dotes.
Esos llevan un sistema de lentes,
y eso no se pueden inclinar
ni se pueden colocar en vertical.
De hecho, yo yo he hecho pruebas y
a más allá de treinta grados,
el escáner, empieza a hacer unos
ruidos ya importantes.
Ya no, ya no funcionan, entonces
solamente se pueden hacer
con estos que se pueden
colocar en vertical
y se sustituye la pantalla de
enfoque de una cámara técnica
por el escáner, y es.
Es como un una, muy bueno,
es un sensor de barrido,
tiene que hacer el barrido
sobre la superficie
sin la fuente luminosa,
evidentemente,
y hasta vamos a esas que entonces
entiendo yo que esos escáneres puesto
que no montan ccd no, supongo que
obtendrán resoluciones más bajas.
No tengo mis carnes más
pinitos asesinada.
La resolución de un escáner
ni romano,
se trata de aprovechar
el propio movimiento
del barítono claro en la horizontal
o en la vertical,
claro, con consenso, claro, hay
que ser un poco manita
porque tienes que desactivar toda
la la, la fuente de luz.
Para empezar tienes que sincronizar
con disparador con los tiempos etc
etc pero bueno hay gente muy manita
hacen cosas muy curiosas con
esto, yo ya lo más raro,
que he hecho con escáneres.
Llevármelo a una expedición
a la Baja California,
precisamente con un con el director,
con el que era director de los foto,
encuentros de aquí de Murcia.
Con Paco Salinas le conocéis.
Nos fuimos a la Baja California
ver ballenas y yo me llevé el escáner
y estuve escaneando en el
desierto enchufando,
el escáner al mechero del coche,
un dispositivo que me dice
y escaneando cactus,
y estas cosas,
o sea, sí sí creo que, bueno,
el numerito suele,
solía ser en las aduanas siempre te
llevas mal, letón, con un escáner
y era raro, pero bueno,
fue muchas gracias
alguna otra cuestión?
Pues de nuevo, muchísimas
gracias, Luis.
Os pido un fuerte aplauso.