Doña Inés del alma mía, luz de donde
el sol la toma hermosísima,
Paloma privada de libertad.
Si os por estas letras, pasar
vuestros lindos ojos
no lo con el ojo sin concluir.
Acabar.
Nuestros padres de consumo,
nuestras bodas,
acordaron porque los cielos juntaron
los destinos de los dos
halagado desde entonces con
tan risueña esperanza.
Mi alma, doña Inés no alcanzar
otro por venir.
Con ella y mi pecho brotó
una chispa ligera
que han convertido en hoguera.
Tiempo ya ficción Tena, y esta llama,
que mí mismo se alimenta
inextinguible cada día más terrible
va creciendo más voraz.
En vano apagar la concurren
tiempo y ausencia
que doblando su violencia no era ya
volcanes y yo en medio del cráter,
desamparado batalló suspendido
en el caballo entre mi tumba
y mi Inés Inés alma de
mi alma perpetuo,
y mandé mi vida, Parla, sin concha
escondida entre las algas del mar
Gaza, nunca del Nido, el duelo,
el diáfano azul del cielo,
para aprender a cruzar, si es
que a través de esos muros
el mundo apenas da miras
por el mundo.
Sus tiras de libertad, con afán,
recuerda que al pie mismo
de esos muros que te guardan
salvarte, te aguardan los brazos?
Te acuerdas quien llora
al pie de Ussía
y aquí le sorprende el día y
le ha hallado la noche?
Allí acuerdas quien vive solo.
Si le llaman aquí a Dios o luz
mis ojos vacíos Inés del
alma me cita por Dios,
en calma.
Las palabras que aquí van;
y si odias esa clausura
que ser tu sepulcro debe, manda.
Que todo se aprende por tu
hermosura Don Juan.
Buenas tardes a todos.
Muchas gracias por vuestra
presencia en un día
como el de hoy, en el que de nuevo
fue las circunstancias,
hacen que volvamos a estar sino
confinados, pues prácticamente,
pero, bueno, noviembre
está a las puertas
y Don Juan está llamando y le
teníamos que dejar entrar
este año, pues como sabéis,
esta semana se ha organizado una
serie de actividades por parte
de los teatros de Murcia,
teatro, circo y teatro,
Romea y la universidad que también
colaborar para que
don Juan estuviera presente,
a pesar de todo y es esta creó la
trigésimo primera edición,
hemos ver a un Don Juan a través
de la televisión,
porque mañana a las 11 media de
la noche, las siete en los 7,
podremos ver la grabación del
año pasado, año pasado,
del 30.
Aniversario.
Entonces Bueno, yo en nombre de
la Universidad de Murcia
y del Vicerrectorado de Cultura
de su vicerrector,
que tenemos aquí presente,
Javier Martínez Méndez,
doy la bienvenida a todos
vosotros y a Don Juan,
por supuesto, y bueno, es el tema
que va a tratar Don Juan,
el amor y la muerte, el amor
y la muerte son temas.
Es que van unidos en la
tradición literaria
de los testimonios más antiguos
y que precisamente en esta
obra está muy presente.
No hay la figura de Doña Inés
que después de muerta actúa
como de Don Juan a través del amor
es bueno una figura única
yo creo que la prácticamente una
heroína la manera griega
que sufre una serie de peripecias
su personaje,
una transformación total en
las palabras de julio.
Creo que vamos a aprender mucho
sobre esa cuestión,
porque precisamente su charla va
a girar en torno a Don Juan.
El amor y la muerte.
Entonces, yo simplemente
le cedió la palabra,
porque creo que inexcusablemente el
protagonista hoy es gracias bueno
y aprovechó aprovechado
para desvelarnos;
ahora tendríamos que estar metidos
en el Teatro Romea
haciendo porque teníamos,
precisamente,
hubiéramos estrenado anoche,
y tendríamos hasta el día tres
funciones correspondientes a Don Juan
después de 31 años que recuperamos
la tradición os voy
a desvelar una cosa,
no tenía previsto,
pero, bueno, ya que echarlo lo ha
dicho en los programas de mano,
siempre ponemos un autor.
Un autor murciano una
una pluma murciana.
Ha sido Alberto Castillo,
Santiago Delgado,
Don Carlos Valcárcel, en fin, mucha
muchísima gente que han hecho
han hecho el texto del
programa de mano
y cuando me di cuenta el año
pasado que anterior,
el año anterior que no había
ninguna mujer más,
como está la cosa ahora tan
delicada con el tema,
pues no haya ninguna mujer en el
entre las firmas de escritores,
a la hora de hacer el
programa de mano
y siendo el 30.
Aniversario pues de alguna forma
quería que tuvieran el honor de eso,
que fue mi prima María
del Mar, primero,
por por María del Mar Albero,
primero por la línea de sangre,
que también Cecilio Pineda
era su bisabuelo.
Igual que, igual que
el mío, entonces,
fue la primera mujer que abrió un
poco que salió del armario.
Este en el que, en el que estáis, de
la, del ostracismo muchas veces
y entonces hizo un programa de mano,
hizo el texto del programa de mano
como primera primera firma
femenina que y bueno
pues siguiendo la línea digo pues
vamos a por la segunda no
y en este caso estaba
ya estaba, ya está.
El texto estaba preparado.
Para que saliera este año.
Pero, como no se ha podido hacer, lo
guardaremos para el año que viene
y y echarlo.
Claro, y además es un texto precioso
que precisamente habla de
lo que está diciendo
o no de dos tan altos y de
mito de Orfeo también
y Eurídice,
y de Don Juan y Doña Inés y Doña
Inés como salvación del alma de Don Juan.
Ahí he visto que he empezado,
bueno soy Julia Navarro,
actor y director de la compañía
teatral Cecilio,
Pineda, y habéis visto
que he empezado
con la carta de Doña Inés
precisamente un texto
que nuestro Don Juan.
Entonces,
por eso yo me lo reservo muchas
veces para este tipo de conferencias,
porque digo la carta la
escribe Don Juan,
pero la ley de Doña Inés digo.
Caramba!
La escritura yo no la veo yo,
aunque sea en las conferencias de
la gracia que le puede hacer
a la actriz que interpreta
a Doña Inés
pero, pero me gusta, porque la carta,
la carta tiene una entonación
femenina, realmente,
en escena dulce;
tierna, ingenua por parte
de doña Inés,
pero realmente está escrita por
un hombre diestro en amores
y, por tanto.
Por tanto, no suena igual.
No sé si a lo mejor
a los que estáis acostumbrados
Alicia o Juan Ramón o o María del Mar,
que estáis todos los años
en el Tenorio,
no suena igual la carta dicha
por la inocente Doña Inés
leída por Doña Inés por primera
vez en su vida,
que lee una carta de amor a ser
dicha por la voz de un hombre,
como puede ser además cuando nada
distinto entonces quería hacerlo
de esa forma.
La carta es un.
La carta es un magnífico esa es una
de las grandes escenas femeninas
de cualquier actriz y para
cualquier actriz
de que se preste a hacer leer bien
la escena de la carta de Doña Inés
por supuesto, y y yo os invito a
que cuando se hiciesen caso,
tenéis, el texto fijaron bien
Zorrilla, que era un magnífico
aparte de otras dos cosas.
Fijaron bien, como es
una carta que quema
la sensación que yo le digo siempre
a la actriz que interpreta,
es que tiene que tener la sensación
de que esto es fuego,
lo que tiene en sus manos
que están esto.
Quema y efectivamente, quema
porque yo voy dando cuenta
como a la hora de de la parte que
está llena de lindezas por parte
de Don Juan que era muy listo, no,
pero darnos cuenta cómo comienza
por una chispa ligera comienza
siendo una chispa ligera que,
que, que se va convirtiendo en
hoguera de acuerdo, está llama,
que en mí mismo se alimenten
inextinguible en vano a pagarlas.
Todas las acepciones que estamos
viendo aquí tienen
que ver con el fuego y tienen que
ver con con que el fuego del amor
realmente hasta que esto se
convierte en un volcán de alguna forma,
me parece una pieza sensacional y
por eso quería quería empezar
con con ella.
Bueno, para quien no sepa un poco
la compañía Cecilio Pineda
y la tradición nuestra,
de hacer el Don Juan,
pues esto viene desde el
principio de siglo XX.
Donde un murciano nacido en
Espinardo Cecilio Pineda
a principio de siglo MCMVII
configura una compañía de teatro,
de las que se van de repertorio,
compañía de repertorio
que llevaba muchas obras de gusto.
En aquel momento era alcalde
de Zalamea,
hija y madre de Juan José la
venganza de don Mendo,
esto llevaban las las
Cantigas de Alfonso
décimo y entre ellas Don Juan
Tenorio, no, y entonces,
este Cecilio Pineda, que era un
hombre muy polifacético,
que también era fotógrafo, y también
era pintada pintada
sobre sobre terciopelo que en caso
de me dais alguno alguno de los tapices
de la abuelo, pintadas
sobre el terciopelo
con polvo de lejía llamada entonces,
era como Bruno negativo, María,
donde, donde, donde quemada donde
quemaba y quedada no era una cosa,
una técnica magnífica.
Fue amigo personal de
Pedro Flores Garay,
y la cultura murciana que eran de
principio de siglo, tan rica
y que nos han llevado a.
Pues, realmente él estaba como
hombre polifacético y fotógrafo,
se fueron así les hacer fotografías
y retratos y daguerrotipo,
entre otras cosas, que se
hacían muy interesante,
muy interesante, la vida
de Cecilio Pineda,
pero como más conocido fue en Murcia,
fue por el por el Tenorio,
por su un hombre en aquella
época un metro 90
no, no era muy normal, tampoco,
no era muy normal,
y de ese aspecto, a Garrido
o Gallardo,
que podía tener la capa, el
sombrero por la calle.
Eso, ese tipo de parte.
En una Murcia donde no había
ni televisión ni internet
ni ni ni poco más, pues el teatro
era el gran espectáculo,
y él, y le hacía un Don Juan, que
fue un gran espectáculo.
De hecho, su muerte fue muy, muy
reconocida en Murcia con entierro
de estos oficiales y lo llevaron
al Teatro Romea
y se abrió etc, etc que decir
que fue muy conocido.
Continuaron sus hijos, sus
hijos, entre ellos
nuestra abuela, con sus hijos, sobre
todo su hijo Juan Pedro,
que continuó toda la tradición
hasta los años 60,
ya en los años 60 se pierde la
continuidad generacional
de familia en esa compañía y
desaparece la compañía,
y se queda ahí en la memoria
del tiempo con periodistas
Carlos Valcárcel el día que lo
nombraban de vez en cuando mi padre,
Julio Navarro, que era un actor
que no de la familia Pineda,
sino que era un actor de Murcia,
se había incorporado los últimos
años al Tenorio,
precisamente hacer el
papel del escultor
y conoce a mi madre que
era un Villazón
como ensayaba en el salón
de mi abuela,
pues allí se conocieron, se hicieron
pareja y se incorporó a la compañía
y por eso la relación de mi padre
con con la compañía de consanguinidad
también puede ser cazado por
la nieta de Cecilio.
Bueno, por eso mi padre
fue un profesional,
muchos años en Madrid, etc.
Vale hasta el año 89
que el Ayuntamiento de Murcia decide
recuperar la tradición,
recuperar la vieja compañera
y recuperar el tenor.
Hace 30 años.
De estos 31 decide
y mi padre buscaba me plantea a mí
como a la generación nueva,
entre ellos a medio y que era
el que tenía la idea
de hacer Don Juan, y yo no
quise hacer dos cosas
porque no me había hecho nunca nada.
Dice Don Luis Mejía y mi padre hizo
un juvenil tal y incorporó
también antiguos actores
de la compañía,
que le dieron también un poco
ese sabor de alguna forma,
incluso el placer personal de haber
actuado con mis abuelos,
con nuestros abuelos.
El placer es una cosa que queda
como mágico de pronto.
Decir.
Estos señores que hablan de teatro
en casa, que son mis abuelos,
de pronto voy a subir al escenario
con ellos incluso
con mi padre no es una
cosa alucinante.
De esos primeros años y hasta
hoy entonces ha durado,
hasta que yo ya no están ahora soy
yo el que lleva la compañía,
y hasta estos momentos que lo
estamos haciendo menos este año
por la situación que estoy viendo,
la introducción de lo que era lo que
es la compañía es importante.
Lo que habéis leído, lo que habéis
oído es un fragmento
de la carta de Doña Inés por
supuesto del del Tenorio de José Zorrilla.
Hay muchos Don Juanes no
es el único Don Juan,
es el más popular de José Zorrilla,
el famoso escritor dramaturgo
y poeta vallisoletano.
No es el único, sino que
ya existían una serie
de precedentes a Zorrilla
le encargan, en 1.844,
Carlos Latorre, que era un actor
del Teatro de la Cruz
en Madrid actor, director productor.
Entonces eran, puede pasar a mí
también con con el Tenorio,
le encarga este joven
jovencísimo poeta
de 25 o veintiseis años que tenía,
le encarga una obra de encargo,
se llamaban como le pasa Rostand,
igual no, y con Coquelin,
que le encarga personalmente y lleva
toda la noche como alcoba.
Por eso, muchas veces los comienzos,
los comienzos de los finales
tienen tenía que ser porque
ya no la actual acabó yo,
añade Me verso que tengo
ese tipo de cosas
porque eran los mismos actores los
que encargaban las obras;
la por supuesto, lo escribió
en 20 días en 20 días,
y no es original, ni mucho menos,
porque hay una serie de antecedentes
en el Don Juan de ya existía,
por supuesto El burlador de Sevilla,
de Tirso de Molina,
que es el primero original que
también había antecedentes;
el estudiante Salamanca de romances,
de jóvenes de jóvenes,
que a la muerte, a la calavera.
Existía también Mortier, el Don
Juan de Moliere en la ópera,
Mozart; el Don Giovanni;
Antonio Zamora, que había escrito,
no hay plazo que no se cumplan,
y deuda que no se pague.
Iba también en esa misma línea
de con la misma historia del
joven crápula retador,
de la muerte ya en ese sentido, y
burlador de mujeres, por supuesto,
y luego también cogió e
hizo un corta y pega.
Es lo que hizo José Zorrilla.
Realmente, no, no hizo
una obra original,
fue cogiendo de todos
estos antecedentes
y luego de sí mismo, también
de Margarita,
una ternera el capitán Montoya,
cosas que él ya había ya había
escrito hasta el propio
más de la cuando escribe
también Juan de,
que es la historia de Don
Miguel de Maraña,
que al parecer es el gran
antecedente del Tenorio
si al parecer existe un Juan Tenorio,
al parecer en Sevilla que podía
haber sido un tipo a lo mejor dice
que luego acabó en una
orden religiosa,
no por eso su historia.
Pero si hay un personaje
que tan, tan famoso,
que hablan de Don Juan.
De manera que si realmente pudo
haber sido el antecedente
de este Don Juan, todo esto Zorrilla
lo conocía de alguna forma,
no empieza, como digo, como la
obra muy baja en 20 días,
y la obra estrenada por este cargo
de la Torre de la Cruz
en Madrid.
Un fracaso.
Acaso eso no es absoluto, no gustó
nada, no funcionó nada.
Ha pasado tiempo que luego
fueron otros actores
y otros productores de otra gente
la que le dieron otro aire,
otro ya hemos parecido a
lo mejor a lo mejor
posiblemente a lo que ahora
conocemos como Don Juan de acuerdo.
El mal vendió la obra, la obra
no fue ni siquiera ganó con,
fijaron bien que la obra
más representada
de la historia del teatro
escrito en español,
no solamente en España sino
también en Iberoamérica,
y la no creyó tampoco nunca en
como como fue un fracaso
el estreno.
Tampoco creyó en realmente
lo que había escrito,
y la mal vendió a nivel y
por lo que he apuntado,
4.200 reales.
No sé cuánto es la equivalencia
podría ser,
pero que nunca ni él ni sus
ni sus sucesores ganaron,
nunca nada, con la obra
más representada
de la historia más famosa
de la historia,
que incluso no llegó a
pasarle a Zorrilla,
como, por ejemplo, a Rostand,
que sí que cayó en el Rostand.
Si cayó en el ostracismo después
de hacer tirano
porque no volvió a escribir nunca
nada talentoso hiciera.
No se come al propio Rostand.
Pero sí de alguna forma Zorrilla le
debió muchísimo y vivió muy bien,
porque paso mucho tiempo en México,
12 años en México con el emperador
Maximiliano allí lo nombra director
del Teatro Nacional,
hay ganado mucho dinero aquí
en España también,
o sea que sea, y además cuando
volvió de México
después de 12 años dijo.
Parece que no me he ido porque como
estaba mi don Juan aquí mi Don Juan
ha vivido por mí y soy famoso vuelvo
a España después de 12 años,
pero la gente me admira
hasta tal punto
porque mi o Juana,
vivido por mí por toda España,
no porque empezó a extenderse
por todos los pueblos,
ciudades de España,
la tradición de representar
a Don Juan,
La Noche de Difuntos por toda la
segunda parte de Don Juan,
pues se desarrolla en el cementerio,
con la parte romántica de la
aparición de los muertos,
y cientos después está, pero
es una historia curiosa
de la vida de Zorrilla.
Además tuvo encierro de
categoría regalo,
como son las pompas del entierro
de la ceremonia que le hicieron de
entierro o un con categoría
de noble de Noble.
Lo enterraron por todo
lo alto de acuerdo.
Es importante para, para conocer un
poco el mito de Don Juan y entrar
realmente no en lo que nos importan
el meollo que nos importa,
que decía Charo sobre él.
La, la dualidad que se produce
entre el amor y la muerte,
el bien y el mal de alguna forma
también en la historia de Don Juan;
es importante sitúa históricamente.
Primero es fundamental;
es una obra romántica, evidentemente
por todas las características,
que tiene todas las características
para serlo,
empezando por el amor de El amor
no consumado y perdido.
Respecto a Don Juan y Doña Inés
la aparición de los muertos,
la exaltación del individualismo,
porque está ambientada
en el Renacimiento,
todo vale,
pero pero efectivamente escrita
en el romanticismo,
pero la obra se desarrolla en 1.500,
en lo que sería en pleno Renacimiento
y en la época del emperador
del emperador
Carlos primero de España,
quinto, Alemania;
por tanto, el concepto de España no
es el concepto que tenemos ahora.
Si tuviéramos algún concepto
actual de España,
que se diga, otra conferencia,
no que la idea de España,
que diría ahora que diría
Ortega ahora mismo,
de aquella idea de España,
tendríamos en esta situación
en este momento,
pero en aquel momento España
era un imperio,
un imperio donde no se ponía el
sol era un imperio absoluto,
absolutista, y un imperio
con una idea fija
tanto tanto por Carlos como por
su hijo Felipe después.
La idea era por hacer el gran
imperio de la historia,
por encima de los romanos
y por encima
y con una idea fundamental.
Con la Cruz
y la espada, fundamentalmente, crear
un estado único mundial,
ultracatólico fundamentalmente lo
eran los dos tantos quizá más
Felipe Massa dijo que el padre
en ese sentido era la idea.
Por eso por eso, por ejemplo,
toda la reconquista
es la intervención de la
iglesia tan importante
porque lo que le obsesionaba
la Iglesia, la, el perdón
-la reconquista en la conquista
de América
y la colonización de América.
Lo que le importaba realmente
si está viendo ahora.
Por ejemplo, la serie
de Inés del alma
mía que le están poniendo leído.
El libro de Isabel Allende,
donde se ve perfectamente,
como lo que quieren realmente
es la evangelización,
igual que los romanos, tienen
la romanización,
que lo hicieron muy bien los los
los españoles, realmente,
a diferencia de los ingleses
en Norteamérica,
lo que realmente hicimos nosotros,
aparte de descubrir y conquistar
y otras lindezas,
pero pero sí la importancia
que tenía la Iglesia
a la hora de querer evangelizar,
fundamentalmente en esa idea,
en esa idea del imperio
-imperio nos situamos
en Sevilla Don Juan Tenorio.
Es la obra, se desarrolla en Sevilla
y es fundamental lo que
estoy diciendo,
pues Sevilla era como Nueva York
y en ese momento realmente,
cuando yo he estudiado la obra
y estudia el personaje
y estudiado todo para hacer, porque
para hacer una obra de teatro
y que estudian mucho el
texto, 5, el texto,
no lo que viene aquí sino
lo que lo que no viene,
lo que no viene para parar
realmente para eso
también me he asesorado
mucho con mi prima
no hay muchas cosas a nivel
histórico y artístico,
pero me parece fundamental, Sevilla
era como Nueva York,
por encima de Madrid o por
encima de Barcelona.
En ese momento era todo, venía de
todo lo que venía de América,
pasaba por ceder una sola ciudad
portuaria y Don Juan.
Es un personaje sevillano y
portuario, es muy importante,
como puede pasar en Buenos Aires con
con los personajes portuario
de Río de la Plata, e todo
esto esto es fundamental
para situar al personaje
de Don Juan Don Juan.
Representa, por tanto,
el poder absoluto.
es el representante más puro de
lo que es el hombre español,
con poder absoluto y sobre
todo de sí mismo,
esa seguridad brutal de decir.
Soy el amo del mundo, soy
el centro del mundo,
eso es un poco la clave.
La la única diferencia
con respecto a lo que es la idea
del imperio que tenemos
es que Don Juan es una moral
y es un no cree,
no cree nada que no sea el mismo
y lo que representa
y hasta dónde puede llegar,
por lo cual es capaz
de cualquier cosa.
Su nivel de moralidad es
un señorito andaluz.
Es un señorito sevillano
con mucho dinero.
No es noble.
Sería un de casa grande
y sería realmente,
pues un niño bonito de
Sevilla como yo,
que sea alguien ahora mismo
podríamos poner a Bertín Osborne,
a lo mejor,
como un tipo, así no salvando
las distancias,
no y el tiempo.
Pero si, bueno, hereda un apellido
hereda su nombre
era tierras heredadas caballos
heredadas gente criados dinero
y funciona yo hago lo
que me da la gana,
y nadie me va a decir lo que tengo,
que hacer, mucho menos,
pero siempre rozando no rozando,
no traspasando la delgada línea roja
de lo de la, de la, de la inmoralidad
de, incluso, la de la delincuencia
de elegante y de clase social,
pero no al límite, sino
absolutamente fuera de la ley,
en todos los todos los sentidos.
Pero es un macho alfa,
es un macho alza,
y eso sigue existiendo.
Ahora mismo Don Juan sería
el que mejor viste
el que mejor huele, mejor perfume
lleva el que lleva,
la moto más grande, el que de pronto
llega a un local o un párrafo
con la moto,
y todos los amigos están esperando
que llegue porque lleva dinero,
porque paga las copas.
Y por qué es el que es el pavo real
que domina absolutamente
la la reunión y las chicas
cuando lo ven,
aunque sea un canalla y un
gol fue un sinvergüenza?
Pues se enamoran en pantalla
y porque es el buen éxito,
lo miren.
Tan mirando a esa es la idea de esa
situación que yo quiero hacerlo ver
sobre hay la historia
de la literatura
y mucho el propio casa nueva
o hemos visto fanfarlo.
No sé que ese tipo de son esos.
Son Don Juan con la diferencia
con Don Juan
que Don Juan tiene carácter
el carácter español
de que es capaz de matar
como le pasaba
lo que decía Pérez Reverte.
En Alatriste no nos queda
más que batirnos,
es decir, aquí no hay más.
En el momento que salimos a la
calle esta gente iba armada,
la absolutamente y entonces
el Espanyol
de ese momento era capaz de
matar sacar la espada
en cualquier momento, y solucionarlo
todo a mojadas en la calle,
a diferencia de lo mejor
de de pelucas que eran
eso de alguna forma.
No es comparable en la historia
de la literatura,
digamos, los los amores
de Don Juan realmente
o la colección de mujeres de Don
Juan o los amoríos de Don Juan
con los que el propio Picasso
no había mejor.
Pues tiene otra.
Eran más lindezas que otra cosa
que de alguna forma.
Hemos visto realmente
cuando, cuando decía de lo de los
antecedentes que tenía Forli
y ahora escribir, efectivamente,
Don Juan,
siendo un personaje absolutamente
español,
es de la trilogía de personajes
españoles
que hemos exportado tanto
La Celestina
sería uno de ellos El Quijote o,
por supuesto posiblemente
por encima de todos y y Don Juan
Juan lo han escrito todos los franceses,
ingleses, italianos, es un personaje
puramente español
por lo que representa del
Imperio español.
Pero, claro, en aquel momento España
tendría dominios en toda
Europa centro
Europa Italia norte de África etc
por tanto ese personaje hemos
exportado esa idea
hasta el punto de que se convierte
en una frase de Don Juan.
El segundo Juan, pues ya
lo dice, lo dice todo
y no es necesario traducirlo.
Hemos dicho que muy en el
mundo hispano también,
porque como Zorrilla estuvo
12 años en México
en México está muy representado
el Don Juan.
Así es posible agotar la obra,
pero ya la conoce y no
de alguna forma.
La obra está dividida en dos partes
hay una primera, son siete actos,
son siete actos.
La primera parte son cuatro actos
que se desarrollaron una
noche de carnaval,
y una, una segunda parte de tres
actos que se desarrollan otra noche
después de cinco años que
Don Juan vuelve a,
vuelve a su casa en un salto
de un salto en el tiempo.
Y realmente el que tengo
que contar un poco,
aunque algunas fotos ya la conoce
y parece que estoy contando
lo mismo,
pero pero sí me gustaría centrarme
la obra se desarrolla una noche
de carnaval en una hostelería
la Osteria del laurel,
que está regentada por un
italiano que se llama
Cristóforo muy normal en los
personajes italiano,
especialmente por lo que decida
por los dominios españoles
que teníamos en Italia,
Don Juan habla italiano como
puede hablar francés
o puede hablar español con toda
normalidad en ese sentido
y esa noche esa noche
cumple que dos sevillanos dos
guapos sevillanos Luis,
Mejía, y Juan Tenorio han
hecho un hace un año,
habían hecho una apuesta
posiblemente una noche en esa misma taberna,
cargados de vino hasta arriba.
El vino muy importante.
El alcohol es muy importante.
Nosotros en la obra,
si el sábado lo veáis por la tele lo
bien que me vemos constantemente
es de verdad.
Sí?
Sí?
Sí?
Sí sí todo en la obra que
muestra todo de verdad.
Las flores son de verdad
la comida de verdad,
voto salir.
Todos ha sido un cambio con
nosotros tus fotos María.
Sabe muy bien lo que estoy diciendo,
todo de verdad, todo la incluso
el vestuario que llevamos
son reproducciones disfraces son
reproducciones de basada
en de cuadros basadas en cuadros
y son reproducciones de la
casa Cornejo de Madrid
y entonces la bebida es fundamental.
Esta gente bebe y tíos bebiendo
en una taberna y tíos
de estos tipos pavo real
y gallo de corral bebiendo en
una taberna con amigos.
Son capaces de comerse
uno contarse, 20.
Con toda facilidad, e eso
es lo más normal
del mundo, la, esa es la española
de Yo me juego ahora mismo,
tal bueno pues esos dos chulas
Luis Mejía y Juan Tenorio
pueden deciden decir bueno quiero
los dos quieren más chulo,
los dos quieren escapar;
en un año de matar, más hombres,
no te digas tú matar más,
hombres y conquistar más mujeres
conquistar, don Juan,
no es un violador que nadie
piense que Don Juan
es un violador de mujeres Don Juan
conquista, mujeres, todas las mujeres
que Don Juan ha gozado don Juan,
no tienen su lista;
son mujeres que han caído en
sus brazos libremente.
Si artes de seducción
arte de seducción,
por supuesto, es un gran seductor,
es el autor de la historia
de la humanidad.
Posiblemente no era Literatura
Española de la humanidad,
y entonces, aunque aun cuando
un personaje bíblico
tuvo más hijos,
no son personajes que aparecen
en la Biblia,
que entendía nada, no dije nada,
pero si deciden eso, no.
Bien, esa noche cumple el plazo
y a las ocho a las ocho empiezan
a llegar gente
de Sevilla pueblo caballeros amigos
soldados a la taberna
como la gran expectación
de Sevilla De
que esos dos tíos, que son
los más conocidos,
guapo con nombres y apellidos, de
grandes familias, de Sevilla,
van a, van a a contar, vuelven
después de ese año.
Para mí tú te toque algo de lo cual
que cada año saca una cosa.
Esto no lo hemos hablado Alicia,
pero lo mejor está de
acuerdo conmigo.
Para mí era una despedida de soltero,
y es que ellos se van a pasar.
Es que además Luis Mejía
está apalabrado
con la de Pantoja Colorín colorado
un paquetazo que pega el tío
porque se casaban claro sea era
eran por consumo que se llama
No sea.
Oye, que mi hijo juegan con que
se que lo suyo y los tenores
se llama, por supuesto,
porque porque luego
se juntaban la tierra
y eran más tierras,
ahora era riqueza, no intérprete,
llamaba lo lo los clásicos.
No se llama ese sentido.
Entonces, luis Mejía,
estaba apalabrado con Anabel de,
Pantoja y, además, al día siguiente
de la puesta esta mañana me caso le
dice que te invita a la boda
y Juan Tenorio esta palabra con
que es la hija del comendador
de una orden de Calatrava sea
más que el vicepresidente
del Gobierno, el cargo
de recomendado,
más que Marlaska mucho.
Esta gente tenía poder civil,
militar y religioso.
Lo la figura del comendador es.
Es la representación física
de Carlos quinto,
de hecho al actor que lo representa,
y además en la foto que he
puesto en el Facebook,
en la que he puesto para anunciarlo
del de María a fondo.
Precisamente tuya hemos trabajado el
físico de Juan, que es el actor,
que lo hace, basándonos en el cuadro
de Tiziano de Quinto,
el tipo de barba, el mentón y luego
lo que te han dado esta mañana.
Lo de la gorguera?
No.
Esa cosa de mirar por encima del
hombro con la gorguera y con cara
de y con cara de superioridad
y de asco en ese sentido,
esa sus tipos, que eran los amos,
pero había una orden piramidal
donde estaban los gobernadores
de las provincias,
con nombres y apellidos de estos
nombres larguísimo,
y luego lo lo comendador,
es que eso era algo absolutamente
poder civil, militar y religioso
de la estrella.
La orden de Calatrava estaba Malta,
Santiago que saliera del
Orden de Caballería
y totalmente, quiere decir la
importancia de Juan Tenorio
que se va a casar con
la hija primogénita
o de heredera de los del
Yo y décima los 2.
Se van a por todo por toda Europa;
a pegarse una fiesta, a
ver quién mujeres,
cuántas mujeres conquista
no solamente mujeres,
sino además a ver a quién
le cortó el y mi cargo
en una noche en un callejón, y lo
hicimos apuntando en una lista
esa noche, en un plan bale
bale, que se juntan,
y en esa base están los amigos
de los Tercios de Flandes
y caballeros.
Pero ban también el padre Don Juan,
porque se ha enterado que su hijo
está por ahí haciendo tropelías;
enmascarado porque es
noche de carnaval
y va también el padre de
Doña Inés aparece.
Aparece el personaje también los dos
en una silla también demostrado
porque quiere escuchar con
queso, la casa suiza.
Esto es, damos cuenta todos
trabajado mucho las clases sociales
a la hora de la puesta en escena
la hora del vestuario,
del movimiento escénico
todo eso está muy ya lo veréis
si vi la función
el sábado de verdad que os
recomiendo el que tomé un café tico
y comprar una bandeja de buñuelo
y huesos de santo
y de ahí el Tenorio,
porque está muy bonito, muy
bonito, lo vais a ver,
puesto que estoy contando ahora
lo bueno a lo que voy.
Bueno llega la apuesta
son dos amigos.
No hay conflicto.
Nosotros hacemos yo me hago Don
Juan o el actor que hace dos
Luis Mejía es todo muy divertido
cual como esta no se quede
Golfo sinvergüenza donde ha estado
bien y yo estábamos
en medio de una pole que no
se quiere no sé cuánto.
Tú tú tú tú tú y después
está en París,
los 4, estaban en Flandes
y las romanas,
así las la parisina,
me vamos, me quitaba encima
y todo el mundo va,
porque son los machos,
alza un pavo real,
y un gallo de corral cuando ya
se hagan las listas dos
de pronto a ver quién ha matado más
mujeres y quién no, don Juan
ganó vano, ha ganado, ha conquistado
más mujeres
y ha matado a más hombres.
Ahí podía haber acabado la función y
simplemente he llegado a un con 2,
Luis Mejía y le dice por Bale.
Chico ha ganado, enhorabuena!
Yo hago la cena, no, el orgullo.
Ese concepto es de del ridículo
delante de los amigos.
Hace que Luis Mejía que sabe que
Inés de Ulloa está en el convento
porque el padre era metido
en el convento,
sabiendo las tropelías de su.
Le dice.
A Don Juan.
Le falta una, te falta una me falta
ahora contando acabo de ganar,
dice sí a una monja.
Ya sé por dónde vas bale,
me la juego,
la monja y tu novia casa mañana,
investidura y entonces ella si
se produce el conflicto.
Ya no hay más remedio que como
decía este sentido,
poner fin al conflicto, crea
el padre Juan Levante.
Le dice que heredó el esfuerzo
de ti y de Juanito
y no pasa nada de mi padre,
que tanto el padre oye,
se levanta, dice a mi hija,
vamos, no cuenten con ella y Don
Juan le dice, voy a por ella,
cuando quiere no está en el Convento
de la Calatrava Aragón
y por ella ella todo ese
ese arrojo de Don Juan
y esa moralidad y esa capacidad
y encima si hay gente, entiende
público y tiene al mero
alrededor de no poder bajar
nunca la guardia y ser.
Yo soy siempre Don Juan
y no hay cosa que me plantee, no
en ese sentido es fundamental
en el concepto, éste que
estamos diciendo
y adónde vamos a ir a parar lo
que quiero llegar realmente,
don Juan pertenece, por tanto,
lo que estamos viendo,
a lo que llamaríamos
dentro de la obra
El lado oscuro, el lado
oscuro Don Juan,
su criado Marco Chuty
no es el creador,
Don Juan es fundamental Don Juan.
Si véis la obra, ya lo veréis,
se pasa todo el tiempo
llamando al creado dándole órdenes.
Pese a los caballos,
la gente preparada
sí dale, este dinero a conecto,
compra tan señor,
si se pone tanto recortar el cuello
fuera venga siguiente.
Otro sutil o adora pero Chuty no es,
no es un paje jovencito
gracioso del Siglo
de, Oro no, el personaje
de Chuty es un matón;
es un guardaespaldas, una
lealtad absoluta,
lo adora a Don Juan.
Todo lo que habla de Don Juan
se le cae la baba,
quiere ser, como él, es capaz de,
daría la vida por él, eso está muy
trabajado también en nosotros
en los personajes, lo
veo muy trabajado,
son con los actores, no sea
esa fidelidad absoluta
de los dos entre uno otro, ese
lado oscuro de Don Juan,
estaría también la alcahueta,
Brígida, el ama de Doña Inés
que va a permitir a Don Juan
a través de Chuty
y crear ahí ese mundo de demonios.
Es un mundo oscuro realmente acceder
a llevarse después a Doña Inés
y adaptarla todo y todo con dinero
con oro, nada y que falle Don
con su frase favorita.
Con todo, todo se puede comprar
en España corrupta la vienesa
no solamente la estamos viviendo
ahora en España muy corrupta,
en ese sentido bueno,
llega la guardia, se
lo llevan a los 2,
son encarcelados hablando
de corrupción,
pagan o un tanque se llama México,
la mordida está a la policía;
salen de las cárceles
correspondientes
Luisa corriendo a casa
de Ana de Pantoja,
o ponerse en la puerta
de Ana de Pantoja,
porque Juan viene a acostarse
con ella
porque lo conozco.
Sé que jugó jugado y va a venir.
Claro que aparece,
claro que parece lo primero que hace
cuando sale de la cárcel con su ramo
con su, con su criado, ir a ganar.
Incluso llega.
Utiliza una creada, una fresca
creada de Pantoja,
que es una golf, una sinvergüenza
que lucía
y la compra también para
entrar en la casa,
y se hace pasar por Mejía, e
se hace pasar por se llama
El burlador.
También.
De alguna forma esa la utilización
de engaños,
utilizan cualquier cosa a la hora
de acostarse con la propia,
con la propia Anna Pantoja.
Que lo que consigue hacerlo sentido,
y llega un momento
en que en la calle, que se encuentra
con el alcalde, con la alcahueta,
para que ha quedado con ella, para
ver si está todo conforme,
porque va a ir, se va a
entrar al convento,
necesita entrar al convento y
necesita que el alcalde,
que la alcahueta, que es el ama de
Doña Inés le prepare el terreno.
Y la alcahueta es capaz de
engañar a Don Juan.
Empieza a hablarle doña Inés.
Es un momento que Don Juan en
los momentos que yo digo
que Don Juan quiebra, cuando
cuando muchas veces
me preguntan lo podéis preguntar,
que sería una pregunta magnífica,
pero Don Juan está enamorado
de este sinvergüenza
sería hablo este este diablo
está enamorado,
Doña Inés yo siempre digo sí
sí y hay tres momentos
que lo demuestran.
Uno en ese momento que la Brígida
está hablando de Doña Inés
le está diciendo todas sus lindezas
sí que está deseando conocer
y Don Juan se tambalea, también,
incentiva pintura,
los sentidos.
El alma ardiente me llena
de su insensata pasión.
Empezó por una apuesta, siguió
por un debate engendró,
luego un deseo y hoy me
quema el corazón
es el centro de un claustro
al mismo infierno
bajará como quien bajo de Orfeo
usted al mismo infierno
bajar ya es tocar las arrancadas
de los brazos de Satán,
hermosa flor cuyo caliza al
rocío no se ha abierto
a trasplantar el huerto de sus
amores Don Juan y Brígida,
responde os estoy oyendo y me
hacéis perder el tino.
Yo creía un libertino sin
alma y sin corazón,
y vuelve de nuevo.
Vuelven los culos, va eso extrañas,
pero está claro que es
un objeto tan noble
que hay que preocuparse.
El doble vuelve otra vez a Don Juan
Díaz, no, pero realmente
ante la descripción de Doña
Inés dobla Don Juan,
en la primera vez que De Juana ante
el público yo lo marcó mucho
para que se dé cuenta al público
que ha ido Juan,
realmente está sincero.
En ese sentido.
Doña Inés ha recibido esta carta
porque le ha hecho llegar
el creado con la, con la alcahueta,
en un libro de misa.
Le ha hecho llegar la carta
doña Inés labor leer.
La carta es y se malla de pasión.
Ese ahora no hay ninguna que difícil,
es que no hay manera.
Mira, yo lo intento, se da corpiño.
Quiero decir que que es muy bonito,
el momento del desmayo
May está que cuando termina,
junto a terminar de leer la
carta, aparece Don Juan,
que es la profanación e ese
momento del diablo.
Entrando a aún aún sacrosanta lugar,
y entonces hay momentos muy muy,
muy, muy realmente muy de Don Juan,
y ya que es cuando la levanta
en volandas,
se la lleva que me tiene eso, me
obligue me obliga a hacer pesas
todo el año, pues yo tengo
una edad ella tampoco.
Entonces ese momento es de una
Don Juanita tremenda.
Para mí el momento muy Don
Juanes uno es ese sacar
a Doña Inés en volandas en volandas
del convento y llevársela a su casa,
a la quinta que tenía al otro
lado del Guadalquivir.
La original cuenta un cuento
chino en La otra mirada,
que ha habido un incendio
y pasaba por aquí
pero esta casa donde donde estamos,
que me ha pasado que tienen mayor
porque hay un incendio,
pero y el humo, y entonces
don Juan pasó 20;
es más bueno la otra ingenua y vale
sí y claro, hay un momento
esto es fundamental en el concepto
del sentido del amor
y ese momento que yo quiero marcar
ahora mismo de por qué Don Juanes
realmente está enamorado,
yo os he dicho el primer atisbo
que puede ver el público
que muchas veces pasa de largo
y mucho trabajo lo portan,
pero yo creo que no se debe
perder ningún verso
porque todos son importantes.
En ese sentido y la escena
del sofá tan famosa
como la escena del balcón
que yo he hecho las 2,
he tenido la fortuna de haber hecho
las dos interpretan, las dos
son realmente maravilloso, pero la
escena del sofá de Don Juan,
estaba tan levantar, estaba.
Perdón, perdón, pero sí
disculpa de Antonio,
me levanto la escena del sofá,
está, no, te preocupes, me quedo
aquí tan adulterada
en todos los dos jóvenes que he
visto tan cursis tan poco creíbles,
y yo hace 30 o 30 años con mi padre,
trabajando el personaje de Don Juan,
y yo decía mi padre.
Quiero, no lo veo, no lo veo sea,
no me lo creo, no me creo yo
a mí mismo incluso cómo hacer esto
yo no lo haría si nunca,
si tengo una casa en verdad
y me llevo una chica
yo no lo haría así y descubrimos
que en el libro de,
que recomiendo memoria,
del tiempo viejo,
del propio Zorrilla,
donde cuenta sus memorias,
el crítica,
claro me lo voy a ganar un duro
con él con el túnel Tenorio,
pues lógicamente, critique
entre otras muchas cosas
los primeros versos de la
escena en el sofá.
Os acordáis?
No, no es cierto, el de amor,
que en este apartado orilla más pura,
la luna brilla y se respira mejor.
Esas primeras cuartetos
decía Zorrilla.
No se nos cree nadie no te preocupes
no te preocupes no te preocupes
no gracias gracias muy amable no
se lo cree nadie son cursis
no es cierto que el amor que está
apartaría, digo bueno, son cursis,
si se hace cursi;
yo no quiero hacerlo cursi,
entonces a veces hay
que desestructuradas las cosas
mucho para llegar a eso.
Bien, cómo se estructuró eso?
Va imaginando que yo soy ahora mismo
el que se lleva a una chica
de un chalé en la Ribera y me dio.
Me llevo habitualmente mi conquistas
que en los planes de Murcia,
y entonces me subo qué haría?
Pues entonces empezaría,
tranquilizando poniendo una copa,
poniendo una música.
Es decir, Valencia y un juez.
Lo dice.
No te preocupes.
He hablado con tu padre, ya he
hablado con el Comendador
y estás aquí conmigo,
y está tranquila.
Calma.
Te puedes vida mía, y un momento
olvida de tu convento.
La triste cárcel sombría
lo mismo e tranquila.
Le le le pone una copa
y él se ve otra es siempre el
alcohol siempre siempre siempre
pero como puede pasar ahora también
hasta que no te tomas dos copas,
no eres nadie muchas veces
tan de fiesta,
y si no, te tomas dos copas,
de un modo necesito tomar,
tú Ellington y para decir estudiado,
trabaje bien.
A dónde voy?
Ese momento de los que comienzan
los primeros versos
a otra cosa que hago que hacer?
Mi personaje es, quitarme todo todo
no me refiero a qué hago yo haciendo
una escena de amor con capa y espada
y y la la con la pluma?
Llegó a mi casa y entonces
me quito la la chaqueta.
Me quitó la drusa la boina, la pluma,
la toledana.
Espadas de café, que se llamaban
también eran de cazo o lazo,
los lazos eran Gavilanes;
el español, que también usa ponen
fin a la espada famosa;
esa de esa época a donde voy es que
me quedo en mangas de camisa,
que queda muy bonito
y queda muy sensual la
camisa de esa época,
es tan preciosa de las
chorreras, y tal,
y y te quedas en mangas de
camisa, estás en tu casa
y entonces ella está sentada,
no está en el sofá
sino que hay otro.
Otro pueblecito.
Si yo nada distinto no es el sofá y
estoy sentado con la copa que le da
Don Juan y don Juan empieza
a decirle.
No es cierto Ángel de amor,
que está marcada orilla
y se lo dice de pie mirando
por la el balcón,
como yo diría.
Oye, mira he visto que desde
aquí se ve la catedral
y toda la Vega.
Fíjate cómo se huele aquí azar,
porque, claro, limonero
que los plantones
de que éstas están haciendo
la Casa del Monte.
Si lo mismo no es el preámbulo,
el preámbulo que tú estás ahí
y mi padre dice una cosa muy
graciosa que era que decía así.
Si el Palomo
y la Paloma, no, eso de alguna
forma digo claro, claro,
y es ella está recibiendo por
primera vez en su vida
la presencia física de
un varón, un hombre,
un macho, que nunca he
estado con un hombre
a solas en el convento, con su padre
el cura que le confiesa
y oliendo a incienso
ahí y este hombre
huele a hombre y además viene de
bien con perdón de la palabra
porque no tiene otra a hacerse
pasar por su amigo y acaba
de acostarse con Anabel Pantoja,
sea, sexo, y fijaron bien
lo que estoy diciendo.
Qué es una escena romántica,
pero tiene un componente sexual
sensual, físico en todo el sentido.
No puede hacerse solamente una cosa,
como si fuera un cuarteto de cuerda.
Hay que darle esa carga cuando
se va acercando a ella
ya conformen pieza.
Utilizar palabras estas palabras que
están filtrando sensiblemente
tu corazón, ya pendiente de
los labios de Don Juan
y cuyas ideas en tu interior
ella empieza.
La que no sabe dónde meterse
y lo único que hace es
levantarse y Ovi
por la casa, por los
muebles y Don Juan
-La tiene.
La nba tienen cita en su casa.
Juega en casa la buscar
a buscar aguja
y ella va huyendo y sigue
la máquina y la coge.
Intenta besarla y luego toca
todas las formas.
Todo esto ya que lo utilizamos
nosotros mucho
y es ella, constantemente.
Besse Satanás y ella es
una virgen cristiana.
Y en ese momento está dominador
absolutamente dominando el momento
y la situación?
Cómo incluso llega a
tener un momento?
La postura de proclamarse de
rodillas delante de ella,
de decirle etc.
Y cuando ya la tienen, la
tienen, la tienen,
que no puede ir más la pobre,
que está contra un muro.
Es ella la que de pronto
iba a besarla,
es ella la que lo para
lo hace precioso
el kayak por Dios o Don Juan.
Que no podréis resistir ni
un momento sin vivir,
tan nunca, sentido.
Afán kayak por compasión que oyendo
me parece que mi cerebro
lo que hace que sea de
mi corazón nuestros
y y escucha.
Me habéis dado beber un feeling,
un filtro infernal sin duda
sigue diciendo ella ojalá
una copa de vino, pero bueno
es un símbolo a seguir.
Nos ayuda.
La virtud de la mujer, tal
vez por seis Don Juan,
un misterioso amuleto que me atrae,
es se va creando como.
Un hilo, la sensación que
tenemos Rocío y yo
cuando hacemos esta escena yo
estudié como esperando,
ya se ha ido, se zafó de mí
y se va acercando a mí
como si fuera como si yo estuviera
tirando de un hilo rojo invisible,
tal vez por seis Don Juan,
un misterioso amuleto que me atrae
en secreto como irresistible y tal vez
Satán; puso en y otra vez volvemos
a la figura del diablo
y de la Virgen cristiana.
Su vista ser es un demonio
me está atentando,
es.
Es Satanás, tentando a
a una inscripción,
su palabra?
Seductora y el amor que negó a Dios
y fijaron bien qué de hacer a mí
sino caer en vuestros brazos,
si el corazón en pedazos
me voy robando de aquí
y entonces se abrazan, nos abrazamos
el abrazo precioso,
claro, es ese hábito blanco, ya no
lleva la llevaba el rastrillo,
sino ya lleva el pelo suelto.
Ese sea ese abrazo que se produce
ahí y acá en los dos
en el sofá no, don Juan, en
poder mío resistirme,
no está ya le están diciendo
eso el gran macho
-ibérico del imperio español.
Pues quería hacer ante la
situación yo voy a ti.
Como absorbido al mar ese río,
tu presencia, tus palabras.
Me alucinan y tus ojos me fascinan
y Tomé envenena Don Juan Don Juan.
Yo lo imploró con pasión, fijaron
bien os camel corazón
o.
Un aplauso si no una plaza.
Todo esto, todo esto me va a llevar
ahora lo que voy a decir,
que la clave del arco del todo
el Don Juan de Zorrilla.
Ese momento, qué le está diciendo
eso con 17 años
que no conoce virgen absolutamente
de todo.
Se lo está diciendo al número
uno del imperio español
en la materia, lo normal hay,
es que don Juan hubiera
dicho ahora mismo,
porque te adoro del hábito que te va
a entrar quienes don Juan sí o no.
En ese momento Don Juan por
segunda vez quiero
y dice estas palabras.
Alma mía.
Estas palabras cambian
un modo ser eso.
Hay un beso precioso que hacemos
un beso muy bonito.
Meses hace ahora con Rocío,
cuando era mi hermana,
no porque mi hermana fue doña Inés
mucho daño conmigo, no?
Entonces hacíamos una cosa muy lenta,
pero ahora mi hermana
y mi hermana Rocío.
No he sentido inverso, precioso
rebaje de luz,
hay una música, una escena preciosa.
Estas palabras cambian,
de modo mi ser
que alcanzó qué puedo hacer
hasta que le ahora;
o sea, yo que soy el demonio
en la tierra
el representante de Lucifer
en tierra.
Esto que me están diciendo son
las puertas del cielo
para mí Dios te ha puesto en pie
para que yo me que la clave del arco
del Don Juan de Zorrilla Zorrilla,
se inventa, que era muy católico,
una virgen cristiana para
redimir la bestia.
El representante que es sentir
y todo está en los versos,
yo no estoy haciendo una
conclusiones que yo pueda sacar
porque me lo compra y digo no,
no, no, no está todo.
Ahí fijaron bien, como estoy
lo estoy desmenuzando
para que cuenta que todo
está escrito.
La siguiente frase es.
Es decir, ahora voy a
hablar con tu padre
y me quiero casar contigo fijar.
Viene con la traducción,
irene orgullo,
apostar ante el buen comendador,
y habla de darme tu amor.
O me tendrá que matar?
Vale.
Voy a ver a tu padre, porque
me quiero casar contigo.
Se acabó todo lo que he
hecho hasta ahora.
El Don Juan burlador, el fuera.
Se acabó este mismo momento
de catarsis personal
a la hora de decir me enamorado.
Eso es esto que estoy diciendo ahora?
De verdad, yo a mí me he
pasado a mis amigos,
les ha pasado a muchos hombres
de mi generación
y ahora los chicos jóvenes
como estarán,
pero yo no sé si a ti te ha pasado.
Yo no sé si te ha pasado a ti
-digo porque somos el hombre que
todos aquellos otros tres me refiero
-me refiero-llega un momento para
que te guste ere un pique flor,
y y pronto llega una
mujer de tu vida.
Dice entonces tenemos de casa
y entonces don Juan Don Juan
realmente está enamorado,
en ese momento tan precioso
que estamos hablando,
que es un momento que os aseguro, se
note el silencio en el Romea,
hay un silencio en los dos
solo se estrena verdad?
Es que lo que habéis estado con
nosotros o lo que estáis siempre
con nosotros Alicia humano
o Rocío no!
Tú que también ha estado silencio
en el Romea absoluto
de la escena del sofá.
O los que estáis claro lo que estáis
entre claro, esto es realmente una,
es, posiblemente, la mejor escena
de amor de la historia
de la literatura en español, no,
en ese momento se produce,
el hay un gran cambio porque
llega al creado Don Juan,
diciendo.
Señor, aquí hay un hombre que
viene dispuesto a todo.
Qué pasa, don Luis Mejía, que
viene a recuperar su honor,
lógicamente, qué te ha
gustado mi vida,
la palabra para jugar, me digo, que
nos conocemos desde pequeños
y que, saben muy bien,
tendremos que matar,
tengo que mandar.
Tengo que mandar más en
un momento precioso
de los dos amigos que Luis Mejía
se derrumba en el sofá
y se sienten felices, que yo amaba.
Mientras yo lo hacemos muy bonito.
Porque, además Juanjo y yo nos
llevamos muy bien el actor,
que lo interpreta y yo
somos muy amigos,
me acerco me acercó y
le pongo la mano
y le pongo la mano que la apuesta
y hay un momento de amistad
hizo otro porque no pude pensar que
era capaz de llegar a hecho,
pero no queda más que
batirnos el honor,
nuevamente, el concepto del honor
que vamos a ver al padre también,
que es el representante
del honor también,
y entonces dice a la calle.
Claro que tienen!
Pero la emoción de estar!
Ahora bien, haciéndolo.
Pero, bueno, es que me
hubiera gustado.
Entonces, llega el padre,
encontró haber creado un señor
que ahí está el Comendador,
que viene tan bien, quiere morir
y le dice a su amigo
Luis espera, te escucha
lo que vas a oír,
y cuando escuché lo que vas
a oír te vas a dar cuenta
de cuál es mi situación ahora
mismo que lo que quiero.
Porque lo cual le pide perdón a su,
bueno yo no la hemos jugado
y, además la del convento
tengo que ir bien.
Eso no me diría.
Llega el padre es una escena
más hermosas de la obra
y del teatro, y más difíciles
de interpretar,
porque estamos los dos
en boca, el padre,
llegar para hermano pozos,
cruces de Calatrava
y con todos su entorchados mano,
y del un pueblo recibe,
aporta gallo la que se
llama en los toros,
salen de rodilla donde espera al
toro de rodilla y no lo cual lo espera
de rodillas diciendo perdón perdón
perdón perdón perdón dice tú
a tú y miserable y el otro es padre.
Mano para parar, para matarlo,
no lo mata porque quieres
que tu mi hija mi hija
mira escucha escucha yo me
quiero casar con ella
es que estoy enamorado de ella.
Y tú lo que acabo de oír alguien, la
taberna tú lo que estás contando
es que me quiero casar mi
hija, mi hija, mi hija.
Claro,
cuando Luis Mejía que está escondido
en una habitación lo ve humillado,
ve la posibilidad de
que entre el padre
y don Luis lo aquí aquí este es
nuestro momento lo tenemos
y Don Juan tiene que matar los 2,
ni uno ni otro.
Lo perdonan basta, pues tal suplicio,
si con Hacienda y honor ni muestra
ni doy pavor a mi Franco,
sacrificio y la leal solicitud
con que ofrezco cuanto
puedo tomar vive Dios por miedo
y os mofa de mi virtud,
o acepto el que me dais plazo,
breve y perentorio,
para mostrar el Tenorio de cuyo
valor sea sea para la espada,
no cual le pegó un tiro al
comendador y mata a Don Luis,
acta, y Don Juan con el
creado, huye por.
Salta por el balcón, coge
un y desaparecería,
y acaba la primera parte
con la frase famosa,
llame al cielo y no me oyó.
Llame al cielo porque tenía
las puertas del cielo,
las tenía que era ella.
Era Doña Inés la que me había
abierto la puerta del cielo,
así sus puertas se cierran
mis pasos en la tierra,
responda el cielo y no yo, la frase,
una forma de acabar un, una primera
parte maravillosa,
maravillosa, se marcha y la
segunda parte de Don Juan
vuelve cinco años después de su casa,
convertida en un cementerio
Don Juan, ha estado luchando con
él, con el con el emperador,
luchando en el ejército
en los tercios
y, dado el valor que ha
tenido Don Juan,
el emperador lo perdona, lo ha
perdonado y vuelve a España
porque si no hubiera vuelto a España
hubiera le hubieran puesto grillo
y a una mazmorra.
Al parecer, toda la segunda parte,
la parte más romántica
o más metafísica digamos
del concepto,
éste que estamos hablando de El amor
y la muerte en este sentido,
el tiempo vamos hicimos muy
bien, vale, perfecto.
El el, la casa está convertida
en un cementerio, su casa,
esa casa tan preciosa donde
don Juan había hecho,
había intentado hacer el
amor con doña Inés,
pero fue un amor, no, no consumado
y interruptus,
absolutamente interrumpido llega
y se la encuentra convertida
en un cementerio donde
están enterrados
todos los que la ha matado, por
orden de su padre, es decir,
la herencia de mi hijo se convierte
en una en un cementerio.
Nosotros hacemos un cementerio
espectacular,
es espectacular.
Hay una fondos de María
preciosa, verdad,
de del cementerio de este año.
Un cementerio romántico.
Nos hemos basado en fotografías
a la hora de la verja,
el arco, la última incorporación,
que pusimos un ángel orando que lo
sacamos de un cementerio inglés,
el humo.
La Doña Inés además tiene las la.
El escultor que lo hizo
Belchite hizo una, doña Inés
recostada como recostada
nuestra yacente para el
público más cómodo,
que no solamente una escultura
yacente, que se quedaría plana,
sino que al estar recostada
en la más grácil,
no me va a permitir a mí
ahora como actor.
Me permite movimiento escénico
con ella en?
Lo que podría contar ahora Don Juan
se encuentra de pronto es todo Juan
vuelve sereno maduro tranquilo
yo me juego con los colores,
voy de blanco.
En la primera parte, hoy de negro,
en la segunda, poco más sobrio,
pero ni bien armada y y
bueno, voy de negro,
pero un traje de cuero,
de su lazo tremendo.
Pero él se encuentra, que
está el escultor,
el escultor, que fue un escultor
que hablarán con Tratado de No
es sevillano porque no
conoce a Don Juan.
Encontrará historia y le
está haciendo aquello.
Está terminando.
Está terminando un poco
la figura del Liceo,
porque vuelve a contar
a los espectadores,
lo que ha pasado de alguna
forma y llega don Juan,
pero no sabe quiénes son.
Le cuenta a Don Juan.
Todo lo que ha pasado esta
casa se ha convertido
en un cementerio extraño y enterrado.
Todos los que lo que ha matado a Juan
que don Juan tienen prohibida
la entrada no puede entrar,
no puede venir aquí el único
que no puede entrar
y, por favor, si es amable,
marcharse porque me tengo que
cerrar estoy terminando.
Eso el personaje del escultor
es precioso.
Están todas las tumbas, tapadas
con telas y el escultor,
mientras hablando y contándole todo
esto va quitando las telas
y Don Juan va descubriendo
el comendador,
bueno, recuerda su padre al
comendador don Luis Mejía,
y la última en descubrir Doña Inés
don Juan no sabe que doña Inés ha
muerto de pena que también
es un característico del
canto romántico.
La muerte de pena
y doña Inés vuelve al convento
después por el cuentos lo cuenta.
El escultor sí volvió de nuevo al
convento tras la muerte de su padre,
mata a su padre lo matado,
precisamente su gran amor,
que Don Juan,
que se marchó le cuenta todo
eso al ver Don Juan.
La estatua de Doña Inés lo único
que quiere Don Juan
es quedarse a solas.
Con con ella.
Y entonces, al escultor le
dice que se marche,
que se va hasta que se descubre.
Quién es dejar a Don Juan Tenorio
el lecho mortuorio
en que duermen sus abuelos
Don Juan Tenorio?
Yo soy, yo no me satisface,
es compañía.
Juro que hace estatuas.
Venga dándole dinero también
todo dinero.
Todo es todo, es con oro nada y
que le vuelve a dar dinero
al señor.
Yo ya he cobrado por esto.
Es igual.
Son tan magníficas esculturas que
merecen una coma la otra bolsa de,
o lo que fuera.
Para mí es la gran escena de la obra,
como intérprete como director
y como espectador.
Pues os os pido, si véis la función
el sábado en casa,
que os fijáis en ese
primer cementerio.
En ese momento, el hombre solo
el hombre en todos su concepto hasta
incluso el concepto del mal
que representa a Don
Juan en la oscura
el poder el sexo el dinero las armas
la guerra el imperio del emperador
sus un que representa solo ante
el amor y la muerte,
el amor, doña Inés, que además
está en el muy frío.
En ese momento.
Si hacemos un símil taurino,
es un poco
cuando pasan toda la picadora y
no sé que no entiendo mucho,
pero cuando el torero ya se
queda solo con el toro,
una forma no es el momento
de dejarme solo,
dejarme solo en ese momento
el escenario del Romea
está completo, porque
los últimos actos
ya habíamos utilizado todo el
escenario hasta el fondo.
Es impresionante para mí como actor,
quedar solo en esa escena
sólo con la estatua
y entonces lo que recreamos es
otra vez la escena el sofá
pero casi casi necrofilia.
Porque estoy haciendo el amor a un
mármol de Doña Inés y aseguró
que cuando tocó esta estatua y la
acarició y le agradeció el pelo
y le cogió por los hombros
y me abrazó a ella
y diciendo todo aquello tan
precioso tan precioso
no.
Eso es un momento mármol en Doña Inés
en cuerpo sin alma existe.
Deja que el alma de un triste
lloré un momento a tus pies
de hacer es mirar a través
de tu imagen fuera,
pues la mala aventura te
asesino de un Juan.
Contempla con cuánto tu sepultura;
el tino, jamás pensó que se fue de
ti y desde que huyó de aquí sólo
Don Juan.
Tan solo espero.
De Doña Inés su lectura y
hoy poste tu hermosura
vuelve al infeliz don Juan Vida.
Cuál será su afán cumplirse,
nada inocente,
Doña Inés hermosa juventud,
encerró en el ataúd,
quien llorando esta dos pies
de esa piedra a través
puedes mirar la amargura del alma
que tu hermosura adoro.
Con tanto afán para un lado Don Juan,
en tu misma sepultura.
Ese hombre no miente, se
pueden llegar a mí
aquí la asociación de feministas más
feminista del mundo diciéndome
que sí sí sí sí claro lo era sido
un canario sinvergüenza
sí y un machista claro.
Quiero machista todo lo que queda.
He currado yo solo como el
repito la amo del mundo
y que ha pasado por su cama
y ha pasado por las camas
de las más guapas, de la princesa
real a la hija;
de un pescador, estar solo
en un cementerio
delante de la tumba de Duda
Málaga, sin nadie.
Delante, para zanjar erróneas
y llorar como un niño
y decirle a la sepultura
que me meto contigo.
Quiebra por tercera vez en
la calle con Brígida
la escena en el sofá alma, mía,
estas palabras cambian el modo
de ver, y en el cementerio,
cuando cae como un niño llorando
en la sepultura,
Doña Inés era para ese
teatro romántico.
Ya hacemos una aparición
espectacular.
Cuando desaparece la estatuilla
parece aparece la figura de Doña Inés
por por el arco de La
Rambla, y aparece.
Es una preciosidad, una preciosidad
y aparece y le dice Dios me
ha dicho que despegue.
Si te arrepiente,
es en el último momento
estaré a tu lado,
pero esta es tu última noche.
Aprovechar la contienda.
Fíjate bien Toño.
Desaparece y el por eso digo
siempre lo del vino.
cree realmente que es una
enajenación de que se ha fumado algo que se tome
unas setas alucinógenas que seguro
que lo harían por cierto
Valle era un un experto fumador Deja
así Kachimba a la ley la.
Aniversario del nacimiento de
ballena y lo leído sabe
que si sí fumaba o fumaba porros.
Vamos a crear también por seguro
que en aquella época a luz
cosas habrían seguro doscientas,
habrían roto el vino,
sobre todo el vino y Don Juan creó
una enajenación de puntos,
es decir, que se me ha parecido,
pero esto que si yo estaba
absolutamente, yo estoy,
y en esa enajenación
empiezan a parecerse los muertos,
no hice un juez reta,
todos los muertos, los reta, a todos,
sale otra vez.
El macho alza que no
solamente hombres,
sino que además, a todos los
muertos que la ha matado
es capaz de decirle.
No.
Es capaz de decirle que si volvieran
a salir de las tumbas
en que están en las manos de Don
Juan volverían a morir,
esto es lo máximo que se arrepienta.
Haberlos matado es que
si salir de nuevo,
si se os ocurre salir de las
tumbas o mató de nuevo
y un método no tumba todo.
Ahora bien, en esa legislación
aparecen todos los amigos de Camino,
Centella y Avellaneda, entre otros,
que estaban en la taberna
un capitán de los tercios sevillano
Juan Don Juan.
Cuánto tiempo sin vernos, que fuiste?
No sé que no habíamos entrenado.
Qué hace aquí?
Qué tal dice hablando con ellos,
pero espero que los muertos sí;
bueno, bueno, vamos a mi casa y
os invito a cenar al Peñón,
pero antes de bien en unos momentos
claves también de la Don Juan,
y ya que es el reto de la
Calavera y el Reto,
el convidado de piedra antes
de irse Don Juan,
es tan chulo con porque además hay
amigos delante y entonces
ese Don Juan que ha quebrado,
que estaba llorando
en la tumba de Doña Inés
totalmente destrozado ya cuando
llegan los amigos
adelante vuelve otra vez a ponerse
Es decir, yo estoy siempre
de un no hay cosa que me plante,
no me toques las narices,
y, en último momento, antes
de sancionar a los 3,
se da la vuelta, y le dice al padre,
doña Inés que es la chulería
más gorda
de toda la obra a la estatua;
le dice: tú eres el más
ofendido, más;
si quiere este convivido
a cenar Comendador,
no lo puedes hacer.
Creo, y es lo que me pesa más.
Por mi parte, la mesa de un
cubierto, poner y hace que favor
me a las podréis saber de
ti si hay más mundo
que aquí y otra vida en que
jamás a decir verdad.
Se van a cenar los tres que chulería;
el reto es famosísimo,
porque es realmente una parte
importante que además predomina
en todos los dos jóvenes, de todo
lo que se mencionaba antes;
en Tirso de Molina, mozo,
en toda la aparición;
el reto a la calavera están
cenando Don Juan,
está contando su batalla,
es también por ahí;
pero Don Juan está sereno, no quiere
tampoco mucha historia,
está tranquilo y entonces,
efectivamente,
se parece una enajenación.
Los amigos pierden el conocimiento
y aparece.
Hacemos una aparición muy bonita,
muy porque son unos decorados
de finales del decimonoveno
y principios del 20; entonces hay
una serie de transparencias
y se hacen las trampantojo;
se convierte en después a la hora
de hacer las apariciones
y son muy curiosas, y ya lo veréis,
y entonces aparece el padre
Doña Inés y le dice eso;
te quedas esta noche;
eres un golfo y un sinvergüenza,
y me han matado;
a mí;
al menos nos destrozan todos,
pero te queda esta noche
a ver qué haces y vuelve a parecerse
a Doña Inés le dice acuerdas de lo
he dicho en el cementerio.
Mi padre te lo estoy diciendo.
Te queda esta noche de arrepiente?
Estaré contigo y podremos vivir
la vida eterna juntos.
Se levantan todo esa enajenación
y Don Juan, le dice a
los amigos, a ver,
explicaciones que me habéis montado.
Estoy montando, dice lo mismo,
nosotros nos invita a cenar y no
ha puesto algo bien el vino,
que otra vez vino e vino fundamental.
Si quiero ver un año,
me pusieron Coca -Cola, nuestro
jefe de la prueba,
con claro sabor, dijeron.
Basta camino con la cola, porque
escrito la obra con la obra,
con la Coca-Cola, yo quiero
tener los versos,
tienen que salir con con, tienen
que salir el peso de,
pero no de Coca -Cola, Paco,
y eso es un.
Entonces es en ese conflicto con
amigos otra vez lo mismo,
no queda más que batirnos
esos engaños,
no, vosotros me habéis engañado
a mí con los muertos
que me estás contando,
y encima es encima militares
que lo que 2003,
que sacamos en la obra, van
llenos de rosarios,
llevan en un escapulario de
la Virgen del Carmen,
porque eran, para, eran muy
supersticiosos del miedo
que pasaban en batalla, iban llenos
de cruces de vírgenes,
de santo, de hecho, incluso
hasta la Guerra Civil,
esos mismos militares, los carlistas.
Por ejemplo, lo los carlistas
del Norte
y era un poco el ejemplo que iban
también lleno de estampas,
están pasando los coletazos
y dicen cosas
como si fueran como si fueran para
parar, para balas o algo.
Se llamaban ellos como escudos de
30 balas exactamente bueno
a la calle, a batirse
y Don Juan muere;
es el capitán de los
Tercios de Flandes
que habitualmente ya lo mata.
El último acto con Diego último
acto significativo,
acabando el último acto,
es el más complicado y difícil de
interpretar para mí como actor,
porque Don Juan se debate es un
alma en pena que se debate
entre el cielo y el infierno en
ese momento de tránsito,
y es lo que antes se llamaba
en la Iglesia Católica;
se llamaba limbo, no se y
creo que ya no existen.
Ha dicho.
No hay limbo, pero bueno, si
sí momento de tránsito,
leyendo con mi padre, también,
cuando cuando preparábamos
el Don Juan,
hace 30 años, llegamos
a una conclusión
y estuvimos trabajando trabajando
textos de Raymond Moody
aquellos famosos que se pusieron muy
de moda de vida después de la vida
hubiera después de la muerte.
Nos hemos llamado avión,
libros y vídeos
como Cuarto Milenio y Cuarto Milenio;
totalmente Don Juan está el túnel
como como los que vuelven esos vídeos
de Raymond Moody eran, eran vídeos
y los libros que él tenía
de experiencias personales de los
que han vuelto la muerte
y han visto el túnel, la luz, etc;
y cuentan cómo ven al médico, que
está haciendo la reanimación
en una dimensión determinada, que
ven a las enfermeras que etc.
Don Juan ve su entierro ve su
entierro, Don Juan Ollé,
su campana.
Funerales, Don Juan está viendo esta
en una dimensión determinada.
Por eso a la hora de interpretarlo,
volviendo lo que decía entender
la escena en el sofá que no sabía
cómo hacerlo porque me parecía.
Cuando yo veía esto hecho por
actores maravillosos yo decía.
No me lo creo; ese final
no me lo creo;
no me lo creo; no me lo creo
que salían muy dignos.
El cementerio con último
cementerio de Juan
muerto entonces empezaban culpa mía,
fue delirio insano menaje,
no lamente acalorada;
necesitaba víctimas.
En mi mano e inmoral ahora me
desespera todas y muy cadencioso,
y mi padre y yo llegamos
a la conclusión
de que esto es una.
Es angustioso como cuando
tenemos una pesadilla
y estás durmiendo, y de
pronto nos afecta.
Y eso traducirlo en verso y entonces
se levanta el telón,
y yo me cago me clavó ahí de
hecho no lo pudo ensayar,
cuando lo ensayamos no
yo necesito llegar
después de seis actos reventado,
tengo que llegar a ese último acto
destrozar al personaje y
entonces ese personaje
de Don Juan, que es la primera parte
tan chulo con su, con su capa,
los cuantos la espada,
el otro cribado,
y, sin sin despeinarse, cuando
llegó al último acto,
los faldones por fuera, los
lazos de las camisas,
estoy lo saltan los mocos, la bala,
lo destrozado y lo comienzo.
Así que mi regidora lo sabe
porque porque la que está conmigo
en el último momento
y entonces me clavó a
pierde de mi padre,
en el cementerio de la estatua.
Empiezo lo veía.
Y a partir de ahí mantienes
mantienen esa angustia todo el tiempo,
nosotros lo he visto, es decir,
mantener ese vuelo y estáis
en el cementerio
porque sois soy fantasmas
después de 3, además vivís conmigo
las tres ese momento angustioso.
Porque yo digo volverme, envolver
con lo fantasmagórico
en volverme todas esa angustia
no de martillo martillo
martillo martillo
no no no no he sido yo no
fueron ellos, ellos,
porque yo no, yo estaba bien,
pero yo tuve culpa,
pero sí creo en nada, pero cambió es,
eso es eso es eso, es pronto ostras,
y no está la estatua del comendador
como que lo estaba abierta
y aparece el comendador
muerto envolviendo entonces
ya y él sigue sin querer
no no no no aunque el valor no
me falta me está faltando
ese sentido, pero esto es tu entonces
comendador que viene del infierno
una pregunta muy interesante de nota
porque está han en infiernos
de un hombre religioso,
un hombre, un ultracatólico porque
está en el infierno,
porque representa el Comendador
a la a-esa Oeste,
que llega como infernal.
Por qué sí?
Porque no perdonan Juan,
porque la clave,
una clave de la de la Don Juanín
y del Don Juan de Zorrilla,
fundamentalmente, es el perdón
de los pecados:
el Comendador no perdona
cuando llegaban.
Entonces representa, en ese
momento el infierno
y entonces, ese momento,
en ese momento,
que se lo va a llevar al infierno y
él está habiendo, efectivamente,
ves su entierro, hoy sus campanas
y está habiendo que, además,
lo hago, lo hago, me voy
a primer término
y hago si pongo la mano
para la gente.
Me falta decirle la gente,
escribiendo el túnel.
Y con el horrible afán,
porque son multitud,
ve a Dios en su plenitud de
su ira, contra Don Juan,
ha destrozado el personaje
tirado en el suelo,
en la tumba de Doña Inés
como los toros.
Volviendo al símil taurino,
me voy me arrimó a la tumba
de Doña Inés Arrimadas
y a la herencia que se llama
buscando una cosa maternal
buscando ese momento.
Damos cuenta, y entonces.
El comendador victorioso victorioso
de las fuerzas del mal va Moreno
porque no poner ponen nada bueno
y lo va a engañar ahora,
que ya te veo que estás ahora,
y vamos a ser amigos,
darme la mano en señal de despedida
demuestra ser,
aborda el misterio si hombre
que fue injusto
contigo y cuando le coge la
mano conmigo al infierno.
Bueno, ahí acaban todos los
jugadores que os he dicho.
Antes.
Moliner Tirso Dumas, todos acaban ahí
porque eran obras ejemplarizantes
para jóvenes,
es decir, mira te es un pelo
que mira lo que ocurre.
Ahí acaban todos los Don Juanes.
Todos el éxito de Zorrilla
es Doña Inés el éxito del
Don Juan de Zorrilla
es que doña Inés hizo tú en el texto,
ya lo veréis el año que viene,
que es precioso aun
así como ya lo sabemos, pero
lo pasaré ayudante,
es una maravilla de Charo.
El éxito y la clave es la
aparición de Doña Inés
que en el momento que Don Juan se ve
con la mano que va al infierno
dice suelta.
Suele también la mano que aún
queda el último gran
o no el reloj de mi vida.
Suelta la casilla, es verdad que
un punto de contrucción
da un alma la salvación por
toda una eternidad.
Yo Saint creo en ti,
y si es mi maldad inaudita, es
tu piedra, es infinita,
señor te pierdas ahí es
cuando ella aparece
y cuando ella aparece dice.
No, pero ya es tarde recomendado.
Mi mano asegura esta mano a la
altura, atendió afán y Dios
perdona a Don Juan.
En mi misma sepultura ella es
representante de Dios en la Tierra,
es el ser de luz, es el ser
virginal, es un ángel,
por eso tenemos el ángel que
queremos representarlo en el cementerio.
Yo quería tener este esa
figura representada.
Me lo he hecho un precioso
mi técnico,
ese momento de de Doña Inés
realmente cogiendo don Juan
y don Juan me abrazó a ella.
Me abrazo.
Esto no se puede ensayar, me abrazó
como estoy en ese momento,
y la cojo y la coge;
me quedo ahí como un niño
abrazado a ella
y me levanto y me coge otra vez.
Me vuelve a abrazar y lo
que lo que hemos hecho
desde direcciones sabe que doña Inés
que la actriz salga de ese grupo
formado por Don Juan
casi escultórico,
la sacó de ahí y me lo llevo
a primer término,
a la zona fuerte, que es escenario.
Sería bueno, pues si esto
es el escenario,
si esto es el escenario,
está la tumba,
donde lo es, no todo se desarrolla.
Aquí yo hago que salga
de donde estábamos,
y yo estamos aquí en esta
esquina de la tumba,
y me la llevó a ella sola.
Ahí es uno de los sitios céntricos,
porque la mirada del público
va siempre, pasan muchas,
de las cosas más importantes
ocurren ahí.
Sola, sin Don Juan empieza a
dar órdenes celestiales,
césar, funerales.
Callado e portugués campanas,
hay una foto de ese momento,
María Bordas,
que levanta la ocupan
sombras livianas
vuestras dudas sepulcrales
yo le digo a Rocío victoriosa
dulce dulce pero victoriosa
e hembra ya no es la niña que
está leyendo la carta,
diciendo no mujer victoriosa,
pero huyó a noble lo
que están diciendo
pero celestial César tantos
funerales haya portugués campanas okupas
sombras livianas nuestras
urnas sepulcrales
volver a los animadas esculturas
y las celestes aventuras etc
etc en ese momento ella
se abraza a Don Juan
y es cuando cae dormida, en El
sueño eterno en los brazos,
de lo cual, pero, si al final es
femenino, señoras y señores,
queridos amigos del planeta,
Tierra femenino, claro,
lo que hizo Zorrilla es
así y, entonces, sí.
Sí.
Sí me podéis ir podréis, criticado
en cuanto lo que quiera
y el grupo feminista y
todo lo que queráis,
que sí lo era, pero queréis
escucharlo.
Quieren ver la obra.
Hasta el final, queréis analizarla
y darnos cuenta.
Lo que hizo, este hombre,
realmente, es su gran éxito.
En ese sentido, el bien
y el mal era virgen.
La Inmaculada Concepción pisando
a la bestia esa imagen
de la luna con el demonio,
pies esa imagen final,
y ese Don Juan ya absolutamente
en el último aliento
de ese tránsito, ya con ese ángel
que la recogida, como un
grupo escultórico,
abrazada a ese ángel que doña Inés
ya pues dicen los últimos versos
de Clemente Dios.
Mañana los sevillanos
se cerrará el creer
que a manos de mis víctimas es justo
que de aquí al universo notorio
que me abre el purgatorio.
Un punto de penitencia es el
dios de la clemencia,
el dios de Don Juan Tenorio.
Esa es la la, esa es
la clave del arco,
la utilización del personaje de
ese punto de constricción,
la diferencia de la construcción,
la traición de atribuciones,
pedir perdón por miedo, por
miedo o la contracción
es que pide perdón por amor.
Por amor, sentido, y herramienta,
Don Juan pide, perdón, por amor
es es está clarísimo.
El miedo no tiene nada de
nada, absolutamente.
Por tanto, no es que tenga
miedo al comendador
ni a los muertos, ni a nada de
eso, lo que tiene miedo
de no estar con ella
y de no perderse,
aunque fuera ese último momento,
la vida eterna,
lo que quiere estar con ella si
queréis preguntarme, algo magnífica,
sg, Asís analítica al máximo
o no de todos,
los detalles que ha hecho Julio
y actualizada también
con esos parangón
es que ha establecido,
y si yo creo que ahora convendría
abrir un turno de palabra.
Como no tenéis micrófono si acaso
la pregunta que formula
y llora, repito, para que así se oía,
cómo me han dicho y Julio
la responde,
tenemos unos minutos al organismo
que ahora es menos -5.
10 minutitos se parece.
Entonces.
Quién rompe y Cecilia?
Tienes alguna pregunta que
me venga voluntario?
.
1613
01:35:05,520 --> 01:35:06,500
Hay una pregunta.
Canta cuál es su nombre.
También podemos estar
ante una pregunta.
Pregunta, encanta la música.
De dónde surgió la idea
de los Carmina Burana
ganado momento está preguntando yo
no sé si se oye o no a Vito
o que proviene la música,
o si quiere, la abuela le pregunta
en la siguiente ocasión
de dónde provienen la música
final de los Carmina.
Burana es solo Carmina,
Burana el final.
Bueno, el albergue, la obra hay
varios números musicales
y entonces la obra empezaba siempre.
Empezó con la Chacona, que era la
canción que era La Macarena
de aquel momento que ya cantaba.
El Sevilla era la Canción de taberna
aria más famosa, que era la Chacona,
y entonces las sacamos la pudimos
sacar y se adaptó a través de aquel.
Hace 30 años;
se adoptó con con miembros
de la tuna de Medicina,
que solo que eran entonces
los malditos,
y hizo una adaptación de la-que
era la machacona
y la seguimos utilizando para
levantar el telón,
aunque ahora haré una de otra cosa,
de eso y después tenemos dos también
buscado por aquella gente
de la medicina, que eran
unos virtuosos,
y siguen siéndolo.
Porque, como son, y tenemos
una derecha que se canta
en la reja de Doña de Doña
Ana de Pantoja,
abre tu puerta, Paloma es
una canción judía,
quiero subir a tu unido me han
dicho que duerme sola,
y quiero dormir contigo,
que venía perfecta.
Es una canción de Ronda que se canta
y luego, la escena en el sofá.
También se cantaba el tanto del
pescador, que es una canción,
también, siguiendo el ritmo
del remo del pescador.
El traigo de la cinta
que habla de cosas.
Van esa es la derecha,
pero esa es la derecha judía la
otra delegación de ronda,
esos tres temas.
Esos tres temas lo mantenemos
y el final que se pensó
los Carmina Burana,
como, como una música apoteósica
sentido depuesto,
pusieron muy de moda.
Más tarde, con otras.
Salieron películas y han salido,
han puesto en muchos anuncios,
pero en aquel momento no lo
conocía mucha gente,
cuando hace 30 años no era
una subida mucho,
y el técnico de sonido blues tienen
siempre conmigo una por cada
después de tres horas que
estoy soltando verso,
tengo que decirlo.
Carmina Burana.
Tengo que decir el final Clemente
Dios con Carmina!
Burana y dándome dándome
y entonces ya con el reventón que
llevó al técnico de sonido.
Mi cuñado cfa el fondo me
va, va subiendo a ir.
No se aguanta hasta donde sé pero
creo que son muy acertados.
Hace dos años y pensando
en pensando en mí
me faltaba algo andaluz no
tenía nada andaluz,
Sevilla y yo lo que quería era
situar a la gente de Sevilla
y entonces me faltaba algo
andaluz y mi conocí
a un tipo extraordinario de Cehegín
que no sabemos si el gitano,
muro o o judío hace otra
vez lo que me diga
dónde ha salido muy muy Gomar, que
es un cantautor maravilloso,
maravilloso, que tiene un aspecto
además y entonces le pedí una canción
y yo quería una especie
de Anda jaleo, jaleo,
la cosa sigue un Anda jaleo, jaleo,
para levantar una cosa de Palma
y de la gente cantando
algo sevillano.
Me hizo una canción preciosa
que si el sábado
está para que el sábado no moi el
que la canta de otro gitano,
pero entonces montamos un cuadro
gitano para levantar el telón,
un cuadro gitano que el Gitano,
la gitana y la niña.
La gitanilla, haciéndole un guiño,
que no le pilla a nadie,
pero lo veo yo,
porque quiero haciendo un
guiño a Cervantes,
con La gitanilla de que la murciana,
al parecer no, y entonces le hacemos
un guiño, entonces una gitanilla,
que mi sobrina Blanca había ganado
un premio, además ese mismo año,
un premio que había ganado,
de que era una danza,
y entonces le hemos montado ese
número de baile de taconeo
de baile gitano, con una
profesora muy chulo
y ya ella ya que presentaba Don Juan,
porque le bailado Juan,
le mental los demás,
tanto de la carta y está
La gitanilla-
bailando a Don Juan, haciendo
todo lo que sabe
y el gitano tocando la
canción, que es Moi.
Ha hecho una canción con toda
la temática de Sevilla
el puerto, lo bar con los
caballeros, lo beneficiosa,
pero no ha sido cuento un poco
los números musicales,
que tiene el espectáculo.
Sí.
Sí?
Sí; sí; sí sé si tú no
te digo que no.
Pregunta qué que, aunque
Carmina Burana es una,
es un tema que no es
un tema religioso,
y este final es una apoteosis
religiosa realmente,
pero no me negara que a nivel sonoro
a nivel sonoro es inconmensurable
no hay otra sí sí sí sí sí
efectivamente sí lleva razón pero
no nos dejamos llevar más
por el impacto, por hacer un por
hacer, un chino, un final,
e una apoteosis final,
así gloriosa o no,
o si no, nos tú nos tendrían
que haber hecho un un tema
para para parecido.
Alguien lo hubiera puesto como
y compuso el primero.
Sí.
Efectivamente, a nivel sonoro
ya yo ya no veo.
Se dice Anna que, que lo que
hemos estado ahora,
que emocionalmente lo que
lo que transmiten
los Carmina Burana es muy difícil;
y ese final lo está pidiendo.
Eso están pidiendo un final,
que el público, que ya me encargo
yo también de darle al clemente
Dios que también lo discutimos
mi padre
y yo tuvimos discutiendo
discutiendo bien,
porque mi padre yo cuando
hablábamos hablábamos,
ni en su casa ni en la mía, nos
veíamos en terreno neutral.
Quedamos en el cónsul honorario
del cónsul.
Quedaba del Arco y hablábamos;
ni en su caso ni en la mía, y
entonces llegábamos cosa,
y él incluso llegó a pedirme.
Vamos a intentar hacerlo.
El final clemente, dio por abajo,
por abajo agonizando,
una cosa, incluso quería que
estuviéramos en el suelo;
una cosa muy, muy Saura, en el suelo
a los dos casi casi susurrando;
y acabar así muy por
debajo de agonía;
y le dije le dije que no, que
no, no lo ni lo pactado
ni o no.
No, no, no es un final; lo
tengo que hacer como yo,
como yo creo que el final tuviese
un final operístico.
Porque el último acto es una
ópera, ópera totalmente,
o sea, eso es duro y hay
que dejarlo arriba,
hay que dejarlo arriba y dejar
al público sin sin aliento.
Mientras que una cosa se queda ahí
como si fuera una que se apaga,
no tiene que ser.
Yo creo que nos ha dejado con ganas
de verlo el sábado mañana, sábado,
aunque soy visión, pero bueno,
lo vais a disfrutar,
vais a ver mucho detalle
para saber la verdad.
Yo decía antes de verdad lo
los libros de ministra
que tiene Doña Inés en el
Messi, en la mesita;
son auténticos el cuadro que está
puesto en el convento,
que está que lo obtuvo buscando
María del Mar,
y yo es un cuadro de 1.500
nuevos del pintor,
como se llamaba y vamos pintura,
conventual sevillana de 1.501,
porque nadie pueda decir
nada; a mi padre,
un año por una Inmaculada Concepción,
puso la Inmaculada Concepción
que le habían cuadro López,
notaba cosas López, y entonces,
una talla siguen,
la mesita de noche de Doña Inés
y un señor que dijo.
La Inmaculada Concepción
no había sido así; no había vocación
ninguna porque a partir
de 1.600 mi padre,
que no tampoco la a la
Virgen por respeto
a si hay ahí hay detalles,
hay detalles
que, que no en el convento
doña Inés empieza, empieza con
con cosas que hemos añadido.
Por ejemplo, en los últimos años
tiene, tiene, hay un maniquí,
con su ropa preparada por ella,
vestida de novicia,
pero tiene, va a profesar y
tiene la ropa preparada
y entonces ella mira ese detalle.
Nos gustó mucho.
Cuando lo pactamos, Rocío yo y
entonces no sé qué siento
de qué momento.
Que está habiendo el hábito, como
diciendo mañana tiene que ir así
y mañana me van a vestir de monjas;
si lo mira le pone.
Entonces le pone un rosario.
Ella está con un rosario que
de mi madre entonces son.
Son cosas claro con muchos detalles,
tantos rosario y mal.
Entonces de esos grandes de
azabache y de Rosario
entonces se lo coloca al hábito.
Entonces lo veréis mañana
porque son detalles o se pierden
en escena tan grande,
pero mañana se ven y entonces
lo mira y dice.
No sé que tengo de mí
tumultuoso tropel
mire encontradas ideas
pero por qué por qué por qué decirlo
así por la buena mano.
Entonces se siente, y no sé que
tengo yo de Miguel tumultuoso,
esos aburre a las ovejas todo tiene
que ser un encaje de bolillos.
Todas las cosas, todas esas cositas
lo que tenemos nosotros como está
trabajado hasta ese punto bueno
pues ese gusto por el detalle
y además asesorado
magníficamente no podía desde el
punto de vista histórico,
y hay cosas que me ha dicho que le
que pactar con ella o que no, no,
no porque son confesiones que no son
concesiones por por claro claro.
Efectivamente una novicia lo mejor
no llevaba pendientes,
pero la actriz o esta cosa un poco
de composición del personaje
que eso es perlitas que lleva la
Doña Inés le da una luz a la cara
y le decía mi prima,
la perla no me gusta, yo ya
pero pero pude cambiar,
porque si si te creas tú los
conventos eran auténticos.
Si yo ya lo sé ya lo sé
pero pero aquellos conventos estaba
la princesa de Éboli convento,
y hemos visto el reclamado
donde los encuentros
que había de caballeros y de
señores nobles con damas
y en los conventos y alcahueta
por allí incluso hubo Lock.
Los La la secta está que había
que los miles de cuantos
no me llamaban ni hubo asaltos
a conventos en esa época.
Porque había.
Un momento que se le iba la mano por
la figura de Teresa de Jesús,
que tuvo que poner orden
en el ambiente
fue la gran labor de Teresa
en ese sentido.
Además, no había profesado, todavía
estaban contentos,
había y se dice.
Si queréis saber algo más,
pero realmente veréis detalles
muy bonitos en la obra,
en todo eso.
Lo hemos estado muy muy cuidada,
y es un poco la ilusión que tenemos
de que cada año hay cosas nuevas,
cada año vamos configurando todo eso
y con el amor que le ponemos la obra
y el hecho de que también introduzca
en la escena esta
de la Osteria del laurel,
siempre los cameos.
En cambio, este intento a aliciente,
hacemos los cameos de gente de
Murcia, de gente de Murcia,
que no haya salido tan bien, un año,
uno o dos no me acuerdo uno entonces
intentamos que cada día hay
una, dos personas,
un hombre y una mujer que hacen
un cameo, que eso,
pero no saben ahí por la buena.
Mi hija, que es la responsable
de la figuración.
Mi hija está conmigo en dirección
y se encarga de la figuración
y del vestuario.
Es fastuoso fastuoso y entonces
el mi hija le plica.
Primero cómo tiene que vestir cómo
te viste como tema aquí
y cómo te pinto y luego,
aparte de eso ya
el movimiento que te quedan en
escena o tienes que ponerte
que no habrá por la buena
hacer Pau no es bueno?
Pues nada,
lo dejamos aquí mucha gracia
del coronavirus apodo
muchísima gracia Tenorio.