Ahora bien, pues buenas
tardes a todos;
luego llega y el final del Congreso
también también llega.
Tenemos nuestra nuestra tercera
y última sesión plenaria
esta tarde con un plan bueno,
pues no menos excelente
que las redadas.
Las ponencias anteriores
y una temática
si proyecta es la introducción
dedicada a contexto la economía,
el modelo de las plataformas
y el papel,
entre otras cosas, de los creadores,
y la pregunta por la sostenibilidad
de ese.
Ese modelo.
Cuando hablamos de innovación,
tendemos a pensar en tecnología.
Tendemos a pensar en herramientas,
pero en los procesos,
en las maneras de hacer las cosas
también puede haber innovación
y entre esas maneras
de hacer las cosas en las industrias
culturales hay una
que tiene una especial relevancia
no solo económica,
que son los modelos de negocio,
la manera de hacer qué bueno,
pues un proceso de producción genere,
genere valor de eso y del
papel de los actores
y de esa idea sostenibilidad.
Ese papel de los actores es
de lo que vamos a hablar
en la sesión de hoy.
Así que no me voy a enrollar más.
Os presentó a el primer ponente
de esta mañana
con la que cerramos el
IX Congreso de ADIF,
que es Alberto Arenal, Alberto
Arenales Ingenieros,
de Telecomunicaciones es másteres y
fiscales, y doctor en Ingeniería
de la organización por la
Universidad Politécnica de Madrid,
es diplomado en empresariales
por la UNED
y su investigación particulares,
investigación doctoral
precisamente se ha centrado en los
ecosistemas emprendedores
y los ecosistemas de innovación
tras un periodo profesional
en el que ha ocupado varias
posiciones en empresas
y asociaciones del ámbito
de la economía digital
relacionadas con asuntos públicos,
con análisis regulatorio
y con análisis estratégico.
En 2016 lanza un proyecto personal
con personal compartido,
con otros otros colegas de
innovación precisamente
con que se llama y eleven,
y que es una buena, pues una
tarta de alguna manera,
centrada en asesorar a los músicos
sobre contexto digital,
sobre cómo optimizar, mejorar
o aprovechar
las posibles en el contexto
digital en su carrera.
Una consultoría estratégica en
este ámbito desde 2024,
hace muy poquitos,
se incorpora, lo hace bien, entonces
en la que, como sabéis,
es la asociación, es como las gay,
pero para los artistas, pues lo
lo ficha como responsable
precisamente de la innovación
la hay, es las siglas,
responden a la asociación de
intérpretes y ejecutantes
y, como digo, ahí tiene precisamente
el papel un poco de gestionar.
Los desafíos de la innovación
en la industria musical
son sobre alguno de cuyos
aspectos nos va
a hablar precisamente enseguida.
utiliza un término que a mí me gusta
mucho, que seguro que va a emplear,
que es que la industria de música
es el canario en la mina,
lo que le está pasando a
la industria musical.
Es muy posible que termine pasando
a que pueda pasar de alguna manera
a otras industrias culturales,
así que, efectivamente, nos va a
hablar del modelo del crimen
de música, con el interrogante de si
este es un modelo sostenible,
muchísimas gracias.
Bueno, pues no me voy a levantar
porque a lo mejor
así muchas gracias, Juancho.
Muchas gracias a la organización
por la invitación
y también muchas gracias
a todos los otros,
porque ya después de varios
días de congreso
esto empieza a agotarse.
Entonces nada tiene que cargar.
Ah, vale, vale la vale.
Pues como ha dicho Juancho
la idea oyes hablar
de esta esto del streaming.
Es malo, sostenible, sostenible
y también de a partir de ahí?
Qué retos vale?
A mí me quería lanzar una pregunta.
Es si habéis visto la feria de play
hay alguien por ahí que
la vista de gusto;
bueno, hablar de los que no haya
visto básicamente de play lista
habla de cómo, cómo se gestó no
los primeros pasos de cotizar
y desde el punto de vista
de los fundadores
y también desde el punto de vista
de la industria de la música,
los creadores de distintos
puntos de vista.
No hay mejor momento diría
para hablar para tener
esta charla que que hoy vamos
a estos tiempos,
porque estamos en un cambio
de era vale,
y creo que en un futuro próximo,
pues no se puede hacer un guión
sobre lo que está pasando.
Desde 2023 hasta 2026.
Imaginemos como la industria
de la música
ha cambiado esto, que es la era
de la estricta a otra,
no sabemos cuál, pero no quiere
decir que no haya crimen,
pero será un experimento
también distinto,
y hay cambios muy sustanciales
que se están produciendo.
Vale?
Entonces, qué mejor momento que
estar aquí para pensar sobre ello
y aportar ese punto de vista de
la industria de la música,
que siempre con sus particularidades,
ha sido punta de lanza para bien
y para mal en muchas cosas.
En temas de industrias creativas.
Bueno, el streaming, la industria de
la música seguro que lo sabéis,
principios de los 2000 estaba a
punto de la digitalización.
Era una de estas industrias
creativas que había sido totalmente.
Está a punto de colapsar aparece.
Primero la hay porque luego aparecen
las plataformas de streaming.
Aun así en 2011 desaparece
una de las 4.000.000
de las grandes compañías
discográficas que había en mí
que es absorbida, en la discográfico,
por universal y el editorial
por Sanidad de Google.
Pero en 2008 se Lanzarote y
falla en Suecia y en 2011
entra en Estados Unidos y, como veis,
allí en 2014, 2015 empieza a haber
un cambio de tendencia,
un cambio de tendencia que ha
sido una historia de éxito
para la industria de la música,
porque, como veis, los ingresos
no han dejado de crecer
en términos absolutos, incluso
a ingresado récord,
no, nunca hemos llegado a los
ingresos en términos reales
del 99 Vale,
cuando se vendía discos, pero
sí que, bueno, en términos,
digamos solo de cifras ha
sido mejor que nunca,
esto ha llevado a que las
grandes compañías,
pues eso, crezcan cada
año a doble cifra,
la pandemia incluso cerca
del 20 por 100,
que en 2021 hubo una salida
a bolsa de universal,
que es la que la compañía más grande
del mundo discográfica,
que fue un récord por parte
de las plataformas,
ya hay más de 700.000.000 de personas
que pagan por el extremismo musical.
En todo el mundo con despotismo hay
con un cerca del 32 por 100;
si quitamos las plataformas, tiene,
quitamos el mercado de China
que como sabéis en todo
pues particular,
es un porcentaje mayor
y es muy relevante,
y aquí podemos ver un poco como
los ingresos déspota
y fai la línea que crece.
En los ingresos,
que no dependen de los anuncios,
la suscripción bueno,
han crecido con la misma curva
no ha crecido la industria.
Entonces, bueno, pues por esto es
donde siempre se habla de creación
una historia de éxito para la música,
pero hay una parte, que
son los creadores,
de lo que también tenemos
que hablar hoy aquí,
que sobre todo a partir
de la pandemia,
pero no solo porque seguramente
recordéis los suizos ahora que está
como muy mal estado allí en Madrid,
dando conciertos muy, muy grave,
lo sacó su catálogo despótico
hay un tiempo,
pero sobre todo en pandemia
los creadores se quedan
sin conciertos,
que al final es su principal
vía de sustento,
y entonces ven que oye
esto del streaming?
A mí no me da ni siquiera para vivir?
Vale?
Si no cobra nada, no cobra 80
euros por un 1.000.000,
entonces empieza a haber
mucho movimiento
y empieza a haber muchas demandas
incluso bueno,
pues esto es recogido en distintos
foros institucionales
de la OIT, etcétera.
Vale?
Entonces la hipótesis
de los creadores
es la captura de valor en la música.
Es distinta a la creación de valor,
digámoslo así se está haciendo
de manera distinta,
nosotros creamos más valor del
que captura, como ve.
Si esto es cierto Bueno, pues
esto es el mix ingresos,
no de una plataforma, una
suscripción, premio o vais allí
los creadores se llevan el
22,4 por 100 de la tarta
de los 10 euros que se paga
por por una suscripción.
Esto y los músicos de Sesiones
no escuchan reformas,
tienen al ello el drama, la gestión
les pagan un tanto alzado
y ya están, no tienen nada que
hacer, reproduce una canción,
no reciben ningún tipo de ingresos.
Estas papá.
Esto es mucho.
Si tuviera más tiempo o no
abriríamos un debate,
pero, pero digamos que esto
es una pregunta trampa,
porque el modelo de negocio de las
plataformas de streaming,
como el resto de plataforma
de cualquier ámbito,
no solo depende de los ingresos
que pagan los consumidores,
aquí tenemos algunas de
las características
que en una investigación que
con Juancho clave dijo
que estuvo la plenaria del lunes y
otros compañeros en Cristina.
Llevamos a cabo acerca del
modelo de negocio,
del streaming.
Vimos que básicamente hay 3 ideas
que marcan el modelo de negocio
de las plataformas.
1 es que los consumidores los
datos son parte fundamental
en este modelo de negocio,
es evidente,
pero no deja de ser importante
siempre remarcar 2.
Se mezclan muchos tipos de consumo
dentro de un mismo,
de un mismo mar, manera.
Distribución, por así decirlo no es
lo mismo a nivel de derechos
en la música.
Cuando alguien hace una venta
de un disco físico vale,
se reparten de una manera distinta
los derechos que cuando hay una
canción suena la rabia,
porque se supone que para una venta
la compañía hidrográfica
incurre en muchos gastos,
en muchos riesgos
porque antes se movían barcos hay
roturas de esto etcétera
etcétera la radio pues eso supone
que es una distribución
en la que la compañía de lo
que hay siempre fraudes
no tiene tanto que ver.
Esto no ocurre a la plataforma
de streaming,
tenemos las leyes, tenemos
las recomendaciones,
pero todos se aplica digamos,
el mismo porcentaje que es el
porcentaje que se hereda
de las vendas, vale, y luego por
otro lado está esta idea
de la transparencia y la gobernanza
de las plataformas,
que son juez y parte muchas veces
de muchas de las cosas
que ocurren vale con todas
estas curación
de contenidos contenido
editorial etcétera
entonces nada sobre digamos hablando
del modelo de negocio.
Hay que mirar más allá
de los ingresos,
falla, está haciendo, está creando
modelos de negocio nuevos,
como es este.
Discovery modo que básicamente
lo que consiste
en que la discográfica, los artistas
que quieran tener
un mejor posicionamiento dentro
de la plataforma,
pueden reducir la cantidad de dinero
que reciben por por cada estéril,
al final, esto que lleva
a que esta es nuestra,
no nuestra conclusión, no nos voy
a pasar por esta imagen,
pero la traduzco.
En algo más comprensible, vale.
Esto lleva a que la sostenibilidad
del streaming,
desde el punto de vista de los
creadores esté afectada,
se vea afectada y haya 4 factores
clave, que son los que digamos genera
una serie de efectos adversos.
El primer factor ligado con
lo que decía antes
sobre lo que caracterizaba
el modelo de negocio
es que como hay un foco muy grande
por parte de la plataforma
en maximizar el uso de
los consumidores,
estemos allí cuando más
tiempo, mejor.
Las suscripciones se ha mantenido
artificialmente, baja.
Es decir, la tarta que se reparte
es la misma tarta en
términos, digamos,
o sea lo que paga un suscrito es
lo mismo que cuando se lanzó
la primera plataforma que era
raso que eran 10 dólares,
vale el año pasado empezar una subida
en algunos mercados tímidamente
las inscripciones,
pero esto no ha subido.
Vale, se han mantenido
artificialmente bajas.
Recordemos.
Esto es lo único que se reparte
por parte de la plataforma
con el resto de agentes.
No, no, no se reparte.
El otro valor que se captura,
simplemente se captura
se reparte el valor que se
captura vía ingresos
la segunda digamos factor que
creemos que condiciona la sostenibilidad es
esta idea de que existe
un fallo de mercado;
no existe una asimetría
de información clara
entre los creadores y
entre la industria
y las plataformas.
Por varios motivos, muchas
entre las plataformas
y digamos y el resto de agentes.
Nadie tiene muy claro
cómo esta curación, personalización,
vale
se lleva a cabo, y ellos
lo hacen en base
a precisamente a un poco también
al primer factor,
a mantener cuanto más tiempo a la
gente en la plataforma mejor,
y lo que sí que sí que existen son
negociaciones entre las grandes
compañías discográficas y las
plataformas para conseguir,
digamos, mejores posicionamientos
en las listas editoriales,
etcétera.
Pero aquí los creadores no
están en la ecuación,
no estuvieron 4.000, 8, 2011,
cuando se empezó a gestar un poco
los acuerdos entre plataformas
acuerdos de licencia entre
plataformas y y discográficas
y no están ahora al tercer.
Digamos, factor que creemos
que es clave.
Es el modelo de reparto.
No vamos a entrar muy en detalle,
pero básicamente lo que yo pago
por el botín a innovar
a los artistas.
Que yo escucho.
No sé si sabe cómo funciona,
pero básicamente lo que
yo pago a una bolsa
con el resto de suscripciones
de mi país
y eso mes a mes se reparte entre
todas las canciones por Sareb.
Si yo he escuchado esta, si yo he
escuchado al mismo artista
todo el mes y es un artista
muy pequeño
probablemente no reciba nada o casi
nada vale de 1.010 euros,
y esto hace esta idea que
nosotros pensamos
que convierte la música en una
commodity, no le quita,
le quita valor y genera un montón
de incentivos perversos que,
por otro lado, llevan a una
homogeneización de la oferta,
vale el cuarto actor y que se
penalice en gran medida,
el repertorio de nicho local
y, a fin y al fin
y al cabo el patrimonio cultural
también es un esquema que,
como veremos, pues lleva a muchos
ilícitos lo decía Juancho,
mostramos no las bondades
de la industria,
pero ahora también ya no desde
el punto de vista
de los creadores
y veamos cómo, como las plataformas
están navegando desde 2015,
como la industria está navegando,
vemos que es cotizada y no ha
conseguido ser rentable.
En parte, porque no, no ha subido
las suscripciones, etcétera,
pero pero sigue sin ser rentable.
Vemos que las compañías
discográficas mayor
están disminuyendo su porcentaje de
esa área de la cuota de mercado.
Esto no es malo per se,
pero el motivo 1
de los motivos fundamentales es que
cada vez hay más contenido
no musical en las plataformas
o contenido de artistas,
que no existen, que lo que hacen es
aprovechar este modelo de reparto
y pero eficiente para monetizar
sin importarles muy bien.
Si sirven, sin importar
ningún motivo,
de ningún momento, la la creación.
No vemos que las compañías, tras
el pico de la pandemia,
se están desacelerando muchísimo
en cuanto a sus ingresos,
y vemos también que el ingreso
medio por usuario,
el arco de despotismo,
hay apenas llega,
no llega a 5 euros, vale, a pesar
de que lo que se paga
en una suscripción son 10 euros.
Eso es lo que tenemos
todos, la cabeza.
Cómo hay países que pagan mucho
menos de suspicacia mensual,
hay paquetes, etcétera?
Pues va a menos y luego ligado con
esta idea de los problemas,
o digámoslo las cuestiones
relacionadas con la gobernanza.
Este esquema de incentivos que
plantea las plataformas ha llevado
a que haya muchísimas
comportamientos que van desde lo poco ético
hasta lo ilícito, vale desde
artistas falsos,
que se crean con un nombre parecida
a un artista famoso
para monetizar desde hay que
exprimir, compra de estrés,
etcétera, hasta también incluso
bandas criminales
que utilizan las tienen para
blanquear dinero.
Vale, y todo esto,
como se suele decir, con los unos
llamando a la puerta de Roma,
todo esto en una época en la que
la inteligencia artificial
ya es una realidad como
cierre de esta;
esta despacharla lo que, bueno,
aquí quería presentar
como la inteligencia.
Como pensábamos que la inteligencia
artificial machine learning,
ya está muy presente en
las plataformas,
pero como la inteligencia
artificial, generativa va a afectar
a todos estos factores.
Con nuestro análisis de hoy vale?
No quiere decir que sea
lo que ocurra,
pero sí que con el análisis de hoy,
de lo que venimos viendo
en los últimos meses,
como creemos que va a afectar.
Por un lado, en relación a esta
maximización del valor,
por la tecnología, el prototipo hay
el año pasado y otras plataformas
después habló mucho de participar,
y no porque les tenga manía, ni nada,
sino porque es la plataforma
dominante,
tienen muchas cosas buenas,
pero decidieron subir
el la suscripción media vale,
que ocurre que esto que en principio
es bueno porque la tarta era mayor,
como sabéis el país desde hace
tiempo tiene una estrategia de compra
de épocas de contenido no musical
por caja de libros etcétera
etcétera y hace poco ha
sacado digámoslo
digamos ha planteado algo que ya
se pensaba que podía hacer,
que básicamente es decir, yo
subo las suscripciones,
pero hay una parte de esta
suscripción que me paga.
El consumidor, que no es
para escuchar música,
vale que a mí me pagan, porque yo
soy un una plataforma que también
tiene pocas, tiene audiolibros,
etcétera.
Entonces, yo de lo que
recibo desatado
para que veíamos antes tengo
que quitar una parte
para porque la gente no se suscribe
solo por la música,
vale?
Entonces está por ver,
pero incluso puede ser
incluso subiendo.
Las suscripciones
la parte que se se lleva
a la industria musical
y cae hacia los creadores puede
ser incluso menos.
Por eso no sabemos cómo
va evolucionando,
puede ser hasta peor.
Luego, en cuanto a la asimetría
de información,
vale.
Aquí esta idea vale siempre.
En cuanto a la asimetría
de información,
los creadores no solo están
excluidos de los acuerdos entre plataformas
y y y la industria, sino que ahora
aparece un tercer agente,
que los desarrolladores
de plataformas
o como lo queramos llamar, de
inteligencia artificial,
generativa que están tomando
y han tomado contenido
protegido por derecho de autor;
lo han utilizado para sus modelos
y ya pueden generar
una canción en suma o eludió en nada,
que que ha sido entrenada,
con material protegido,
sin pedir permiso a nadie,
sin acreditar a nadie y sin
compensar a nadie.
Esto per se las agradezco.
Ahora mismo se está negociando, vale.
Y está habiendo negociaciones
bilaterales
entre plataformas, desarrolladores
de inteligencia artificial,
compañías discográficas y
desarrolladores y plataformas
y discográficas para los creadores
no están en ningún momento
opinando aquí.
Por tanto pensamos que es un factor
que si no cambia la cosa
también va a ir a peor.
La gente oye yo a lo mejor no quiero
entrar en mi música un modelo,
pero si yo no tengo manera de
sacar el contenido de allí
pues poco puedo hacer, vale?
El tercer factor que veíamos este
reparto de modelo de reparto,
que establece un sistema
de incentivos
que lleva a comportamientos lícitas
no más que ahora los incentivos
incluso los incentivos perversos
se multiplican por FAES
y dice impusieran a partir de 2024.
Ahora hay un umbral mínimo para
monetizar una necesidad general
ni la experiencia en un año para
monetizar en la plataforma,
lo que de facto ha dejado fuera al
80 por 100 de los artistas,
que no quiere decir que cobraran
mucho, pero bueno,
era una pequeña monetización
y sobre todo no se sabe.
Este umbral se ha puesto
en 1.000 Para empezar,
pero la excusa ha sido dejar
fuera todo este.
Este contenido generado por la
inteligencia artificial,
pero no se sabe este umbral
donde puede parar.
Realmente todo viene de que las
compañías están perdiendo Sareb.
Igual toda la, digamos, todas
las cuestiones relacionadas
con el clonado de voces,
etcétera, etcétera,
pues son cuestiones que queremos
que no van a ayudar.
Vale, y por último, en
esta homogeneización
de la oferta también vemos una
perspectiva negativa,
porque no solo
ya se penaliza a los repertorios
locales de nichos, etcétera,
sino que incluso se penaliza
el repertorio humano,
vemos que las compañías están
cobrando comprando
herencias de artistas fallecidos
ya no solo compra los derechos
de editoriales o discográficos,
sino compra también los
derechos de imagen,
con ideas de montar modelos
de negocio,
como sacar no disponible el BIS o
quien sea o incluso que en una
plataforma estéril impuesto
pueda ni te cante
una canción de ETA, y lo soy.
Vale?
Eso ya se puede hacer y lo único
se está un poco montando
el aparataje legal
y allí sobre todo hay género, como
yo, se la música del audiovisual
y demás que tienen un riesgo
de ser los creadores,
sustituidos por por inteligencia
artificial.
Así que, bueno, esto son un poco
la actividad que quería traer
aquí hoy no es que seamos
totalmente pesimistas,
pero sí que a día de hoy, haciendo
la foto hoy, digamos,
la perspectiva sobre estos factores,
no es que vayan a mejor,
sino que van a ir a peor
en los próximos años,
así que nada,
pero que alguien se anima a hacer
el guión de la nueva de play,
lista en el futuro y que esta charla
no sirva para remover algunas
algunas cosas.
Muchas gracias.
Muy bien, pues si os parece, pasamos
al siguiente ponente,
y luego abrimos un pequeño espacio
de debate y de preguntas.
Cómo no, como hemos venido haciendo
en las anteriores sesiones plenarias.
Nuestra siguiente ponente
es tenida García.
La IVA es doctora por la Universidad
Complutense de Madrid,
es profesora titular del
departamento de comunicación
de la Universidad Carlos
III, de Madrid,
y dedica su investigación a las
industrias audiovisuales,
a la diversidad cultural y a
las políticas públicas;
y la regulación de la comunicación
es parte del grupo diversidad
audiovisual
y del Instituto Universitario
del cine español,
y con dirige el proyecto de
I más D precisamente,
diversidad y servicios audiovisuales
a la carta,
por suscripción y financiado por
el Ministerio de Ciencia
e Innovación.
Es autora otros aspectos.
Ante otras obras de políticas
públicas televisiondigital.
El caso de accidente en España,
acreditado o escrito
junto a mis Albornoz, los libros de
la televisión digital terrestre,
experiencias nacionales y diversidad,
Europa América y Asia era universal
en la era digital,
diversidad, industria audiovisual
o audiovisión,
industria de verse entre
otros y bueno,
pues en coherencia con su
amplia experiencia
nos va a hablar precisamente
de el audiovisual.
Bajo demanda, desafíos
a la diversidad
y a la sostenibilidad fue buenos
días a todas y a todas las supervivientes
del Congreso.
Agradezco mucha a las compañeras y
las compañeras de la Asociación
de ellas ahí partir de ahí que
desde hace mucho tiempo,
pero desde luego también
a las compañeras
y las compañeras de Murcia por
esta invitación buena
parte de las cosas que voy a
decir y que en las ideas
que quiero compartir son
producto del trabajo
que desarrollo en el seno
del grupo audiovisual,
que ya se ha hecho referencia, y más
específicamente algunos resultados
desde el proyecto que ya
estamos finalizando,
que empiezan en el año 20,
20 que finalizará.
Estamos en el acta final ya
finaliza el año próximo,
cuando me propusieron reflexionar
sobre sobre el audiovisual
y la tensión entre creadores
y plataformas,
y todo esto en clave
de sostenibilidad.
Yo me di cuenta que el proyecto
me venía bien para 2 cosas.
Para coger un atajo,
porque el audiovisual habla
de audiovisual;
bueno, audiovisual es
una cosa gigante.
El ecosistema audiovisual,
el sistema de vida,
las industrias no.
Yo hablaré de un segmento intentaré
decir algo con un ejemplo
refiriéndome al audiovisual bajo
demanda que se ofrecen
a través de modalidades de pago,
y muy específicamente mediante
suscripción, pero ya veremos
que esto está cambiando.
Creo que es un buen ejemplo
para ver qué pasa entre plataformas
y creadoras y para tomar posición,
porque yo creo que para reflexionar
sobre algunas cosas en clave
de sostenibilidad,
hay que hacerlo en clave
también de diversidad.
Me cuesta mucho pensar
la sostenibilidad,
sino piensa también al mismo tiempo
la la diversidad y, por lo
tanto, eso es un poco
lo que intentaré hacer,
dar una pincelada de cómo
es este segmento,
que he escogido para intentar
decir alguna alguna cosa
que veremos qué bueno, adelanto es
un segmento muy concentrado
en el que haya algunos agentes
que lo controlan,
cómo se relacionan con los demás.
Especialmente los más débiles,
que son, no son los únicos,
pero entre los más débiles contamos
a los creadores,
a los a los profesionales
y luego bueno
pues compartirá buena
alguna reflexión
pinceladas nada más sobre sobre
sobre temas conceptuales
que también me cuesta
avanzar sin decir,
aunque sea titulares, que entiendo
yo por diversidad,
que entiendo por sostenibilidad.
Sobre plataformas supongo que
podamos hablar otro día,
yo usaré el término porque es verdad
que operadores de servicios
audiovisuales bajo demanda
por sus iniciales, largo, así que
plataformas se me viene bien
en este contexto experto
nos entendemos,
pero creo que también merece
una una discusión
sobre la noción de diversidad.
Hemos trabajado extensamente en
mi grupo, hemos publicado,
y quien tenga interés luego
podemos debatir.
Nosotros creemos que este es
un concepto muy complejo
con muchas dimensiones y desde luego
que no podemos considerar
desde un único punto de vista.
No tenemos siempre que pensar
en las diferentes fases
del funcionamiento de la industria
y entender que no solamente es
importante quienes son los
dueños de los medios.
Por supuesto, no solamente
es importante ver
qué colectivos aparecen
representados detrás de la Cámara.
Es importante saber qué valores
aparecen en esos contenidos.
Es importante saber qué oferta
se nos pone a disposición
a los consumidores,
pero también si hemos
en esa producción,
tenido alguna clase de posibilidad
para crear y difundir esos contenidos
como ciudadanos y ciudadanas.
Sobre la noción de sostenibilidad,
yo he de reconocer
que lo que he estado intentando
hacer es leer mucho,
porque yo no podría decir
la sostenibilidad
del sistema audiovisual.
Es 2 puntos y dar una definición,
pero sí que creo que hay cosas
que ya se han trabajado
y se han trabajado bien, como la
idea de que es evidente que algo que
no es viable no sea sostenible.
Hablamos de que no se puede estar
generando destrucción o daño.
No, no, no se pueden agotar los
recursos de los contemporáneos,
pero tampoco de los que
vienen detrás.
Es decir, tenemos que asegurar que
otras las que vienen detrás,
van a tener que poder también
desarrollar esa actividad.
Tendrá la palabra solidaridad,
pero a mí casi que me
lo que me parece
que tenemos que todavía
pensar un poco más
es que si creemos que todos
los participantes
de una actividad tienen que recibir
una compensación justa
y desarrollarse por lo que hacen
y desarrollar su actividad
en condiciones adecuadas,
entonces creo que tenemos que
superar la idea de aspirar simplemente
al equilibrio entre crecimiento
y conservación.
Creo que tenemos que poder pensar
que no solamente es que,
además de que está bien que es
eficiente, que les tenemos
que plantear crecer de manera
conservando lo que tenemos.
También creo que tenemos
que ser capaces
de pensar otras clases de relaciones,
relaciones que, por ejemplo,
nos permitan plantearnos
que si no hay que crecer pues igual
no tenemos que ser alguien
diría incluso que hay que decrecer,
que tenemos que distribuir o
redistribuir los recursos
para el ejercicio de las actividades
de manera distinta,
a mí me parece que en esa dirección
es la que tenemos que pensar,
porque si no va a ser muy difícil
pensar en la sostenibilidad
en términos de rentabilidad más allá
de lo meramente mercantil,
y por eso creo yo que hemos de
atender a otra clase de criterios
y obviamente el interés general que
tiene que estar en el centro
de forma tal que dejando de lado
este pequeño disclaimer,
digamos que me sentí acaso
obligada a hacer,
no hablamos de exhaustividad
de qué hablamos Hablamos,
pasaré a intentar hablar
de algo más concreto,
más terrenal para para ejemplificar
que es lo que está pasando.
En este segmento de la industria,
que ya decía antes,
está concentrado el audiovisual
bajo demanda general
y el que se ofrece mediante
suscripción
y en particular es disruptivo.
Esto lo escuchamos mucho.
Pero es, en efecto lo que dicen los
datos, que son los que tenemos
de manera sistemática,
los del Observatorio europeo
del audiovisual.
Nos dicen que 1 de cada 4 servicios
de comunicación audiovisual,
de las que se ofrecen,
que son los 3.300,
se ofrecen a bajo bajo demanda,
y el 30 por 100 de este
grupo es de pago,
y lo que resulta es que esta porción
es la que ha liderado.
El crecimiento bestial
ha sido el motor
no de buena parte del sector,
pero de la mano de agentes
privados comerciales,
dentro de los cuales hay un
porcentaje muy, muy,
muy importante, de agentes que son
de origen estadounidense,
que operan a escala que operan
de forma transnacional.
No estamos hablando,
para entendernos,
de Flix, Amazon Prime, Video
de, disciplinadas de HBO,
más ha servido, ha echado
más y compañía
no de forma tal que lo que sabemos
es que es el segmento más
concentrado en el mercado audiovisual.
Hay 10 operadoras que acumulan
la mayor parte
de los ingresos porque
acumulan a abonados
que acumulan tiempo de visionado
y en el top ten-
los 3 primeros puestos los
ocupan estas empresas.
Estas, estas compañías, estamos
hablando de que 10 operadoras
acumulan el 90 por 100 de
los casos especiales
y el 85 por 100 del visionado
en Europa de Flix,
en concreto más de la mitad.
Cuando vamos a España la situación
no es muy distinta,
aunque no tenemos los mismos
datos los que tenemos.
Nos hablan de niveles similares
de concentración,
1 puede coger el último EGM
y ver que concreto
hay algunos operadores, y este
segmento en particular
ha tomado por asalto, digamos,
el conjunto del audiovisual.
Podemos ver las últimas oleadas
sistemáticamente,
lo que nos cuentan los informes
de Jaca o de Barlovento,
donde aparecen estas empresas
liderando el visionado en el acceso.
Hablamos de acceso,
son de acceso y de consumo y no
tenemos datos de facturación,
no tenemos datos de abonados.
Alguna cosa sacó la CNMC de
hace ya mucho tiempo,
donde 1 haciendo cálculos un
poco así de andar por casa
concluía que estas empresas
la tala de 20 o 22,
así que también aparece HBO, pues
en el mercado minorista,
controlan también la facturación.
De manera tal que estamos en un
segmento muy concentrado,
que está en manos de.
Muy pocos y esos pocos tienen
un perfil peculiar,
y yo creo que esto es lo nuevo.
La concentración no es algo
que no existiera
la el carácter transnacional de la
actuación de muchos agentes.
Tampoco.
Esto no es.
Pues realmente nuevo a mí me parece
que también es importante pensarlas,
continuidades y las rupturas
no el punto es cómo,
como como operan estos agentes,
no donde hay elementos que ya
veíamos en otros agentes más tradicionales
de la industria, pero ahí
hay cosas nuevas
cada vez también da la impresión
de que los podemos llamar
menos operadores de servicios
debido y bajo demanda
porque hacen más cosas y porque
además ya no son que ha sido
los que habíamos empezado estudiando
hace 4 años con modelos de negocio
y con con fuentes de financiación
muy concretas cerradas.
Están empezando ya a demostrar
una gran complejidad.
En sus estrategias, no de
como decía Alberto
si usamos esa palabra,
monetización ofrecen
les ofrecen catálogos de obra
audiovisual a múltiples.
Ha pagado a toda Europa catálogos
específicos por país,
pero en realidad no están,
no tienen sede
en todos ellos, están solamente
en algunos de estos países.
Estos catálogos están copadas
por la ficción televisiva
y cinematográfica,
pero tenemos cada vez
más entretenimiento
y tenemos,
cada vez empezamos a tener directos
estos catálogos están organizados,
tú has hecho alusión a los sistemas
de recomendación,
a cómo se organiza la oferta y,
como se nos presentan de esto
no sabemos prácticamente nada
cuál es la lógica que hay
que hay que hay detrás.
Inicialmente, básicamente era
obra de terceros organizada
y que se compraba esa cercanía
a los derechos cada vez más.
Con el pasado,
los años hemos tenido un proceso
claramente integración vertical,
por el cual se han empezado a
implicar en la producción,
con lo cual Flix y traen son
productores distribuidores,
exhibidores, agentes de venta, de
su producto, de sus originales.
Pero no solamente ya estamos
hablando de ficción,
ahí está una captura de mi teléfono,
que es de Flix.
No solo hay integración vertical,
hay una clara identificación
ya en marcha,
hace tiempo que les permite
sus economías de escala
y como ya son varias
y las estrategias
tiene muchos puntos en común, la
competencia es es bestial.
Ahora mismo, de forma tal que
lo que eran antes modelos
más o menos cerrados y definidos, a
empiezan a tener combinaciones,
que hay que seguir la pista de
de diferentes fuentes y vías
de financiación para realmente hacer
rentable lo que ha sido hasta ahora
una gran inversión, hay otra captura
en el centro que es
de gran servicio de suscripción,
que yo he contratado,
me ofrece alquiler, me ofrece,
compra y me ofrece su escribirme
a otros canales.
Esto es algo que no ocurría
hace algunos años.
Las formas de financiación
se están haciendo tremendamente
complejas.
Estos agentes son especiales
porque ofrezcan contenido exclusivo
en exclusividad,
porque tengan el favor
de los públicos,
porque tengan el control sobre
lo que distribuyen.
No a estas cosas,
ya existían, son especiales
porque, como decía antes,
operen a gran escala, lo hagan
de forma multinacional,
incluso pongan de manifiesto
procesos de internacionalización.
Tampoco existía la, que ya existía,
pero lo que ocurre
es que todo esto se combina además
de una forma impresionante
con las tecnologías que
usan y despliegan,
y que en muchos casos,
poseer que permiten una extracción
de valor de muchos datos y prácticas
de los consumidores que
antes no existían,
y esto permite una gran complejidad
en lo que son finalmente
los modelos de negocio,
porque la extracción de valor es
algo que ha cambiado profundamente
y al mismo tiempo no son agentes
que sean comparables en.
Sí es algo que no puedo,
no puedo desarrollar,
pero es evidente que en Flix
se puede comparar
hasta cierto punto con Amazón, no
en términos estructurales,
con lo cual está esta
caracterización así súper superrapidez,
donde me parece que la palabra
poder tiene que ocupar
un lugar importante.
Me provoca mí si tengo que pensar en
tipificar impactos y desafíos
en el resto de los agentes
y ahora sí ya hablando
del mercado español, una complejidad
que yo decía.
Voy a intentar sintetizar
en un cuadro
porque los que me conocen saben
que me gustan las tablas
y que es el cuadre poblada,
pródigo como capturamos,
la complejidad que tienen
los los impactos y los desafíos,
porque pensamos en el
ámbito educativo,
en el ámbito social, en
el ámbito industrial,
en el ámbito medioambiental.
Si hablamos de sostenibilidad
bueno ahí solamente
algunas ideas yo solo se ve
disciplinada y mi concentra
de los creadores y los profesionales
para decir que esta relación
la relación que se establece
es desigual y ya está;
es decir, es una relación
llena de zonas opacas
de la, de la que incluso
los investigadores
tenemos dificultades para
para comprender
porque nos falta mucha
mucha información.
Es evidente que no hay audiovisual,
no hay una industria si
no hay creadores,
si no hay guionistas, directoras
técnicos de sonido,
pero los estudios que nos dicen que
no pueden vivir de su trabajo
los estudios del Observatorio
europeo hablan de que los guionistas
en los directores no pueden pedir
en su trabajo en España.
No hay tantos informes creer
ni que llevo meses
buscando información.
Tenemos 1 de alma del año 20,
20 donde los entrevistados
y las entrevistas, el 40 por
100 más o menos indicaba
que si querían era su
fuente de ingreso,
pero no ganaban más de
30.000 euros al año,
el 15 por 100 no ganaba más
de 10.000 euros al año.
En enero solo sale un informe
sociolaboral de la Fundación Aisge;
tenemos 4 de cada 10 actores
y actrices en España
que viven por debajo del
umbral de la pobreza
y tienen varios empleos.
Tenemos si pensamos en los
perfiles más técnicos.
El tercer convenio colectivo de
los técnicos del audiovisual
que se celebró ahora en abril.
Sabe usted cuando era el anterior
convenio del 2009.
Alguien me dirá.
Hay informes que dicen que
el empleo aumentado,
tratada, que este operador
en concreto
ha generado tantos miles de
puestos de trabajo ya,
pero lo que yo no veo
en estos informes
es datos acerca de la calidad
de ese trabajo.
Cuánto ha durado este trabajo
en el tiempo?
En qué condiciones se ha hecho?
Eso es lo que a mí me importa.
Si yo hablo de sostenibilidad,
esto es lo que tenemos que realmente.
Pensar con lo cual, hace 10 años,
cuando llegaron muchos otros
agentes a producir,
porque se ha producido mucho, mucho,
mucho, los datos son tremendos,
están ahí pero no vemos que esto
haya repercutido en las condiciones
de de los creadores y
los profesionales,
no como estamos intentando englobar.
Bueno, realidad es también
muy distintas.
Entonces, las voces críticas
ahora mismo
que no existían hace 10 años,
son muchas, las había,
pero ahora son francamente muchas,
porque las condiciones de trabajo
y de contratación se han
revelado muy duras
y cuando hay contratos, sobre
todo la cesión de derechos
que se hace, impide después
tener beneficios futuros.
Lo que ocurre es que muchas obras
solamente se pueden hacer
de esta manera
porque eso asegura que la obra se
produce en el mejor de los casos,
pues se hace a cambio de un
pago a tanto alzado,
no todo el dinero,
y después está asegurar
la obra y bueno,
te han regulado muy bien,
resignadas el futuro,
pero tan remunerado,
pero hay también bastantes casos
de lo que se llaman
los contratos guardias -mail.
Forjar sujetos a derecho extranjero
sujetos a derechos,
tan gero al derecho de un Estado
de los Estados Unidos,
donde no hay más que un empleado,
y un empleador,
y se acabó.
Entonces.
Esto es tremendo porque hemos vemos
que la presencia de más agentes,
el aumento de la del producto
de la producción,
de las obras que hay, no la cantidad,
no está repercutiendo en términos
de la sostenibilidad
de quienes participan
de esta actividad
y claramente en este aumento del
número lo que ha supuesto
es pérdida de control
sobre las obras,
la propiedad intelectual,
imposibilidad para los creadores
de saber qué es lo que pasa
con las obras, quién las ha visto?
Cuánta gente ha disfrutado de ella?
Se se cancela, no continúa Por qué?
Pues no lo sabemos igual.
Pues dan un reconocimiento claro
y lo tengo que compartir,
porque cedido derechos
de entonces hay situaciones
francamente difíciles,
y lo que yo creo, por ser muy clara,
es que no.
No parece que estos agentes hayan
contribuido, hayan contribuido
como cómo se podría esperar a
mejorar las condiciones de trabajo.
Mejorar las condiciones
de remuneración,
ni a mejorar el reconocimiento
en Flix
y traen son los mayores
comisionistas de obra de ficción a Europa
desde el año 20, 20 el que no está
conforme con sus condiciones,
pues puede verse excluidos del
mercado con gran facilidad,
con gran facilidad,
quien tenga un acuerdo para que
bien, pues no puedo hablar
de porque las cláusulas de
confidencialidad son bestiales.
Con lo cual, para nosotros es un
frente a investigación muy pero muy
pero muy difícil y muy frustrante.
Al mismo tiempo y el que
venga un producto,
pues eso es lo que decía antes.
No va a saber nada de por qué no
va a saber cómo circula No,
sabe quién, básicamente
la información
no, no, no se comparte.
Con lo cual, y con esto ya
voy cerrando yo creo
que que las relaciones entre estos
agentes y el conjunto
de otros agentes en nuestro mercado
son muy difíciles,
son desequilibradas; están llenas
de claroscuros y, en concreto,
con algunos de los más
débiles, que yo creo
que entre los cuales estamos los
ciudadanos y las ciudadanas
en ese rol de, bueno, suscribirnos
a un servicio,
pero en especial los profesionales
y los creadores,
que es lo que de lo que
toca hablar no, no!
Yo no veo evidencia que me diga
que que hayan contribuido de alguna
forma a la diversidad
y a la sostenibilidad tal y como
yo definí al principio,
por eso me parece que es importante
hablar de esto,
porque ahora que ya la historia
de la audiovisual
y de la economía de la cultura
nos dice que es muy probable
que los nubarrones de la
consolidación empresarial
se acerquen para los artistas, que
están en estas condiciones.
Ya lo que va a ocurrir es que
va a llover sobre mojado.
Entonces, es importante preguntarse
por los impactos y por los desafíos.
Es importante hacerlo en clave
de sostenibilidad,
pero también de diversidad.
Porque ya es aquí la idea
que a mí me gustaría,
para la que me gustaría cerrar,
no hay, yo creo, sostenibilidad
posible,
si no hay diversidad, van de la mano.
Si tenemos un une a un sector
en el que no hay lugar para los
distribuidores independientes,
para las óperas prima,
para los las lenguas de las
culturas no hegemónicas,
para los agentes sin ánimo de lucro,
si todo esto no existe, porque
porque es tierra arrasada,
digamos, es que no hay posibilidad
de que podamos pensar
otra clase de relaciones
y podamos tener circulación
cosas que atiendan
a otros intereses que no sean
meramente los las empresariales,
término diversidad y sostentabilidad
de la mano no hay para mí
desde mi punto de vista,
sostenibilidad sin diversidad
y, evidentemente, tampoco creo
que hay ni diversidad,
ni sostenibilidad, sin equidad
y sin inclusión,
pero eso ya es otra discusión.
Muchas.
Muchísimas gracias.
Pues vamos a ver con el Congreso
una norma responsabilidad.
Cerrar esto, que es Miquel
de Calahorra,
lleva en Internet, pues desde
los albores desde 2012,
desde 1995 ha trabajado en el ámbito
de los negocios digitales
como autónomo ha creado fácil.
Cede o ha vivo últimamente
y en puestos directivos de empresas
internacionales.
Como el cine hay media,
ex 14 es el cebo vivo allí
y de medio zeta.
Digitales, ambas empresas
por parte del ex
-14, miembro de la junta
directiva de llave,
de la que he sido presidente
hasta 2023
es profesor en Google activa ni AVE
en los programas formativos
precisamente en los temas que
involucran tecnología y publicidad.
está particularmente interesado
y conoce con bastante detalle
y con experiencia el ecosistema
de la publicidad programática
del que es 1 de los pioneros
en España
y de los datos tanto desde
el lado de la compra
como del lado de la venta
y ha participado activamente
en puestos de contenido
y de servicios de Internet,
de comercio electrónico,
hagamos infraestructuras,
desarrollando negocios digitales
y hoy nos va a hablar pues de
1 de los elementos clave.
Quizás un poco silente un poco
inadvertido desde el ámbito
de la investigación y es el tema
de las crisis de terceros
y de la hipotética desaparición,
porque siempre se va poniendo
un poquito la fecha,
pero bueno el horizonte
de desaparición
de las de terceros y por tanto
ese modelo de captación
y creación de valor a partir
de información personal
de los usuarios que tiene que ver
con el problema de la privacidad,
pero que también articula y vertebra
el ecosistema de la publicidad,
que a su vez articula y vertebra no
pocas de nuestras industrias
de contenido.
Por lo tanto,
se trata de cambios que tienen una
onda expansiva que de un modo
u otro nos va a llegar
a los canarios,
en la mina y a los mineros y a los
señalamientos de la mina,
y a todos los que habitamos
este paisaje,
la de las industrias culturales.
Así que lo que nos cuenten
Miquel tiene muchísima relevancia
para cerrar precisamente
este recorrido sobre ese matrimonio.
Aparentemente bien ha venido,
pero no exento de roces
y de complicaciones, entre
tecnología y industrias,
de la comunicación industrial
de contenido.
Así que muchísimas gracias, Miquel
y adelante como Alberto decía.
Muchas gracias, Juancho.
Cuando cuando el cual se me propuso
venir a a dar la charla hoy,
aquí estuvimos pensando
en darle una vuelta,
que hablar sobre sostenibilidad en
el entorno de la publicidad
digital y hablamos de 2.
Hay 2 elementos
y son muy importantes, los abordamos
el primer elemento, que era el tema
de la sostenibilidad.
En términos de la emisión de
huella de carbono, al CO2,
que emite toda la industria
publicitaria digital
es absolutamente descomunal,
pero eso es una parte.
Un elemento que está tan
informe embrionaria
está empezando y hay tal tan tanta
falta de estandarización,
falta de estándares de medición,
de cálculo,
de saber qué hacer o qué hacer
y muchas tantas opciones que nos
pareció poco arriesgado,
empezar a contar,
temas que, como digo, están
muy, muy en fase inicial
y, sobre todo, hay muy
poca estandarización
a la hora de determinar quién emite
más o quién emite menos.
Lo que sí os puedo decir que la
industria publicitaria digital
está en una carrera para reducir
la emisión de huella
de carbono emisor de CO2 en origen.
En el primer paso que se hizo fue
plantear árboles con una manera
de compensar la huella de carbono
que emite la industria digital,
lo cual en sí mismo no tiene
por qué ser sostenible,
porque si vamos a una zona
y planteamos la rellenamos
de eucaliptos,
seguro que de sostenible
tiene bastante poco,
pero esa ha sido un poco los
inicios de este modelo.
Entonces abandonamos la idea
de la sostenibilidad,
en términos de reducción de huella
de carbono, por, ahora,
mejor el año que viene.
Si queréis vengo a hablar de eso y
hemos invocado la sostenibilidad,
la publicidad digital en términos de
la privacidad de los usuarios,
y eso es un poco la resumen de
lo que yo quiero contar
o el titular, es decir, la industria
digital publicitaria
está en un nuevo paradigma que pasa
por el respeto a la privacidad
de los usuarios, que es un derecho
absolutamente fundamental de todos,
y es un elemento que tenemos
que trabajar por eso que aquí está
pasando con la privacidad,
y la tercera parte, consecuencias
y alternativas.
Pero quiero decir.
Es que la privacidad no
es un tema nuevo.
Ya desde el año 1.890
en Estados Unidos
existía el concepto del derecho
a que dejen en paz al rey
tuve el escalón que estaba
recogido en cartas,
en lo que ellos llaman las actas;
leyes que preveían borrar mis datos,
que no tengan derecho a mis datos.
Esto va evolucionando con mucho
tiempo con el Congo
es años y llegamos a un entorno que
actualmente está en nuestras manos,
y eso es una realidad.
La la privacidad está en el que
nosotros decidamos darle
al botón.
Es o no darla botones.
Antes me estaban entrevistando
y hablábamos sobre esto
es que la gente es consciente de lo
que a lo que aprueba digo creo
que no.
Es decir, yo creo que yo soy el
primero tampoco me leo las a veces
deliberadamente tediosas condiciones
de acceso a los derechos,
a los datos personales, que es lo
que marca la actual regulación,
y luego voy a mencionarla, que es
que cualquier dato personal
que quiere usar nadie en cualquier
plataforma digital
tiene que estar bajo consentimiento
del usuario,
y esto es lo que es fundamental
en la ley
de lo que se Reglamento General
de Protección de Datos.
Lo que pasa es que hay que mejorar.
De hecho,
las últimas reformas están
planteadas para igualar la aceptación
y el rechazo antes que no existía.
Antes no existía esto, antes
teníamos la aceptación
y el rechazo estaba en
un botoncito oscuro
y escondido en la zona del BAM No?
Entonces eso está cambiando
y está mejorando,
pero insisto que está aquí y aquí
hay una reflexión que es
una revisión prácticamente personal.
Cada 1 tenemos una opinión sobre esto
Yo no tengo ningún problema,
yo estoy encantado
en que pueda saberse
parte de mis datos
o compartir parte de mis
datos personales,
fecha de nacimiento, código postal
e intereses o intenciones
con tal de recibir una publicidad
más personalizada.
Si lo peor de la publicidad
es la irrelevancia del contenido
publicitario que es muchas veces
se nos impacta.
Esto, si yo recibo a publicidad
segmentada a cambio de ciertos datos
creo que es un buen modelo
sostenible,
y voy a explicarlo porque como
llegaba en este momento
a estos términos Internet no
quiero entrar en detalles,
pero años 60 evoluciona a principios
un poco como el salvaje Oeste.
Es decir, todo el mundo trae
a las plataformas, crecen,
las coaliciones las ponen ellos allí
absolutamente 0 transparencia
en términos de qué datos se
manejan, qué ingresos,
qué gastos, que abusos y
no haya abusos, todo,
digamos que llega a un entorno
que prácticamente
ha dividido Internet en
2 grandes grupos
y lo que es lo que yo llamo
la dicotomía de Internet.
El ayuntamiento está marcada por
estas grandes plataformas.
Antes se llama los GAFA,
que es un acrónimo de Google Amazon,
Féix, Google y Microsoft,
o ahora mismo se quedan solos, que
hay quitas a los equipos,
que antes a los 2, se cerraba fallos;
el quid de la música,
entre otros de los que
han puesto esto.
Estos equipos tienen una posición
de dominio muy importante
en el entorno de la publicidad
y el resto está lo queramos.
La abierta la componen la gran
cantidad de plataformas,
soportes, páginas web,
medios de comunicación en
sus versiones digitales
y que tienen unas grandes
diferencias,
una fundamental en lo que es la
clave fundamental entre los equipos
y la web es el registro, es decir,
los usuarios registrados,
que navegan dentro de los que
siempre son el 100 por 100
de poder debatir Google;
a lo mejor parte de la navegación
no hay registrada,
pero en Féix dictó en AP, en Amazon.
Todas esas plataformas navegamos
siempre 100 por 100 registrados
y esta es la gran diferencia
porque la OPE
mueve el nivel de registro,
no llega al 5 por 100
el nivel del tráfico,
que estaba velando
por cualquier medio de comunicación.
Como El País,
el abecé o cualquier otro
no llega al 5 por 100
del registro que pasa con esto Pues
que lógicamente la cantidad de datos
son datos sociodemográficos,
que un equipo puede manejar a la hora
de vender publicidad segmentada;
es descomunal,
porque saben dónde estamos,
saben nuestra edad,
saben nuestro código postal
y luego, además y además
tienen toda la parte de
navegación inferido,
es decir, yo estoy navegando usted
demostrando un interés clínico
algo que me gusta; voy a
pinchar algo de vista,
etcétera, etcétera.
La web se basa justito en bases
de datos de navegación
y lo poco que pueden saber,
con lo cual hay una gran diferencia,
pero enorme diferencia
en la capacidad de segmentación
publicitaria,
y esto esto ha creado humo, una
necesidad de una tecnología
que se van a escuchar;
y, tercera parte
creo que todos más o menos
entendemos lo que es una cura,
y es un pequeño texto plano que se
deposita en nuestro navegador
cuando entramos en un dominio
eso es una primera parte,
la tercera parte es aquella que se
ha depositado en nuestro pero navegador
pero no por el dominio que hemos
visitado sino por un tercer dominio,
que tiene un acuerdo con ellos
y que previamente
ha solicitado al consentimiento,
en lo que luego explicaré lo
que es el CDP, que es la plataforma
de gestión del consentimiento
nuestra tercera parte que permiten
permiten fundamentalmente
el seguimiento de los usuarios
por diferentes páginas,
y luego explicaré lo que
es el famoso RETA
-Retín.
Explicaré cuál es 1 de los
problemas del RETA
que tiene el RETA Readiness,
que yo entro en una página web.
Veo un producto,
e inmediatamente después, cuando
navegó por otra página
estoy viendo publicidad
de ese producto
que vista he visualizado por
eso es de tercera parte
ver estas quienes de tercera parte
actualmente son la base fundamental
que tienen la open web para poder
generar ingresos publicitarios,
porque si no lo tenemos,
segmentación no tenemos capacidad.
Esos datos sociodemográficos
que tienen las que los equipos
a la hora de publicidad.
La 3, la CERT particularismo,
has cumplido.
Tercera parte, compensan
esa falta de registro,
que no tienen la OPE web a la hora
de gestión de la publicidad digital?
En qué ha caído esto?
Y qué ha pasado?
Esas es una de las diapositivas
que me suele gustar,
porque es absolutamente dramática.
Esta es la evolución de los
ingresos publicitarios
de la prensa americana.
De acuerdo en toda la parte,
lo que es el morado de acuerdo
que llega a un límite máximo
tope de publicidad que llegaron.
Fueron 67.000 millones de hogares.
En el año 2000 aproximadamente
fijaos que poco después empieza a caer,
y aparece la parte de la línea
de ingresos digitales,
muchos de ellos basados en cumplir
la tercera parte.
Pero que, por otro lado,
a partir del año 2000
aparece un monstruo que se llama
Google, que en prácticamente 10 años
iguala el nivel de ingresos
de toda la industria publicitaria
publicitaria a todos los medios
de comunicación americanos
en papel en 10 años,
pero además teniendo en cuenta que
luego ha una que se llama feísmo,
que vuelve a aparecer ahí y podemos
ver la línea que en el 10
en la año 14, 15 entre Féix,
buque y Google,
ya superan los ingresos
publicitarios, que llegaron a tener
que llegaron a tener los
medios tradicionales.
Pensar que esto es el año 2014 Esta
es la evolución de Google
desde el 14, que ha llegado,
no a 64.000.
Este último año ha hecho 300.000
millones de dólares
de publicidad.
Esos son los ingresos totales
para quien antes se calcula
que un 80 tantos por 100 de esa
publicación sus ingresos
corresponden a publicidad.
Imaginaos, cuál es el drama
de la oposición?
Actualmente se calcula que
prácticamente 8 de cada 10 dólares
que se invierten en publicidad
digital solo
llevan entre todas las plataformas
que componen la los equipajes,
y el resto, El resto se reparten
entre todos los medios.
Esto es una situación bastante
difícil de gestionar estas.
Estas black burbujas no una
situación bastante gráfica
de cuál es la realidad,
la Internet de meta,
que por eso son equipos, quieren
ser los porteros de entrada
de Internet meta, Google, el resto,
Amazon y la cada día
más empequeñecida,
porque no tiene ingresos
parlamentarios y no,
y no olvidemos que la OPE en Huelva,
forma medios de comunicación
libres e independientes,
que necesitamos que sigan siendo,
sigan siendo libres e independientes
a través de los ingresos.
El momento que dejen de ingresos
ya no son independientes,
y esto es una necesidad fundamental.
Pues el hecho de que,
bueno, ha dicho.
Si vais ahora a la lista de
las últimas compañeras
de más valor en capitalización
de mercado no es tal,
porque los sospechosos
habituales micro
eso, apelo, es Google, Amazon meta.
En fin, esta es la realidad de
lo que estamos teniendo
en este modelo.
Esto es que está pasando con todo
este tema de la privacidad.
Primero, todos los usuarios
somos más conscientes
de esta privacidad.
Cada día pensamos más en ello.
Segundo, hay un nuevo
marco regulatorio
desde el año de funcionamiento desde
el año 2018, que es el RF,
que responde a esta legítima
petición,
pero últimamente ha habido
una serie de decisiones
tomadas por parte de estos equipos
respecto a la privacidad
y que están cambiando radicalmente
o que pueden cambiar
radicalmente la forma en que
operamos en Internet,
porque somos más conscientes, porque
claro, sobre la privacidad,
porque cada día tenemos
más datos en la nube
caerá usamos más plataformas
plataformas más
datos nombres contraseñas datos
personales fotografías
esto es una realidad segundo quiénes
son los grandes plataformas
de gestión de estos datos personales
sea sorpresa sorpresa Google
Amazon y BM Microsoft dron
Vox los hay gran parte
de ellos Sospechoso.
Bueno, cuáles son las mayores multas
que se han implantado
o se han impuesto nunca respecto
a la filtración
de datos personales, a ellos aquí
no hay en nuestro país
porque primero, no tienen
volumen ni datos
ni se le ni tiene en parte
ese problema.
Hay filtración, pero una gran parte
de esas filtraciones vienen
también de ellos,
lógico porque tienen las
grandes plataformas
y los jaques son muy malos y
cuando se intentan final
consiguen llegar, llevarse los datos,
pero esta situación que
nos ha pasado,
que tenemos una sensación también
de desea musa de nuestro dato.
Es decir, hay una.
Este concepto del retarde thing
que he hablado antes
es un concepto que no sienta bien,
tú estás obligado por una página
visto son las zapatillas
y luego vas al país
y da cuenta a la familia
por todos los sitios.
Están dando un poco ya
me dejen en paz.
Bueno, pues esto está mal hecho,
y esto, como digo, ha provocado
que perdón,
que las conquistas sean un poco
como como las perversas,
no es decir, se ha decidido que
el algún que ha ocurrido
y tercera parte son muy malas porque
son las que nos persiguen,
y todas esas cosas que no es cierto.
Las conclusiones de tercera parte
son perfectamente legales.
Siempre que se consiga recoger
debidamente el consentimiento,
para ser usadas, no hay más
problemas que ha pasado
que este nuevo marco regulatorio.
Además, como digo, nos da
una respuesta real.
Ese es el Reglamento General
de Protección de Datos,
el IVA así o estos CNEPS plataformas
de gestión del consentimiento,
que es lo que desde hace un tiempo
vemos cuando entramos
en una página web que nos pide un
consentimiento es algo que decía.
Yo hay que leer, hay que saber.
Quedamos lógicamente hay y ahora
está diciendo incluso
en algunas plataformas que está
muy debatido de si aceptamos
y si lo queremos adoptar
tenemos que pagar.
Al lo habréis visto en muchos sitios.
Bueno, hay mucho debate sobre esto
y está en plena negociación
entre varias agencias de protección
de datos a nivel europeo y regulador
pero cuáles son nuestras
decisiones bueno
pues que Google Google Amazon
la AP etcétera
han decidido por ejemplo eliminar
las conquistas de tercera parte
Quiero poner el vídeo porque
es un poco largo,
pero creo que todo el mundo
puede encontrar
este vídeo donde básicamente
a percibir a decir
que tus datos personales se están
subastando por Internet,
lo cual es verdad; o sea
no estoy verdad.
No es verdad que no va a poner
la mano en el fuego,
porque seguro que hay plataformas
que son malintencionadas
y que lo puedan estar haciendo
a través de saqueo,
pero no se está vendiendo
y lo que está haciendo
es marcar que la privacidad
sea un lujo,
cuando es un derecho, es
decir, 7 compras,
una adición de 1.500 euros.
Está tranquilo que todo es privado
y no haber nadie accediendo
a tus datos personales,
lo cual no es verdad, porque
casualmente ellos empezaron
en el año 2019 a lo que
es el identificador
para publicidad que tiene cada
1 de nuestros dispositivos
de apela a no ser otorgado
a los anunciantes.
Por defecto.
Para ser otorgado, bajo
consentimiento,
el consentimiento cayó un 90 por 100.
Es decir, la gente que aceptaba
que su dato personal,
que no es un dato en nombre
de mi apellido,
es un identificador propio
del dispositivo
pudiera ser compartido
con las plataformas,
pasaba a ser bajo un sentimiento.
Sin embargo,
y es curioso lo cual hablo un
poco de esta doble vara
de medir.
El negocio publicitario del
no para de crecer,
porque pensamos que el 90 por 100 de
sus ingresos son más, hay fondos,
las tablets-en fin, todos los
servicios que tienen,
pero no olvidemos que este
año facturan del orden
de 8.000 millones de publicidad,
8.000 millones de dólares sin
publicidad y no van a parar,
de hecho se calcula,
se piensa y se habla que van a sacar
más plataformas tecnológicas
ellos apenas o para incrementar
su negocio publicitario
que hace Google en el año
2020, dice Bueno,
pues yo en 2 años también me cargo a
las paradas cubrieron tercera parte,
porque ha ido también porque safari,
que es el navegador
de a pie, el IFA enfoques, que se
han mocin la senadora promoción,
han decidido quitar las
cuya tercera parte
hace ya varios años, es decir,
no se pueden sincronizar
tercera parte.
Por lo tanto,
se una de las con un safari no
va a saber ese seguimiento
en diferentes páginas web cuando
has visto una página,
un recargo de esta forma.
El RETA no funciona, aquí todas
ellas en el año 20,
deciden hacer esto.
Boquita lo han tenido
que ir posponiendo
porque porque ha habido una
autoridad de competencia
a la británica que ha decidido
que eso puede ir
contra la competencia Pues un
atentado a la libre competencia,
porque muchas plataformas depende
de esa tercera parte,
y Google Google no las necesita Wert.
Tira todos los usuarios registrados
son los demás que tienen
que navegar, plataformas con
medios de comunicación,
que el usuario entra a
través de cromos,
que se puede ver penalizadas.
Entonces se ha ido retrasando ahora.
Estamos al final, a mediados de 2025,
la posible eliminación de ese
arco iris que ha hecho.
Feísmo nada.
No puede hacer nada Por
qué Porque no tiene,
no tiene ni navegador ni dispositivo,
ni sistema operativo feísmo, que
es nada más que el contenido,
que la gente sube a la web
que ha hecho feísmo,
dar un paso adelante supuestamente
al metal verso.
Fijaros que hace 6, 8 meses
era la palabra de moda.
Se parece que está cayendo un
poquito entre la tendencia o el Hyde
de esta palabra, pero
ellos se apuestan.
Apuestan por un modelo de veta verso,
que hace la memoria o que puede
hacer la vergüenza?
Esto no acordamos hace 10 años,
todo el mundo se quería poner
las gafitas de Wert
porque parecía que era muy moderno.
Vale?
No, lo que tiene que hacer es
una transformación absoluta
de los negocios.
Esto es radical.
Es decir, el negocio digital ya
no es poner una página web,
te las gafas o hacer el tonto
diciendo que es muy, muy digital.
No pasa por cambiar los modelos
desde el proceso
el marketing proveedores clientes
servicios valor
esa es la gran diferencia que tienen
que tener todos los modelos
y haya hablado también de los medios
de comunicación y perdón,
moderno.
Vale, y ahí por ejemplo tenemos.
Yo pongo el ejemplo del
niño en libertad.
Ese es 1 de esos medios
de la web que lleva muchos años
transformando su negocio,
que lleva muchos años apostando por
la, por el periodista digital;
es decir, el contenido digital
con fuentes digitales,
con con la actualización constante,
con un modelo publicitario que
está basado en la calidad,
no en la cantidad y que van van
poco a poco posicionándose.
De hecho, este modelo de registro
y suscripción, que es la base de
muchos medios de comunicación
y todos estamos viendo
que cuando entramos
en los medios de comunicación nos
solicitan este registro.
Es una de las grandes formas de
alguna forma convertirte
en un gueto tener tráfico registrado
gestión de los datos,
de los personales, de los
usuarios, etcétera.
Cuál es el problema?
Este modelo, que no es a corto plazo,
no podemos esperar que un medio
de comunicación pase
del 5 al 95 por 100 del tráfico
registrado en un par de años ni en 5
ni en 10 años tendrá un 25 por
100, a lo mejor me equivoco,
pero no creo no es una solución
a corto plazo.
Entonces a ver el ni l'Horta.
Eso lleva muy bien y fijamos
que está creciendo.
Vale?
Tiene desde el 8 del orden
de casi 8.000.000 esto es hace un
par de años atrás 8.000.000,
pero que ahora están por 10,
12 a 12.000.000 de usuarios
prácticamente es un 12 por 100,
un 12 por 100 de la audiencia,
que navega por la libertad,
y mensualmente, pero también
unos 100.000.000.
Usuarios activos.
Al mes, pues un 10 o 12.000.000
los usuarios están registrados,
ha pasado de un 5 a 12,
pero para llegar a un 25 o 30 o 40,
que puede ser lo significativo
para poder tener la posición
de equipar,
todavía le falta que tiene que
hacer la la, la industria.
La industria está planteando
soluciones alternativas
para estas curvas, para
estos modelos,
que la en web puedan utilizar,
para poder ser seguir
siendo sostenibles,
y entonces aquí esta es una ha
mencionado esto es un proyecto
del que también esté involucrado
o sea programática, España,
y en su medio de comunicación, en
el que hablábamos de tecnología
y de publicidad, hemos hecho
una propuesta, un lance,
que un panorama de las soluciones
alternativas a las quiere
tercera parte que está en el mercado.
Todo esto está disponible, y
una gran parte de ellas
que se ve ahí está la parte
de soluciones bajas
basadas en nuestras estrategias
que no llevan identificados,
sino que son los modelos
de contextualizar.
Es decir, hace muchos años
trabajamos con la contextualiza,
hacia una publicidad o lógicamente
se quiere vender,
no se esté bicicletas.
Me iré a una página de
contenido deportivo
y si puede ser alrededor
del ciclismo,
bueno, pues, esa contextualizada
la que se está llevando.
Luego hay muchas soluciones más.
Ideas alternativos, Fes,
partida tal data clima
son soluciones que están
en el mercado
o soluciones probabilísticas
que se empiezan a utilizar
a través de enseñar,
es del dispositivo etcétera que nos
permiten generar identificadores,
reales y persistentes,
que es donde estamos trabajando
mucha gente.
Ahora entonces este es un poco
el plan no, es decir,
va a cambiar mucho.
La privacidad está cambiando
el modelo,
para eso hay que adaptarse e cambiar
el modelo de negocio a muy digital,
y luego hay que estar dispuesto
a ir probando soluciones,
alternativas que nos permitan poder
continuar en una dinámica de ingresos
que mantengan esa, esa
sostenibilidad de una parte fundamental
del ecosistema social, que son los
medios de comunicación que,
como he dicho antes, necesitan
de esos ingresos
para poder seguir siendo libres
e independientes,
y es algo fundamental.
Yo creo para todo esto era mejor.
Entre muy justos y mal gustaría,
pero yo creo que sí o para
una o 2 preguntas.
Siempre que la pregunta
sea telegráfica
sea todavía más telegráfica
alguien que quiera plantear
alguna cuestión.
Que, perdóneme,
creo que han aplicado hoy nada que
como la inteligencia artificial
va a transformar todo
lo que planteado
a la inteligencia artificial en
términos de la publicidad.
Esta está usándose,
deshaciendo todo muchas herramientas
de optimización,
se basa en inteligencia artificial,
en modelos de más sin conocer
resultados, ver y a partir de ahí a
ir aprendiendo va a transformar.
Si ya está transformando hay
una parte importante
de la transformación,
de la que la llaga aportar
es en la parte creativa.
La parte creativa.
Mucha gente que conozco está
utilizando la inteligencia artificial
para desarrollar ideas para
hacer adaptaciones,
el entorno de la publicidad,
por ejemplo, digital.
Está últimos, hemos visto
y podemos detectar,
que es retorno y per fragmentado
es 1 de los grandes logros.
4 veces en televisión conectada
lo ha mencionado antes
para las plataformas son diferentes,
luego tienes las han sido las teles.
Tienes la obligación desde la web
todo eso son fragmentado,
una audiencia fragmentada
a la cual, por ejemplo,
está accediendo todo el mundo
por diferentes dispositivos
y diferentes pantallas.
Perdone que sea porque al final eso
requiere de una de una adaptación
de mucha creatividad que tiene que
ser constante, irregular.
Entonces ahí la inteligencia
artificial está
y va a seguir ayudando a mejorar
para mí la justicia.
Alguna otra pregunta, todas
ellas tienen la final.
No Pues yo no voy a repetir,
porque imagínense que me apetecería
muchísimo debatir,
porque considero que las 3
provincias han sido superinteresantes,
que se han complementado muy bien,
nos dará un panorama en fin
de unos cuantos nubarrones,
pero que para nosotros entiendo
como investigadores
como académicos es un
auténtico desafío,
porque nos plantean un horizonte de
problemas sociales y culturales
que tenemos que contribuir a
resolver por lo menos a intentar,
así que dejémoslo así como en
una propuesta de debate
abierto para darnos a todos
a la reflexión,
a la discusión y académicos
que somos,
a la cooperación, al trabajo
en equipo precisamente
para resolver esto también, por
cierto, con las empresas,
porque esta sesión tenemos
profesionales
no solo también y reflexión,
analizando solo académicos
que hacen también,
lo cual creo que es un planteamiento.
Muchísimas gracias a todos.
Vamos a cambiar el escenario
y continuamos con la cláusula
del Congreso.
Muchísimas gracias.